Danshälsa | April 2024

Julianne Spratlin. Foto av Vincent Leddy.

Som Beyoncés danskapten vet Kimmie Gee vad som krävs för att göra det i den ultrakompetiva dansvärlden. ”Jag önskar att alla dansare visste att även om du kan vara i samma klass, lära dig samma koreografi och ibland ha samma sak, kommer din resa alltid att skilja sig från dansaren bredvid dig. Din framgång bör aldrig mätas genom att jämföra dig själv med någon annan. Vad blir det för du kommer alltid att vara för du . Håll dig fokuserad och engagerad i ditt hantverk och njut av resan. ”

Vare sig på scenen med Beyoncé eller i studion som lärare eller som regissör för Kimmestry Dance Company, vet Gee att för att inspirera andra att gräva djupt och ge mer än de tror de kan, krävs det att man odlar en atmosfär av stöd och uppmuntran som kommer från läraren och dansarna.

Julianne Spratlin dansade ledande roller med Atlanta Ballet, Joffrey Ballet och San Francisco Ballet, och nu som chef för Dance Training Center / San Francisco, är hon engagerad i att odla en positiv atmosfär, inte bara för att det förbättrar träningen som dansare, utan också för att Som lärare bygger vi upp unga människor för att vara goda människor.

”Jag önskar att eleverna förstod det alla känner press och hanterar konkurrenskraft mot sina klasskamrater och särskilt sig själva, säger Spratlin. ”Att prata om detta tryck med lärare, föräldrar och även klasskamrater kan hjälpa till att lindra deras stress så mycket. Ofta känner eleverna att de är de enda som lider. Vi uppmuntrar våra studenter att dela med varandra och också försöka göra oss som fakulteter tillgängliga för chatt. Du är inte ensam!'

Karin Ellis-Wentz, chef för Pre-Professional-program vid Joffrey Academy, råder eleverna att ”fokusera på det positiva och hålla en hälsosam dialog i sitt eget huvud, eftersom du kan vara din egen värsta fiende. Kom ihåg dina styrkor och prestationer medan du arbetar med dina svagheter. Lär dig av andras styrkor genom att titta på dem och se hur de gör något och hur du kan tillämpa det på din dans istället för att må dåligt att de är bättre på något. Alla har saker att arbeta med. ”

Rebecca Crawford Harman har byggt en blomstrande balettskola som har upplevt raketliknande tillväxt på bara tre korta år, delvis på grund av den varma atmosfär som studenterna upplever. När hon reflekterade över hur hennes eget högtryck och extremt konkurrenskraftiga träning var under åren innan hon dansade professionellt, skapade Harman avsiktligt en annan typ av atmosfär.

'Varje möjlighet att dansa är en gåva', säger Harman. 'När jag grundade The Neighborhood Ballet i Atlanta, GA, ville jag att grunden skulle skapas med tacksamhet, glädje och upplevelse av nöjet att flytta och dansa.'

natalia hade instagram

Atmosfären i studion spelar roll. Här är vad vi kan göra för att odla det.

'Dans, och särskilt balett, kan vara så konkurrenskraftig!' Påpekar Spratlin. ”Vi försöker verkligen främja en positiv och inkluderande miljö. Vi lär eleverna att använda ett positivt språk (vi säger aldrig ”jag kan inte”!) Och att vara stödjande och uppmuntrande till varandra, både i kamp och framgång. ”

sansha dans

Ellis-Wentz tillägger: 'Jag skulle vilja odla en professionell, respektfull, uppmuntrande, välkomnande, stödjande miljö, där eleverna vet att det finns höga förväntningar och vi hjälper dem att nå sin fulla potential.'

'Jag tror att dansare kan träna på en hög pre-professional nivå och också hitta glädje och uppfyllelse i processen', säger Harman.

Samförståndet mellan regissörer är att skapa en positiv atmosfär lyfter elevernas teknik, konstnärlighet och uthållighet.

