New York City Ballet i Gianna Reisens 'Composer's Holiday'. Foto av Paul Kolnik. John F. Kennedy Center for Performing Arts, Washington, D.C.
7 april 2019.
Förra söndagsmorgonen packade jag upp hela familjen och åkte till Washington, D.C. för att delta i en av Kennedy Centers nya Family Dance Workshops som undervisats av gästande artister. Efter workshopen tog min man ut barnet för att njuta av solskenet på National Mall medan min femåriga dotter, Adelina, och jag också stannade kvar för New York City Ballet (NYCB) matinee. Även om det till slut blev en ganska lång dag för oss, är jag glad att kunna rapportera att vår familjedag på baletten var en stor framgång, och vi skulle definitivt vara redo för ett nytt Kennedy Center-familjeäventyr i framtiden. Som sagt, jag har några välförtjänta råd för modiga föräldrar som överväger att göra en vandring för framtida Family Dance Workshops på Kennedy Center eller liknande händelser någon annanstans.
Först och främst gjorde vi ett rookie-misstag och vi kollade inte på vad mer som hände i DC den morgonen. Om vi hade gjort våra läxor hade vi insett att vi var på väg in i staden precis som Cherry Blossom Festival Marathon slutade. Det behöver inte sägas att det var mycket mer trafik än vi förväntade oss, så vi kom lite sent till verkstaden och missade de första minuterna. Lyckligtvis är parkeringen vid Kennedy Center enkel och snabb, och personalen som hanterade evenemanget var mycket älskvärd och tillmötesgående trots vår sena ankomst. Jag undertecknade snabbt det begärda undantaget för att delta, och sedan sprang vi in i avloppsområdet framför Millennium Scenen för att hitta en plats att dansa.
Familjedag på Kennedy Center. Foto av Angella Foster.
dansa i new york
Min dotter förtrollades omedelbart av de regnbågsfärgade prickarna som höll sig fast vid den plyschröda mattan genom hela verkstadsutrymmet, och jag blev imponerad av att de fästes på golvet med kardborreband som någon verkligen tänkte på den. Och sedan kom ögonblicket när jag insåg att jag hade gjort ett annat stort misstag.
Vi var där för att göra en familjedansverkstad med NYCB. Jag driver ett rekreationsdansprogram och min dotter tar flera danslektioner, inklusive balett, i mitt program. Naturligtvis har min dotter en omfattande garderob med hand-me-down-tights, trikåer och dansskor av alla slag. Och ändå, till skillnad från andra föräldrar som tydligt var med på sitt spel, hade jag inte tänkt att ha Adelina eller ha på sig något av hennes träning den dagen. När hon såg de andra små tjejerna ha på sig sina baletttofflor, var hon på väg till riktiga tårar, så du slår vad om att vi kommer att klä oss för tillfället nästa gång. Lyckligtvis var att se verkliga NYCB-dansare Taylor Stanley och Ashley Laracey uppe på Millennium Stage tillräckligt spännande för att hon kunde återta sin ro och hoppa in i den pågående lektionen. Rätt till kloka föräldrar, bryt definitivt ut ditt barns dansutrustning och kast åtminstone några balett- eller jazztofflor i väskan för dagen.
veronica berti bio
Gästartisterna Laracey och Stanley regisserade lektionen från scenen på headsetet, och de filmades också med sin bild projicerad samtidigt på en skärm monterad ovanför scenen. De åtföljdes av en utmärkt pianist, Nancy McDill, och fick hjälp av flera lokala professionella dansare som var klädda i helt svart och cirkulerade bland workshopdeltagarna. När vi anlände ledde Laracey och Stanley den sammansatta gruppen genom de grundläggande balettpositionerna i armar och ben, och sedan gick de vidare till några andra basettgrunder som passé och relevé. Efter att ha introducerat grunderna lärde de oss två olika två danser - en balettbaserad berättelsesdans om en bugg i en trädgård och en förenklad bit av 'Mambo' från West Side Story. Det fanns gott om utrymme att röra på sig eftersom området slog av för verkstaden var ganska stort och det var bara cirka 60 personer som deltog. Merparten av publiken bestod av föräldrar med barn under åtta, men det fanns några vuxna som tycktes vara närvarande utan barn som också hade en fantastisk tid.
