Rialto Center for the Arts,Atlanta, GA
Lördag 31 januari 2015
Av Chelsea Thomas från Dansinformation .
Brooklyn-baserade dansföretag Urban Bush Women kom till Peach State i januari som en del av sin 30-årsjubileumsturné, som också besöker Seattle, Miami, Chicago, Portland och andra platser i år. Sedan UBW sprang ut på dansscenen 1984, har UBW använt distinkta dansare som har sitt eget individuella utseende och swagger för att förmedla sitt budskap, som vanligtvis involverar noggrant utvald musik, överspelad text, talat ord och samtida dans (en blandning mellan västafrikansk, tidig jazz , kran och modern dans).
Denna föreställning är inget undantag, eftersom den är underbart kuraterad för att spegla alla dessa element och fungera som en retrospektiv på både företagets grundare och som en hyllning till många afroamerikanska ledare. Den mest kvinnliga ensemblen presenterade tre verk för lördagskvällens program: Hep Hep Sweet Sweet , Ge dina händer att kämpa och Walking With ‘Trane, kapitel 2 .
vince staples höjd
Hep Hep Sweet Sweet är ett fantastiskt val för invigningsarbetet, eftersom det omedelbart tar med sig en handfull dansare på scenen, fötterna flammar spår över golvet när de trampar och hoppar i gnistrar och med kala fötter. Deras energiska och smiley-rörelse fördjupar tittarna i jazzkulturens berusande kraft och hjälper till att placera tidsramen för arbetet, vilket koreografen och företagets grundare Jawole Willa Jo Zollar noterar genom en förinspelad berättelse var hennes barndom som växte upp i Kansas City som en produkt. av den stora migrationen.
sebastian stan flickvän 2017
UBW-dansare i 'Hep Hep Sweet Sweet.' Foto av Rick McCullough.
När arbetet utvecklas försvinner denna livliga sektion och en mer skrämmande skildring av rasism och svårigheter dyker upp. Zollars verk visar hur jazzmusik var hennes familjes tillflyktsort, deras glädje, deras flykt och också deras frustration. Hon beskriver sin familj som texaner som flyttade för att komma bort från Jim Crow Souths orättvisor för att hitta samma orättvisor i en annan form i Mellanvästern.
Ett levande ögonblick som sticker ut är dansaren Tendayi Kuumbas solo, som överraskande får henne att börja sjunga och sedan “scatta” (när en jazzsångerska säger eller sjunger fraser med meningslösa ord.) I en stark föreställning växlar Kuumba fram och tillbaka mellan skratt och panik, scatting låter tills hon plötsligt spottar ut ordet 'kan inte' och senare, efter många djupa andetag och mer scatting, 'kan inte gå tillbaka.' Detta skildrar den djupa desperation som upplevdes i dessa tider, då svarta familjer kämpade med hopplöshet och försökte skapa nya liv för sig själva för att bara hitta nya svårigheter.
Efter mer exceptionell sång från dansare och olika solor och duetter strängade hela tiden, slutar Zollars arbete när kompaniet träffar samma poser som från avslutningen av det första avsnittet. Men i ett strategiskt val får Zollar dansarna blekna och tömma, och presenterar ett rastlöst missnöje mitt i deras motståndskraft. Jag gillar personligen att Zollar inte försökte avsluta sitt arbete med en ljus, vacker rosett. Det kändes rå och verkligt, vilket kändes som ett bättre sätt att hedra hennes familjs historia och den generationens kamp.
Efter en paus presenterar programmet en kortare solouppsättning till utdrag av 'Hands Singing Song.' Ge dina händer att kämpa är en annan hyllning till det modiga engagemanget för afroamerikaner och andra medborgerliga ledare som arbetade för lika rättigheter för svarta eller dog som offer för detta ofta skeva samhälle. Det påminner mig om Alvin Aileys signatur solo Gråta , eftersom det har dansaren mitt i scenen i en vit klänning i en känslomässig och hjärtlig hyllning. En lista med namn talas genom hela arbetet till minne av deras bidrag, inklusive historiska ledare som Harriet Truman, Rosa Parks och Martin Luther King Jr., samt nyare offer för rasprofilering, Eric Gardner och Michael Brown.
fixa mig jesus alvin ailey
UBW i 'Hep Hep Sweet Sweet.' Foto av Rick McCullough.
Showen avslutas med Walking with ‘Trane, Chapter 2 , inspirerad av John Coltranes banbrytande jazzverk 'A Love Supreme' och koreograferat av Zollar och Samantha Speis i samarbete med företaget. Det ger nya ansikten på scenen, inklusive showens enda manliga dansare.
Med mer sång och en del av kvällens mest tekniska koreografi uppvisar verket en ny lätthet, liksom en graciös vördnad, vilket antyder Coltranes andlighet. Även när de är låga till marken verkar dansare rikta sitt fokus uppåt, vilket tyder på en högre makt.
Under hela kvällen har publiken också nöjet att njuta av levande musik, med musiker Lafayette Harris Jr. som spelar piano för Hep Hep Sweet Sweet och då Walking With ‘Trane, kapitel 2 .
Denna föreställning var verkligen en komplimang till de tre decennierna Zollar och hennes företag prydde Amerikas scener.
meleasa houghton far
Foto (överst): Urban Bush Women i Hep Hep Sweet Sweet. Foto av Rick McCullough.
