Dance Studio Ägare | April 2024

Rennie Gold undervisning. Foto med tillstånd av guld.

Den 22 augusti^ndutgåva av God morgon Amerika , Rapporterade Lara Spencer om prins Georges läroplan. Efter att ha noterat att den unga kungliga tar balett, något som hans far prins William har sagt att han verkligen älskar, sa hon, 'Vi får se hur länge det varar.' Spencer skrattade högt och publiken i studion gick med. Dansgemenskapen tog inte dessa kommentarer och skratt liggande. Noterade dansproffs från Travis Wall till Christopher Wheeldon till Ashley Bouder vägde in på vad som hände. De identifierade hennes kommentarer som mobbning och noterade de gåvor och nådar som studien av balett (liksom andra dansformer) kan ge.

Andra, inklusive Benji Schwimmer, tillför nyans till konversationen genom att injicera diskussion om privilegier, sexism och relaterade frågor i dans - till exempel det faktum att de flesta ledande koreograferna är män, även i ett kvinnodominerat område, och att Spencer själv är en kvinna i ett fält där det inte är så lätt att vara en. Ändå trenderade hashtaggen '#boysdancetoo'. Den 2 september deltog över 300 dansare - män, kvinnor och alla från hela könsspektret - på en balettklass på Times Square, utanför God morgon Amerika studior.

natalie alyn lind one tree hill

John Lam. Foto av Karolina Kuras.

Gia Kourlas från The New York Times och Sarah Kaufman från Washington Post skrev ledare som efterlyste mer medvetenhet och respekt för dansgemenskapen. Spencer gjorde offentliga ursäkter, först på sociala medier och sedan i luften (till och med sittande med de framstående manliga dansdansartisterna Wall, Robbie Fairchild och Fabrice Calmels). Några i dansgemenskapen uttryckte tacksamhet, andra sa att det var för lite, för sent, och andra gav reaktioner någonstans däremellan.

Allt detta beaktar, vi på Dance Informa försöker alltid vara så praktiska och positiva som möjligt. Vi vill ta tillfället i akt för att diskutera hur man stöder unga dansare och särskilt unga manliga dansare som ofta upplever mobbning. För att lära dig mer här pratade vi med Rennie Gold, chef för The Gold School John Lam , Boston Ballet-chef och Erica Hornthal, Chicago-baserad LCPC (Licensed Clinical Professional Counselor), BC-DMT (Board Certified Dance / Movement Therapist).

Gör din studio så könsneutral som möjligt.

Gold diskuterar hur han gör The Gold School ”pojkvänlig”, i motsats till många andra studior han sett. Till exempel har dekorationer mycket mindre “krusid” och rosa färg. Gold och hans personal handlar också kostymer för manliga studenter i konventionella klädbutiker, kontra från dansbutiker. 'Ofta ser kostymer för pojkar från dessa företag mycket ut som de för tjejer', säger han.

Hornthal bär denna idé om könsneutralitet i studion ännu längre. Hon föreslår färgning av vita, svarta och gråa kontra rosa och blå, och några könsneutrala bilder som naturlandskap och inspirerande citat. ”Bilden av en balettdansös är en ballerina”, men studior kan hjälpa till unga manliga dansare se sig själva som dansare genom att minska kvinnligheten i bilder kring balett och dans mer allmänt, tror hon.

Erica Hornthal.

olivia thirlby instagram

Hon rekommenderar också att pedagogiskt baserade poäng för klassisk musik används för klassmusik, kontra musik som känns väldigt lätt och luftig - och därmed för vissa unga manliga dansstudenter, kanske lite feminin och ovälkommen. På en större nivå uppmuntrar Hornthal danspedagoger och andra involverade vuxna (som föräldrar, lärare och skolpedagoger) att se till att ungdomar har utrymme att utforska sig själva och sina intressen genom rörelse. Kanske är det dans, kanske är det en sport, kanske är det en kampsportform. Det viktiga är att unga människor har handlingsfrihet för att hitta vad som intresserar dem och bedriva dessa intressen. Det inkluderar säkert också unga kvinnliga dansare, som har sina egna anmärkningsvärda personliga utmaningar när det gäller att växa upp i dans och andra rörelseformer - som perfektionism, kroppsbildsproblem och 'passar in' i andra ungdomsgrupper.

Se till att unga dansare har ett stödsystem, förebilder och vuxna som agerar i enlighet med deras bästa.

Guld diskuterar hur studion var hans ”säkra utrymme” under hans mellanstadium, när han upplevde mobbning (verbal och fysisk) för dans. Den värsta mobbningen inträffade när han flyttade till ett nytt skolområde, förklarar han. Hans kamrater där han bodde hade kommit att acceptera hans dans och gjorde inte något stort av det, men inte så mycket de i hans nya skola. Det verkar som om vuxna i unga manliga dansares liv bör betrakta en sådan miljöförändring som något som kan leda till mobbning och därför bör hålla sig anpassad till tecken på mobbning - undvikande beteenden, uppenbara sjunkande självkänsla och till och med tecken på fysiskt missbruk. (sönderrivna kläder, blåmärken, trasig hud) - när en sådan miljöförändring inträffar.