Min dotter tyckte verkligen om att lära sig buggdansen och 'utföra' det med mig som hennes pas de deux-partner, men hon blev trött och hungrig när de började lära mammo. Jag kanske misslyckades med att kontrollera trafiken och ta med Adelinas balett tofflor, men jag tog med en hel påse snacks. Medan Adelina tog en paus tog jag tag i barnet från min man, och han var alla leenden som dansade med mig medan jag lärde mig mammon. För rekordet var Adelina verkligen inte ensam på sitt mellanmål. Fyrtiofem minuter är en lång tid för unga barn att hålla fokus, och så tillbringade många små de flesta de senaste 15 minuterna med att snacka eller bara ligga draperade över de närliggande trapporna. När Adelina var färdig med sitt mellanmål gick hon igen i verkstaden, och vi dansade det mesta av resten av mamboen som en trio med baby på min höft. Trots att tempot var långsammare än vanligt, var det fortfarande mycket snabbt för de flesta att hålla koll på, särskilt alla unga barn i publiken. Sammantaget var workshopen en rolig upplevelse för oss som familj, men det hade varit till hjälp om tempot hade gått lite långsammare.
Efter workshopen chattade jag med några av assistentinstruktörerna och fick reda på att de var bemannade för evenemangen genom ett partnerskap med Joy of Motion Dance Center. En av assistentinstruktörerna, Sylvana Christopher, arbetade också den första Family Dance Workshop med American Ballet Theatre, som hade en mycket större turn-out. Som lokal artist och utbildare sa hon att hon 'applåderade Kennedy Center för att skapa utrymme och tid för familjer, särskilt för personer med funktionsnedsättning' som en del av deras nya uppsökande initiativ. Förhoppningsvis kommer det nedre deltagandet för den andra workshopen inte att avskräcka Kennedy Center från att erbjuda sådana workshops i framtiden.
Medan de flesta familjer gick ut för dagen efter workshopen, var vi i det på lång sikt med planer på att ta lunch och hålla kvar för 13:30 matinéföreställning av NYCB. Jag packade inte lunch för vår familj på fyra, så vi gick mot tunnelbanestationen Foggy Bottom för att få något att äta på en närliggande restaurang. Vi kunde ha tagit den kostnadsfria pendelbussen där borta, men det var en trevlig dag och att bryta ner barnvagnen är svårt, vilket innebar att promenader var att föredra. När vi gick bort såg Adelina fontänerna framför Kennedy Center och bestämde sig för att hon ville äta sin lunch ute, så vi kom tillbaka när vi fick maten. Om vädret är fint rekommenderar jag starkt att packa tillräckligt med mat till lunch och äta ute. Det finns också en restaurang på övervåningen i Kennedy Center med några utmärkta alternativ, men det är inte så familjevänligt om du har riktigt små barn i släp.
Efter att ha ätit gick vi in för att hämta våra biljetter från för att ringa och hitta våra platser i operahuset. Jag väntade på att få våra platser så sent som möjligt så att Adelina inte skulle behöva vänta för länge tills showen började. Vi hade precis tillräckligt med tid för att beundra de underbara kristallarmaturerna innan de dimmades och tung, röd sammetridå lyfte för att avslöja dansarna på platser för öppningsnumret, Composer's Holiday. Denna lekfulla dans för 12 dansare koreograferades av Gianna Reisen, som har utmärkelsen att vara den yngsta koreografen som gjorde en balett för NYCB. Adelina var ett stort fan av kostymer av den amerikanska designern Virgil Abloh, med lätta, luftiga samtida klänningar med kort romantisk tutu. De hade definitivt en rolig, ungdomlig atmosfär som jag vanligtvis inte associerar med NYCB, och de mjuka pastellfärgerna gav mig en känsla av vår när dansarna hoppade, vände sig och gled över scenen. Utan att vara derivat påminde Reisens enkla men glatt uttrycksfulla koreografi mig om Paul Taylor Esplanad i sin effektivitet och smarta användning av ackumulerande fraser. Reisens arbete var en fantastisk showöppnare och verkade varmt mottagen av hela publiken, inklusive den unga dansaren i sätet bredvid mig.
kathryn mccormick make
New York City Ballet i George Balanchines ”Kammermusik No. 2”. Foto av Paul Kolnik.
