'Footloose' om den norska glädjen. Foto med tillstånd av norska Creative Studios. Norska kreativa studior , den egna underhållningsavdelningen för Norwegian Cruise Line, öppnade nyligen sin helt nya produktion av Footloose Musical ombord på den norska glädjen. Koreograf Nick Kenkel arbetade tillsammans med produktionsteamet och regissören David Ruttura för att behålla den höga energin i originalfilmen medan han kom till historiens kärna och den grusiga beslutsamheten i dess centrala karaktär, Ren McCormack. Dance Informa pratade med Kenkel om sin erfarenhet och utmaningarna och triumferna med att arbeta med ett så unikt projekt.
Kenkel berättar först lite om sin unika start i dans. 'Jag började som en liten Michael Jackson-imitatör utan utbildning alls, i en liten landsby i Indiana', avslöjar han. ”Min mamma försökte faktiskt få mig att ta balett som barn, men jag tyckte det var galet eftersom jag inte kände någon kropp som dansade, så jag gjorde det aldrig. Sedan på college föll jag på audition för ett dansföretag. Jag gick faktiskt för att moraliskt stödja en annan vän som provade, och sedan drogs jag in i auditionen och jag kom in. ”
Nick Kenkel på Norwegian Cruise Lines 'Footloose'.
Han fortsätter och skrattar: ”Jag försökte faktiskt komma ur det för att jag var i det intensiva utbildningsverksamhetsprogrammet på college, så jag hade inte mycket tid. Och den konstnärliga chefen, till hennes kredit, lät mig inte släppa den. Så jag är verkligen skyldig henne min karriär den här dagen! ”
Efter att ha dansat med företaget i tre år flyttade Kenkel till Chicago för att arbeta med det främsta bokföringsföretaget i världen. Hans kärlek till dans hade inte försvunnit, och han började gå på lektioner på sidan och till och med tog ledighet från bokföringsarbetet för att delta i sommarprogrammet på Alvin Ailey. Ett flytt till New York och avstängningen av det företag han arbetade på på grund av den globala Enron-skandalen ledde till en händelsekedja som fick Kenkel att äntligen ta dans på allvar. 'Jag kommer ihåg att jag tänkte,' Jag ska bara ta semester och dansa för året och se vad som händer ', säger han,' och i teorin har jag aldrig gått tillbaka. Det var 2001. ”
Hans övergång till rollen som koreograf hände naturligt. ”På college lämnade ett par av oss i företaget en idé till en lokal klubb att jag skulle koreografera nummer med ett besättning. Jag tror att vi tjänade 80 dollar, men vi fick dricka gratis, skrattar han. ”Senare träffade jag Broadways Jerry Mitchell som gjorde en film, och han berättade för mig om en burlesk show som han gör varje år och heter Broadway Bares och att jag borde vara frivillig att vara en del av den. Så det gjorde jag och så småningom slog jag till honom att jag koreograferade ett nummer för showen. Ända sedan dess har jag koreograferat för Broadway Bares, och jag blev hans assisterande koreograf och associerade koreograf många gånger och sedan co-koreograf på ett par projekt. Han har varit en mentor för mig till denna dag. ”
francis veyette
Kenkel har sedan dess koreograferat allt från musikvideor till musikaler och allt däremellan. Kenkels byrå (MSA) överlämnade honom till koreografen Norwegians produktion av Footloose, och han träffade regissören David Ruttura för att diskutera projektet. ”Jag kan vara mycket uppfattad som koreograf eftersom jag riktar mig själv,” säger Kenkel, “men vi band direkt. Han är lite yngre än jag, men jag minns att filmen kom ut '84, och den revolutionerade bara popkulturen, särskilt för en liten stad Indiana-pojke som jag. Jag har alltid älskat namnet och fastigheten, och David och jag kom riktigt bra överens. Jag trodde att det skulle bli en fantastisk upplevelse. ”
Kenkels inställning till denna version av Footloose för Norwegian Cruise Line var att skydda filmens ursprungliga avsikt och väva in samtida element där det var vettigt. 'Mina bildande år var tidigt på 80-talet, då ljudspår var en stor sak och musikvideor tog fart', förklarar Kenkel. 'Michael Jacksons' Thriller 'och Pat Benetars' Love is a Battlefield ', med den ökända danskilen, allt detta påverkar min koreografi fram till i dag. Jag närmade mig i princip detta projekt genom att välja ett sjuårigt intervall på 80-talet och titta på många gamla videor och stunder på Solid Gold. ”
Han fortsätter: ”I allmänhet försöker jag alltid hylla tidsperioden men uppdaterar också saker, för det känns som om jag inte gör det skulle det vara ett misstag. Saker utvecklas och dans blir bättre, så du måste inkludera några samtida stunder. Men jag försöker göra det under linsen att hyra tidsperioden eller musikens ursprungliga avsikt. Öppningssekvensen handlar till exempel om individualitet och att inte kunna uttrycka sig själv, så numret jag koreograferar hyllar filmen direkt där du ser allas fötter göra olika danser. Det är faktiskt en av mina favoritöppningar till en musikal någonsin. Men jag försökte få dansen att komma ut från en grittier plats och en lite sexigare plats, för det är ändå min estetik. Jag tror att dans är en uttrycksform av ilska och lust, så jag försöker alltid vara trogen mot det. ”