Många gånger slutade guld nästan dansa, men hans mor, Sherry Gold (grundare av The Gold School), lät honom inte. Han hade en lärare som skulle låta honom stanna i sitt klassrum efter skolan tills alla andra barn (av vilka några hade mobbad guld) hade lämnat. Samtidigt gjorde läraren ingenting för att ta itu med huvudfrågan - mobbningen. Guld tror verkligen att lärare som gjorde just det skulle ha gjort skillnad för honom.

Rennie Gold.

Det skulle också ha inneburit något att ha fler manliga dansare i hans ateljé, säger han. Han och de manliga dansarna som var där blev ett stödsystem för varandra. Av detta och många andra skäl arbetar han konsekvent för att ha fler manliga elever på sin skola. Det hjälpte också guld att ha framgångsrika manliga dansare att se upp till . Hans mor skulle utföra en hel del och resa med honom till många danskonventioner och andra evenemang, vilket gav Gold en möjlighet att träffa professionella manliga dansare och se dem på jobbet. ”Jag ville vara som dem, och det hjälpte mig att hålla igång”, förklarar han.

Lam beskriver också att han blir mobbad. 'Jag klarade det, jag fortsatte att dansa, men många andra tyvärr gör det inte.' Han tror att en viss nivå av att ha 'tjock hud' har sin plats, i betydelsen att leva på ett sätt som är sant mot dig själv och inte låta andras grymhet förändra dig eller ditt beteende. Han instämmer i att det att göra det kan vara helt annorlunda än delaktighet i sådan grymhet. Han understryker sanningen att 'du kan inte kontrollera andras tankar och handlingar, bara dina egna.'

michelle obama flytta din kropp

Som ett annat praktiskt tillvägagångssätt betonar Hornthal hur mobbning ofta handlar om mobbaren, snarare än den mobbade osäkerheten och andra personliga psykiska hälsokampar kan få människor att söka makten över andra genom mobbning. För att vårda vuxna i livet för ett litet barn som mobbas kan en effektiv väg för att stoppa (eller åtminstone minska) mobbningsbeteendet faktiskt förespråka att tillgodose mobbarens eller mobbarnas behov - vilket kan vara professionellt mentalt hälsobehandling.

Hornthal rekommenderar också att man verkligen tror på unga dansare, vare sig de är män eller kvinnor. Hushållsnamn som Gene Kelly, Fred Astaire och Ginger Rogers och Mikhail Barishnykov var en gång på sin plats. 'Vem vet', säger hon, 'den unga dansaren kan vara nästa stora dansnamn!' Att tro på ungdomar kan hjälpa dem att bekräfta och tro att de behöver för att driva framåt mot sina drömmar inför motgångar som mobbning.

Handla lokalt, tänk globalt. Arbeta inom dansvärlden, men kom ihåg att mobbning och extrem könsnormativitet och mental hälsa mer generellt är mycket större sociala problem.

Mario hus fru

Lam betonar hur mycket av problemet med manliga dansare som blir mobbad (och de psykiska problem som kvinnliga dansare stöter på, på olika sätt) är större sociala problem som är bortom dansvärlden att lösa. ”Samhället antar roller som vi bör utföra, utan att förstå människors plats i världen och de förhållanden de upplever där”, hävdar han. Han instämmer i att många människor där ute ser saker i binärer, snarare än någonstans längs ett flytande spektrum.

John Lam som styvsyster i Boston Ballets 'Cinderella'. Foto av Liza Voll Photography.

Guld citerar tydliga exempel på denna dynamik på jobbet i mikroaggressioner som han har stött på, till exempel när han berättar för människor att han är en danspedagog och svaret är: ”Åh, jag har alltid velat ha en tjej så att jag kan sätta henne i dansklass. ” Lam tror att människor har goda avsikter i hjärtat och bara behöver lära sig och vara mer uppmärksamma. Han främjar att resa världen, så mycket som möjligt inom individuella livsförhållanden, för att öppna sinnet och träffa alla möjliga människor. Han tror också på att utbilda unga människor och utsätta dem för världen, men ändå göra det på åldersanpassade sätt.

Lam tror att ledare inom politik, näringsliv och andra sektorer - ja, inklusive konst - också är mycket inflytelserika här. Han håller med om att dans kan agera inom sin egen begränsade sfär för att göra skillnad i hela världen. Som en konstform som sysslar med kroppen, dess konventioner och dess nya möjligheter, kan dans vara en kraft att driva mot könsnormernas styvhet och allestädes närvarande. Faktum är att 'baletten börjar trotsa många normer, särskilt med män', tror Lam.

Hornthal tar också upp frågan om att ta itu med psykiska hälsoproblem inom dansvärlden, börja med att bryta ner stigmatisering och gå över till att göra evidensbaserade behandlingar allmänt tillgängliga - en modell för kultur i stort som hanterar dess psykiska kriser. 'Vi kan göra vad vi gör, men tänka större', bekräftar Lam.

Av Kathryn Boland från Dance informerar.