Däremot George Balanchine Kammarmusik nr. 2 var lite tufft för min lilla balettfans att sitta igenom, och sanningen att säga, det var också mitt minst favoritarbete på programmet. Framfördes av två presenterade par och en åtta-mans corps de ballet, hastigheten och komplexiteten i Kammarmusik nr. 2 upprepade verkligen Paul Hindemiths komposition som den sattes på. Medan jag beundrade den maskinliknande precisionen hos de två kvinnliga ledningarna, blev jag lite förvirrad av gestaltet i den manliga ensemblens koreografi, som hade en solid Martha Graham-känsla för mig. Jag kommer att erkänna att det var fascinerande att se en stark, manlig kår attackera de slags ojämna linjer och besvärliga former som jag vanligtvis förknippade med Grahams kvinnliga ensembler , och för deras del dansade männen bra. Det som fick mig att krypa lite var männens intill varandra mot de två kvinnliga lederna klädda i pastellblå trikåklänningar med hästsvansar som de gjorde lite blixtsnabb petit allegro. Kvinnorna och männen verkade bo i parallella universum på scenen, och kanske var det poängen, men det verkade vara oupplöst för mig. Hur som helst blev Adelina också super-squirmy, vilket förmodligen bidrog till spänningen för mig.
Lyckligtvis var vädret fortfarande underbart ute, så Adelina kunde springa, hoppa över, vända och hoppa utanför runt fontänerna under den första pausen. När vi gick tillbaka in i teatern var hon redo att mysa i sitt säte igen för Jerome Robbins Opus 19 / Drömmaren . Denna balett för 14 dansare fokuserar på förhållandet mellan huvudparet, porträtterat av Gonzalo Garcia som drömmaren och Sterling Hyltin som hans partner och svårfångade muse. Min dotter var övertygad om att Sterling var samma dansare som ledde workshopen före showen eftersom hon var lika smal, blond och härlig som Laracey. Eftersom hon hade så kul att se 'sin lärare' på scenen bestämde jag mig för att spela med. Även om jag känner att jag har sett fler drömballetter så här än jag kan minnas, njöt jag av korpsens fulla, frodiga rörelse och ledarnas emotionella engagemang. Den underbara, stämningsfulla belysningen av Ronald Bates fungerade ibland som en tredje karaktär i dramat, och som en bonus för föräldrar överallt var ingen av de nära mörkläggningarna plötsliga eller hårda nog för att få små till tårar av rädsla för mörk.
Efter en andra paus som sprang runt i solskenet, återvände Adelina och jag till teatern för det slutliga arbetet med programmet, Balanchines Symfoni i C . Ursprungligen skapat för Paris Opera Ballet 1947, har detta verk varit ett signaturstycke för NYCB sedan Balanchine återupplivade dansen för kompaniet ett år senare. Under vårsäsongen 2012 uppdaterade NYCB: s kostymchef, Marc Happel, kostymerna med mönster som skapats i samarbete med Swarovski. Min väldigt sömniga femåring prickade upp och klappade händerna i glädje när gardinen steg för att avslöja en scen full av ballerinor klädda i gnistrande vit klassisk tutus. Faktum är att de flesta av de vuxna publikmedlemmarna gasade också och bröt ut i spontan applåder när jag såg fler Swarovski-kristaller än jag någonsin har sett på scenen på en gång. Jag tvivlade på att det var klokt att dra tillbaka min lilla gal till finalen i programmet, men allt räddades av kristallblings fascinerande kraft. Med det mesta av företaget plus några lärlingar på scenen, Symfoni i C var definitivt ett utställningsstycke i klassisk åder med massor av svepande ingångar och utgångar och alla prickiga hopp och vändningar som gör att en balettpublik bryter ut i applåder. Det var definitivt en publiktrevare och mycket inspirerande för alla unga dansare i publiken. När vi lämnade teatern var Adelina inte den enda unga artisten som gav en postföreställning i lobbyn när resten av publiken spridda sig.
lorraine hårspray
Ska du ta din femåriga dansälskare till Kennedy Center för dagen? Definitivt! Se bara till att kontrollera trafiken, packa några balett tofflor och massor av snacks. Och för fullständig avslöjande kommer jag att erkänna att vi också köpte en kaka före showen som en paus, samt en plast tiara i presentbutiken efter showen som en souvenir. Så, kanske packa lite pengar om du kan, och njut!
Av Angella Foster från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