Hur hanterar jag kattbeteende eller dålighet? Hur kunde eleverna själva hjälpa till att förbättra dessa frågor?

'Jag tycker att undervisning och uppmuntran till empati är det bästa läkemedlet för ohälsosamt beteende!' Förklarar Spratlin. ”När en student förstår hur det känns att han behandlas dåligt själva är det mycket mindre sannolikt att de är upprepade gärningsmän. Jag klargör att vi bara vill uppmuntra och stödja våra medstudenter, inte ta ner dem. Medelbeteende tolereras inte, oavsett hur duktig en student kan vara. ”

'Joffrey-akademin förväntar sig att studenter stöder varandra och arbetar som ett team för att skapa en positiv atmosfär i klassrummet', delar Ellis-Wentz. 'Skvaller, mobbning eller annat förnedrande beteende tolereras inte.'

Harman på Neighborhood Ballet betjänar många yngre och ungdomar som kämpar genom gymnasiestress. Eleverna gör en cirkel före varje show och säger i samklang ett positivt mantra: 'Jag är en dansare, jag är ljuset, när jag är på scenen lyser jag så starkt.'

Alla dessa metoder försöker främja ett samhälle som bygger upp varandra. Det handlar inte om att en elev är bättre än en annan. En stigande tidvatten lyfter alla fartyg.

Hur man hanterar sociala medier och dess potentiella effekt på moral i studion.

'Varje dansare du ser på en professionell scen, på tv, på en högre nivå, har varit där du befinner dig någon gång i sitt dansliv, har upplevt samma kamp', säger Spratlin. ”Prata med dina föräldrar, dina lärare, dina klasskamrater om hur du mår. Prata med äldre studenter i din ateljé om hur de kom igenom sina strider. Du skulle bli förvånad över hur mycket bättre det kan få dig att känna att du har en vän som förstår vad du går igenom! '

Ellis-Wentz tillägger, ”Var försiktig så att du inte jämför dig med Instagram / Facebook-foton. Någon kan se bra ut i en pose eller göra många varv, men kan de verkligen dansa, skapa en karaktär? Ditt självvärde bestäms inte av din rang eller vilka delar du får. Var försiktig med sociala medier och undvik att publicera med vanliga avsikter. I vissa fall önskar jag att eleverna visste att de skulle tala med oss tidigare, att vi skulle lyssna på dem och försöka hjälpa dem. ”

Framgångsrika dansare kommer på det sättet genom att främja inkludering.

lottie tomlinson höjd

Om en student känner sig utelämnad eller diskriminerad kan det vara som gift för atmosfären i en studio. Regissörer, lärare och eleverna själva måste göra ett medvetet engagemang för jämställdhet i studion och på scenen. Det kan betyda allt från att medvetet se till att färgdansare får samma möjligheter som vita dansare eller till och med omprövar enhetliga val. Till exempel hade jag en elev förra året som bar en hijab i klassen med en modifierad uniform, och det kränkte inte på något sätt hennes förmåga att delta fullt ut i klassen.

Ellis-Wentz säger, ”Främm inte andra, var inkluderande. Håll dig fokuserad i lektioner och fortsätt arbeta. Fira varandras framgångar, trösta varandra under svåra tider. Håll dig ödmjuk. ”

Av Emily C. Harrison MS, RD, LD från Dancer Nutrition .

Emily Cook Harrison MS, RD, LD
Emily är en registrerad dietist och har både en kandidatexamen och magisterexamen i nutrition från Georgia State University. Hennes magisteruppsatsforskning handlade om ballettdansare och nutrition på elitnivå och hon har erfarenhet av att tillhandahålla näringstjänster för viktkontroll, idrottsnäring, oordning av sjukdomar, förebyggande av sjukdomar och matallergier. Emily var en professionell dansare i elva år med Atlanta Ballet och flera andra företag. Hon är en danspedagog och mor till två små barn. Hon driver nu Center for Dance Nutrition and Healthy Lifestyles. Hon kan nås på
www.dancernutrition.com