Vad som inte dödar dig gör dig starkare, eller hur? Om det är sant, är dansare de starkaste människorna på jorden. Vi möter avslag, lider av otaliga skador, offrar ekonomisk trygghet och kämpar med besvikelse, osäkerhet och självtvivel - allt för kärleken till vårt hantverk, vårt kall. Det är inte många som kan säga det.
maskeraddanstävling 2015
Och dessutom är dansarnas kamp ofta tyst - hålls gömd från vår föreställning på scenen. Men även om omständigheterna skiljer sig åt delas kampen.
I början av februari fick jag en ganska allvarlig ryggskada och kan inte dansa förrän jag är helt återställd. Jag har gått igenom rädsla, ilska och depression. Men jag har en underbar stödgrupp av meddansare och lärare som bara förstår . Och de delade upplevelserna, även om de är väldigt olika, har gett mig en gnista av tro.
Jag bestämde mig för att skriva den här artikeln - talar till några av mina kamrater som jag så beundrar - om dansare som har övervunnit otrolig motgång. Att intervjua dessa fyra dansare har gett mig hopp, insikt och en känsla av gemenskap. Från dessa artister har jag lärt mig att min motgång - min skada - inte är ett bakslag utan istället en språngbräda för en otrolig comeback där jag kommer att vara en starkare dansare eftersom jag har blivit mer medveten om min kropp och mer tacksam för förmågan att dansa.
När vi dansare tar lektion, audition eller uppträder på scenen strävar vi alltid efter perfektion. Men det är de utmaningar som vi alla har mött som förvandlar oss till de dansare vi är idag. Och dessa historier är viktiga. Jag hoppas att dessa berättelser kan vara inspiration för dig också.
Lara Scott Coscarella. Foto med tillstånd av Coscarella.
Lara Scott Coscarella
Jag tror att alla är födda med ett kall och ett syfte. Mitt är dans. När jag var fyra år visste jag att jag alltid skulle dansa, oavsett vad det kostade. Jag växte upp i tävlingskretsen. När jag fyllde 14 började jag resa fram och tillbaka från New York till Los Angeles för att träna mer intensivt och jag började göra dans till min karriär.
Jag har alltid haft huvudvärk, men när jag fyllde 16 visste jag att något var väldigt fel. Min läkare efterlyste en MR eftersom vi var rädda för att jag hade en hjärntumör och vi upptäckte att jag hade Chiari-missbildning (ett tillstånd där hjärnvävnad sträcker sig in i ryggraden). Jag fick min första hjärnoperation vid 16. När jag flyttade till New York City ett år senare för att fortsätta min karriär inom dans var det alldeles för ansträngande för mitt tillstånd och jag tvingades flytta hem strax därefter. Jag kämpade med depression, ilska och ångest eftersom jag kände att allt jag jobbade hela mitt liv för var rippat bort. Jag började tävla i tävlingar, undervisa i dans och koreografera - kanaliserade det mesta av min energi i kranen eftersom det är mindre ansträngande för kroppen. I juni 2014 tävlade jag i Miss South Carolina-tävlingen och svimmade på scenen. Jag landade på sjukhuset en vecka senare med hjärnhinneinflammation och visste att allt kom tillbaka. Strax efter det skickades jag till en Chiari-specialist och fick min andra hjärnoperation.
Jag har lärt mig mest om mig själv mellan då och nu. Jag tvingades sluta dansa, bokstavligen lägga mig och låta läkning gå sin gång i ett helt år. Jag lärde mig att Chiari kommer att bli en daglig kamp för mig. (Det finns inget botemedel det är en deformitet, och kirurgi förbättrar bara livskvaliteten.) Jag lärde mig också att även om jag har denna sjukdom så är jag född för att dansa, och det är fortfarande möjligt! Även om jag inte är på den stora scenen kan jag dansa på andra sätt. Sedan min återhämtning känner jag mig bättre än någonsin! Jag gifte mig nyligen förra Thanksgiving, kommer att flytta till Tyskland i november, och jag planerar att utforska dansvärlden i Europa. Jag kallades att vara dansare, oavsett kostnad. Och jag har lärt mig att även om jag har detta hinder i kroppen så vinner hjärtat alltid!
louise ford skådespelerska
Lisa Larson. Foto med tillstånd av Larson.
Lisa Larson
Jag växte upp i balettvärlden, men min sjukdom började sommaren efter att jag tog examen från gymnasiet. Dess verkliga orsak kommer aldrig att vara känd för mig, men det var kanske en perfekt storm att bedriva en balettkarriär, skadad för andra gången på året (och genomgick operation för andra gången på året) och kände behovet av att kontrollera min framtid genom att försöka kontrollera en kropp som hela tiden misslyckades med mig.
