Semestrarna kan vara en riktigt speciell tid för alla åldrar. Med glädjande musik och starka ljus runtom kan vi känna oss med en extra fjäder i vårt steg och ett konstant litet leende i ansiktet. Dags att komma i kontakt med nära och kära och påminna dem om hur mycket de betyder för oss kan värma vårt hjärta och påminna oss om vad som verkligen är viktigt. Jingle Jangle: En julresa , som för närvarande strömmar på Netflix, omfattar allt detta semestervärme och glädje . Medverkande Forest Whitaker, Keegan-Michael Key, Anika Noni Rose och Madalen Mills, Jingle Jangle möter också det kulturella ögonblicket med en hög nivå av mångfald, inkludering och representation.
En annan höjdpunkt i filmen är den eklektiska och tekniskt utmärkta dansen. Dance Informaspeaks med koreograf för filmen Aussie Ashley Wallen. Hans långa CV innehåller koreografi för The Greatest Showman , popkonstnärerna Mariah Carey och Kylie Minogue och TV-apparater X-faktorn och BBC One DanceX - och nu, Jingle Jangle !
jazz jennings nettoförmögenhet
Ashley Wallen.
Hur kom du till koreograf Jingle Jangle ? Hur var processen?
“David [E. Talbert], regissören, letade efter en koreograf i London, då den skjuts där. Han älskade The Greatest Showman , så vi hade några FaceTime-möten och åkte därifrån. Processen var fantastisk! Vi gjorde några workshops med en liten grupp dansare för att få en känsla av vad vi ville göra, och jag skulle filma det. David skulle komma tillbaka med förändringar och sedan skulle vi bygga den och lägga till fler dansare tills vi slutade med vår sista roll på cirka 50 dansare att skjuta. ”
Dansen i filmen har så mycket glädje och livfullhet, och i mer dystra scener helt enkelt känslomässig resonans. Vad är din inställning till att förmedla historia, känslor och mänsklighet genom koreografi?
”Varje nummer fick förmedla historien genom koreografi. Detta är särskilt närvarande på 'Make it Work', där alla dansare är deras egen karaktär och har sin egen resa genom hela låten. Jag ville komma över den aggressionen med stadens arbetare genom koreografin, det är därför det är den stegvisa dansstilen. Sedan när vi har balladerna är det mycket enklare koreografi så att skådespelarna verkligen kan få känslorna över. '
Vilka är några av dina favoritdansscener från filmen, och varför? Jag kan föreställa mig att det skulle vara svårt att välja!
”Det är alltid svårt att välja en favoritlåt! Jag älskar när alla dansare dansar inuti Jangles and Things eftersom det finns så mycket färg och nivåer i det. Men jag tror att min favorit skulle vara Magic Man G. Att arbeta med Keegan [Michael Key] var en dröm, och det var en så stor energi på set när vi spelade den. En rolig historia är när vi gjorde 'Make it Work'. Jag satte mig faktiskt i det och var i hår / smink i timmar. Och sedan blev själva delen som jag filmades in klippt. ”
Filmen har enastående representation och inkludering. Är det något som är meningsfullt för dig?
”Det har varit så fantastiskt och betyder så mycket att vara en del av den här filmen som är så inkluderande för alla. Det har varit fantastiskt att se små barn titta på och kunna se någon som dem i den typen av roll. '
Du har lång erfarenhet av koreografi för både film och scen. Så många koreografer lär sig numera ”trial by fire”, så att säga, om att skapa dans på film. Jämfört med koreografi för scenen, vad ser du som utmaningarna och fördelarna?
'Jag älskar koreografi för film för att du verkligen kan använda kameran för att skapa så mycket mer för publiken att se, att du normalt inte skulle kunna göra för scenen. Utmaningarna ibland med film är att det kan gå ganska långsamt och försöka hålla energin uppe när du är 12 timmar inne.
Det har varit en dröm att kunna göra en ny originalmusikal och en med så stor representation. [Det är också] fantastiskt att det finns många musikfilmer nu för dansare att vara med i. '
thomas beaudoin wiki
Av Kathryn Boland från Dance informerar.
