Internationella Recensioner

Boston Opera House.

December 2015.

Något magiskt händer ofta under semestern - människor samlas i delad glädje, oavsett vilka konflikter eller avbrott som ligger mellan dem. Familjer lägger bort småaktiga argument för att dela god mat och speciella tider tillsammans. Relativa främlingar önskar varandra verkligen 'God helgdag!' Semestertraditioner hjälper till att hålla denna glada anda vid liv, och en sådan tradition är säkert Nötknäpparen . Den senaste månaden eller så har vår värld sett vilken typ av våld som kan få oss att känna oss nedsläppta och ta tag i vad vi vet är bra i mänskligheten.

Ashley Ellis och Lasha Khozashvili i Mikko Nissinens 'The Nutcracker'. Foto av Rosalie O'Connor.

Mikko Nissinen Nötknäpparen , prisvärt levererad av Boston Ballet-dansare och dess konstnärliga medarbetare, erbjöd precis vad det verkar som vår värld skulle kunna använda mer av just nu - glädje, vänskap, skönhet och hopp i våra förmågor att lägga fram de bästa delarna av oss själva. Det gamla och det nya samlades för att förmedla att vi verkligen kan hålla kontakten med semesters spänningar och magi. Föreställningen började på en subtil ton, med en gatusopare (Ethan Chudnow) och barn (studenter från Boston Ballet School) tända lågt framför Drosselmeyers hem. Partyscenen i full gång gav dock mycket färg, energisk dans och unika tillägg till den traditionella festscenstrukturen och koreografin. Å andra sidan förblev många element i plot och rörelse trogen för sådan tradition.

Olika Boston Ballet-dansare erbjöd vacker balans och nåd som de vuxna festgästerna. Deras barn (studenter från Boston Ballet School) visade solid teknik utan att förlora den övertygande flytningen av barns naturliga rörelse. Clara visade elegans i sin rörelse som verkar bortom hennes år. Harlequin (Ricardo Santos) och Ballerina Doll (Ji Young Chae) perfekt balanserad teknik och karaktärspecifik rörelse. Till exempel landade Chae smidigt en komplex multipelvarv med dockans signatur 'kaktus' -armar (böjda vid armbågarna, händerna pekade upp och handflatorna vända mot varandra) och skonsam dubbel-studs. Publiken visade att den älskade björnens stora och djärva dans (Lawrence Rines) med hjärtligt skratt.

Senare som Clara sov på soffan i vardagsrummet började mössen (både studenter och konstnärer från Boston Ballet School respektive Boston Ballet) krypa ut. I några Nötknäppare föreställningar kan dessa varelser ha en avgjort mörk, olycksbådande känsla. Dessa möss fick dock publiken bara att skratta igen. De skulle posera i rampljuset, frysta på plats - fångade! Detta gällde Drosselmeyer, liksom en karaktär som kan vara mystisk, och ibland till och med kylande, dansade på ett större sätt än livet som gjorde honom nästan komisk.

Boston Ballets Paulo Arrais (Nötknäpparen Prins) och Matthew Slattery (Muskungen) i Mikko Nissinens 'The Nötknäpparen'. Foto av Rosalie O'Connor.

I Snow Kingdom prydde Snow Queen och King (Ashley Ellis och Lasha Khosashvili) dem på och utanför scenen med sitt skickliga och tekniska kommando. Deras snöflingor missade aldrig ett tak med den snabba orkesterupplevelsen med den traditionella snöscenens poäng. Deras dans förlorade dock inte storlek och storhet, även med den hastigheten. En del av mig ville att det skulle sakta ner ett andetag eller två, för att verkligen kunna uppskatta komplexets skönhet allegro koreografi. Till exempel dansade Ellis vackert, men jag kände att hon verkligen kunde avsluta varje rörelse om hon hade tid i musiken.

En annan del av mig var dock helt uppslukad av det roliga och magiska. Det var verkligen en snöig värld, ingen centimeter på scenen utan att täcka i glittrande vitt. Julgranen bakom dansarna, som sträcker sig helt över den breda väggen bakom scenen och är helt upplyst, bidrog till denna känsla av spärrad storhet. På något sätt lyckades allt undvika att vara 'campy' eller 'over-the-top' - och förblev helt enkelt magiskt fängslande.

I godislandet fortsatte denna känsla av glans och kul. Den spanska variationen (från Emily Mistretta, Sarah Wroth, Matthew Slattery och Lawrence Rines) erbjöd den unika känslan av kulturell spansk dans utan att förlora teknisk finess. Petra Conti, den kvinnliga arabiska dansaren, visade en till synes övermänsklig elasticitet - ännu styrka - i hennes kvaviga variation. Här njöt jag av den långsammare hastigheten, med chansen att njuta av energin och den mjuka finishen i varje rörelse, som jag längtade efter vid andra punkter i föreställningen.

Lia Cirio i Mikko Nissinens ”Nötknäpparen”. Foto av Rosalie O'Connor.

I linje med den större atmosfären av allt var Mother Ginger's kjol skrattretande - men roligt - stor. Precis som i festscenen lyckades Boston Ballet School-studenterna dansa med tekniskt kommando men ändå med löshet i barns organiska rörelse. De kinesiska dansarna visade också en imponerande balans och visade effektivt den kulturspecifika rörelsen för denna variation utan att ta den för långt, i stereotyp (eftersom rörelsen ibland kritiseras som kulturreduktionistisk). De ryska dansarna erbjöd käftande höjd och kraft i sina trepak -baserad dans, med den energi och prakt som jag hade förväntat mig vid den punkten i föreställningen.

Dew Drop (Lia Cirio) och Nötknäpparen Prins (Paulo Arrais) bar den kvaliteten till slutet. Cirio dansade med otrolig styrka, men ändå tillräckligt feminin mjukhet för att åtfölja juvelerna som lyser från hela framsidan av hennes tutu. Arrais stödde och visade henne pliktmässigt genom sina inga två men var mer än redo att gå igenom scenen med imponerande teknik och kraft i sin solo-sektion av c rum . För att avsluta, de också lätta, men ändå starka blommorna (olika Boston Ballet-dansare) gick med i dem. Olika Land of the Sweets-dansare följde för att täcka scenen med otroligt livlig och glädjande dans.

Glädjen de tycktes ha att dansa tillsammans, i sin unika version av denna klassiska och älskade berättelse, hoppade av scenen för att resa långt förbi de längsta platserna i huset. Med de senaste händelserna som hotade att dämpa en sådan gemensam anslutning och glädje, var det verkligen en gåva - större än någon dyr Apple-produkt eller smycken. Just nu är det en som vår värld verkligen kan använda. För det tackar jag och berömmer Boston Ballet-dansarna, koreografen och den konstnärliga ledaren Mikko Nissinen och alla medarbetare i detta framförande. Jag önskar semesterglädje och kärlek till alla!