Twyla Tharp är spännande på The Joyce

Nicholas Coppula, Amy Ruggiero och Daniel Baker i Twyla Tharp

Joyce Theatre, New York, NY.



Onsdagen den 20 juli 2016.



Twyla Tharps två veckors körning av Twyla Tharp och Three Dances påminner oss om varför dans är så fantastisk ... och speciell ... och vital. Det kan vara en estetiskt tilltalande, upplyftande konstform som existerar för en bråkdel i tiden tills nästa ögonblick kommer på. Och Tharp har kontinuerligt hittat sätt att hålla oss i ögonblicket, hålla sina dansare vid liv och närvarande på scenen och helt enkelt transportera oss, för att inte tala om humor oss (ett extra plus).

Ensemblen med nio medlemmar utmärker sig i alla tre verk på programmet, och levande kostymer och musik kompletterar Tharps scenbilder.


megan zelly

Country Dances (1976) är flirtig, färgstark, ibland komisk. Den västerländska berättelsebaletten för fyra dansare - Kaitlyn Gilliland, Amy Ruggiero, Eva Trapp och deras ensamma pojke i nöd, den långvariga Tharp-dansaren John Selya - använder klassisk vokabulär sammanflätad med snygga fotarbeten som kännetecknar linjedans, tillsammans med oändliga swoops och spins. Användningen av sådana klassiskt utbildade balettdansare i Tharps arbete ger mycket tydlighet.



Kaitlyn Gilliland och Eva Trapp i Twyla Tharp

Kaitlyn Gilliland och Eva Trapp i Twyla Tharps 'Country Dances'. Foto av Yi-Chun Wu.


hur gammal är summit1g

Damerna dansar lekfullt med och runt Selya, och han utför enhands-push-ups och hopptrick i ett försök att imponera på tjejerna. Den långa Gilliland står hög och slående i sin ljusa orange dräkt av Santo Loquasto, och hon är fortfarande en enastående artist för kvällen. Och Ruggieros uttrycksfullhet och söta leende får oss att tro att även dansarna njuter av denna upplevelse. Country Dances är musikalisk, tilltalande och full av personlighet.

Kvällens premiär, Beethoven Opus 130 , framfört till musik med samma namn, öppnar med dansarna i svarta personifierade Norma Kamali-dräkter. Arbetet är starkt baserad i de klassiska - klassiska strängarna och tekniskt krävande, bravura balletiska ordförråd.



Matthew Dibble är det centrala - han och partnern Gilliland klädda i gråare nyanser. De utför en pas de deux, medan tre andra par dansar i bakgrunden. Deras partnerskap avbryts av den slående Nicholas Coppulas nakna brystingång, när han kryper över scenen och tar Gilliland.

Inblandad av spännande hissar, energiskt ensemblearbete och långsamma, intima duetter, återkommer Dibble ensam på en mörk scen och lyfter armarna innan dansare seglar en efter en. Gilliland och Dibble återförenas, innan Dibble också visar bröstet och upprepar Coppulas tidigare rörelser. Men den här gången är luften mellan dem tjock, och sedan lämnas Dibble ensam. Gjutningen får honom att ligga på golvet, där han förblir ensam.


inte flexibla

Med en liten roll och energisk koreografi blir dansarnas uthållighet imponerande. Men toppen av det är i 'Bok I' från Brahms Paganini (1980), när Reed Tankersley framför ett utökat solo, som verkar överträffa någons energi utom sin egen. Solon är lång men aldrig repetitiv eller tråkig. Tankersley, klädd i helt vitt av Ralph Lauren, är stark men ändå mjuk, med oändliga hängande relevanser och vackra flödande vändningar. Koreografin är musikalisk (inställd på Variations on a Theme av Paganini, Opus 35 av Johannes Brahms), accentuerad av armar, händer och hisnande balanser. Tharps koreografi av oändliga virvlar och virvlar - med alla kroppsdelar - påminner ibland om skridskoåkning.

Reed Tankersley i Twyla Tharp

Reed Tankersley i Twyla Tharps ”Brahms Paganini”. Foto av Yi-Chun Wu.

Även om vi ser svetten och hör hans andning verkar Tankersley aldrig tröttna och verkar alltid vara kontrollerad, nästan nonchalant. Det är en imponerande tid och konsistens, ända fram till det sista ögonblicket av en långvarig balans.


sjungit kang fru

'Book II' tar med resten av rollbesättningen, klädd i ljusa, sommar toppar och vita shorts eller byxor. Dansarnas rapport är återigen lekfull och söt, och Tharp sätter in ögonblick av slapstick - en dansare bokstavligen slår en annan på baksidan.

Slutscenen - kvinnor som fångas upp och ner av männen - sammanfattar vad Tharp erbjuder i det här programmet: den dansen är trevlig, spännande och kan vända dig till höger eller upp och ner. Jag tar mer av det.

Av Laura Di Orio från Dance informerar.

Foto (överst): Nicholas Coppula, Amy Ruggiero och Daniel Baker i Twyla Tharps ”Brahms Paganini”. Foto av Yi-Chun Wu.

Rekommenderat för dig

Populära Inlägg