Efter gymnasiet dansade jag med Los Angeles Ballet. Min vikt sjönk snabbt. Jag isolerade mig själv för att undvika att äta, jag kändes kall och yr och mitt hår föll ut. Min kropp gjorde ont hela tiden. Jag kunde inte sova hela natten. Jag var i en dimma av depression och grät flera gånger varje dag över saker som inte spelade någon roll. Jag valde slagsmål med människor, jag var otäck och narcissistisk - jag hatade alla och hatade mig själv. Jag trodde sällan att jag såg ut att vara tunn nog, även om jag var skelett och kläder hängde av kroppen som på en trådhängare. Jag flyttade till Ballet Memphis och bestämde mig sedan för att frilansa i New York i hopp om att miljöförändringen magiskt skulle bota mig. Istället sjönk jag djupare in i min störning. Och för att göra saken värre hade jag inte råd med behandling.
Min verkliga återhämtning, även om den pågår, är ganska ny och något av en lycklig / sorglig olycka. Jag antogs tidigt beslut i NYU-dietetikprogrammet (prata om en hel cirkel) med ett mycket generöst stipendium ... som krävde att jag deltog på heltid. Plötsligt lämnade jag balett på grund av omständigheter långt utanför min kontroll. Och det oväntade hände: en glimt av verklig återhämtning. Att hitta vänner som gillade mig även när jag inte var en ballerina var det mest otroliga. Jag var så knuten till den identiteten att jag antog att ingen skulle vilja vara vän med bara mig. Min hjärna, genom viktåterställning, samarbetade, och jag fick framgång i mina ansträngningar i skolan. Folk berömde mig för objektiva förmågor. Här var ett 'A', och det hade ingenting att göra med hur jag såg ut i en vit trikå. Långsamt under terminen började jag verkligen återhämta mig.
Och så nu är jag här. Jag dansar för närvarande inte professionellt, men jag kan hitta tillbaka. Jag undervisar balett för förprofessionella studenter och jag läser. Jag identifierar mig fortfarande som dansare, men det har en mycket bredare betydelse för mig nu. Jag går i skolan och studerar näring och dietetik, där jag hoppas någon dag att arbeta med ätstörningspatienter eller gå in på forskning och förespråkande. Jag jobbar med att skriva en bok med korta uppsatser av min erfarenhet eftersom jag tror att tala upp och minska skam är några av de mest tydliga första stegen för att lösa detta problem som balettvärlden gillar att svepa under mattan. Jag återhämtar mig fortfarande. Jag kommer alltid att vara, och det kommer alltid att finnas nya steg att ta, men nu är det en mycket trevligare dans.
Bradley Allen Zarr. Foto med tillstånd av Zarr.
dans improvisation
Bradley Allen Zarr
Jag började dansa när jag var 17, så det säger sig självt att jag inte tillbringade så mycket tid i en studio som många av mina kollegor hade innan jag började arbeta professionellt. Min kunskap om skadeförebyggande som arbetande dansare var inte upp till snus när jag gick in på min tredje nationella turné, Ta mig om du kan . I enlighet med Jerry Mitchells stil var koreografin väldigt atletisk, och jag var en gunga som täckte totalt åtta spår. En två-show-dag var jag tvungen att göra ett spår vid första föreställningen och ett motsatt spår den kvällen. I början av kvällsshowen hörde jag och kände en liten pop i knäet medan jag dansade. Två månader senare fick jag reda på att jag hade sönderrivit min menisk. På grund av min skada blev jag ombedd att lämna turnén för att vila och återhämta mig.
Jag var förkrossad och trodde att jag aldrig skulle dansa mer professionellt. Men snart efter att jag kom tillbaka till staden bokade jag en kryssningsfartyg som en sångare som krävde lite eller ingen dans. Genom det jobbet kunde jag odla mina sångtalanger på ett sätt som jag aldrig trodde var möjligt. Det sträckte mig bortom allt jag hade gjort tidigare och samtidigt kunde jag låta mitt knä återhämta sig efter skadan.
Sedan dess har jag dansat i den nationella turnén i Vad som helst funkar , och jag är nu danskapten för den första nationella turnén i Kulor över Broadway . Livet har ett roligt sätt att kasta mycket åt dig hela tiden. Men varje gång du faller är det bara en annan möjlighet att visa dig själv att du kan komma tillbaka igen och förbättra dig själv. Ingenting är ändligt. Vi utvecklas alltid, lär oss och växer.
Av Mary Callahan från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