Det fanns också utmaningen att koreografera för karaktärer som inte nödvändigtvis borde veta hur man dansar. ”Mycket av rörelsen var tvungen att vara subtil,” förklarar Kenkel, ”och vi införlivade även rekvisita. Det finns ett nummer som händer medan de alla är i gymnastik, så genom att Ren dribblar en basketboll och hopprep får han varje kropp att röra sig i en frenesi som är riktigt spännande. Det kunde inte bara vara ett dansnummer för dansens skull, så jag arbetade ganska hårt för att försöka se till att dansen var meningsfull med berättandet. '
Koreografi för ett kryssningsfartyg skulle aldrig bli detsamma som att skapa något för en traditionell teater, men Kenkel blev inte förvirrad. 'Det är några saker som jag har gjort lättare eftersom jag vet att det är ett kryssningsfartyg och vi tävlar mot en buffé', skrattar han. 'Jag försökte hålla det lite lätt och bubblande, och inkluderar också några drag som var lite repetitiva som en publikmedlem faktiskt kunde se sig göra om de skulle gå upp och gå med. Jag försökte ha nog av det där inne att göra det lätt på fötterna när det behöver. Och du kan inte ha stora uppsättningar av en sådan show eftersom det inte finns plats på fartyget, så danselementen måste verkligen hålla allas uppmärksamhet igång länge. Men det var min första kryssningsfartygsupplevelse, och att veta att rollbesättningen kommer att bytas var sjätte månad var den galnaste delen. ”
Lyckligtvis för Kenkel och teamet gick repetitionsprocessen ganska smidigt, om än med mindre utmaningar. ”Norwegian stöttade oss verkligen med att ha nästan en direkt kopia av alla spelupplevelser vi skulle använda i repetitionslokalen,” förklarar han. ”När vi väl kom till scenen var vi ganska mycket förberedda. Det hela med att fartyget listades åt sidan var dock ett helt nytt koncept för mig. Fartyget var också i torrdocka, vilket var en utmaning. Jag var lite förberedd för det, men de kollade alltid ljudsystemet och testade radioapparaterna på fartyget, så det var verkligen en unik process. Vi hade obegränsad tillgång till teatern, vilket är bättre än att vara på en intäktskryssning, men samtidigt hade vi att göra med sågspån i luften och måla rök eftersom de byggde fartyget medan vi seglade. Det var mycket intressant.'
vada walthall
Den ultimata belöningen var naturligtvis en framgångsrik öppningskväll. 'Öppningskvällen var riktigt bra', delar Kenkel. ”Det är inte som en typisk öppningsafton som jag är van vid eftersom den var på ett fartyg, så det var många branschfolk, kreditkortsföretag och resebyråer som var ombord för att se den nya Joy. Men i allmänhet var det väldigt högljutt och spelarna hade en fantastisk tid och vi var alla mycket stolta över öppningen. ”
Showen fortsätter att tas emot väl och Kenkel är särskilt upphetsad över att Norwegian Cruise Line utmanar sin publik med berättande musikaler som den här. ”Jag tror Footloose är i sitt hjärta ett drama, och möjligen kommer många människor att se det och förväntar sig kanske inte att det kommer att dra i hjärtsträngarna och ha några dramatiska ögonblick i det, säger Kenkel. 'Jag är glad att de också ber sin publik att öka det.'
Kenkel är mest stolt över showens final. ”Jag tycker att det sista numret i sig är ett av mina bästa. Hela showen leder upp till kvällens sista sång, så det finns faktiskt mycket tryck att det måste vara bra, skrattar han. 'Jag tycker att det är ett av de bästa siffrorna jag någonsin har gjort när det gäller att bygga in nivåer och se till att det finns en stor utdelning i slutet. Vi har hela rollen som dansar på scenen för mycket av det, och det är verkligen spännande. ”
Sedan öppnandet Footloose , Kenkel är fortfarande så upptagen som någonsin. 'Jag avslutade precis Broadway Bares New York, och vi samlade in över 2 miljoner dollar, vilket var ett stort rekord', säger han. ”Jag koreograferade också ett stycke för Life Ball, Europas största insamling av aids, och det var enorm framgång. Jag kommer att jobba med en ny produktion av Livvakt i Boston i oktober. Jag måste göra en hel del förberedelser för det och ta reda på hur jag får det att hända på scenen, i omgången. Jag ska göra det till ett kärleksbrev till Whitney Houston. Jag älskar henne absolut, och jag kommer att göra allt om henne, musiken och hur den filmen fångades ett ögonblick i tiden. ”
Kenkel förbereder sig också för att vara med i nästa omgång av Footloose auditions. 'Vi kommer att börja auditionera nu för cast 2.0, och jag kommer att vara en del av det med originalteamet', förklarar han. Han hoppas också att samarbeta med Norwegian Creative Studios igen om fler projekt i framtiden. “ Footloose var en fantastisk upplevelse. Jag var väldigt stolt över arbetet och nådig att arbetet kom till mig. ”
För att ta reda på mer om auditions för Footloose eller andra norska Creative Studios-produktioner, besök www.norwegiancreativestudios.com . Läs mer om Nick Kenkel på nickkenkel.com .
