Erin McNulty i 'Floodstream'. 10 oktober 2020.
On Vimeo via Shawna Shea Film Festival “Shorts Fest” .
Människor har dansat för att hedra dem som har lämnat oss, från förfäder till nära och kära, från början. Shawna Shea Memorial Foundation firar Shawna Shea genom den årliga Shawna Shea Film Festival 'Shorts Fest'. Shea var passionerad för konst och film och lämnade denna jord tragiskt ung. Hennes familj bildade en grund till hennes ära för att vårda unga kvinnor med lysande potential inom film och konst. Suzannah Dessau och Erin McNulty Floodstream avslutade årets virtuella festival och avslutade den med en eftertänksamt skapad och mästerligt utförd dansfilm . Film och film är av Christopher DiNunzio.
För att börja filmen står en kvinna (McNulty) i en flytande ström, ryggen till publiken. Hon bär en vacker ljusblå klänning. Det finns lugn och ro i luften, men på något sätt - kanske genom partituret och McNults fysiska närvaro - känns det också som en lugn före en storm (originalpartitur av Josh Knowles och ljudteknik av Alex Glover). Vi ser en annan dansare i mörkret, som bär samma färg blå men med en enkel t-shirt snarare än en elegant klippt klänning. Händer kommer framför hennes ansikte, blockerar hennes syn och tystnar henne. Båda dansarna rullar genom sina ryggar och faller till marken. Deras inställningar är otroligt annorlunda - det ena stort, öppet och vackert utrymme, det andra mörkt och saknar allt annat än betong och avlopp. Ändå känns deras rörelse och deras närvaro påfallande lika, i ton och känslomässig kvalitet. Det får mig att tänka på uppfattningen som färgar vår inre upplevelse, oavsett vilka yttre förhållanden kan vara.
McNulty dansar - lungar djupt, öppnar armarna med armbågar böjda och fingrar mot himlen, svänger lågt och ser högt ut. Hennes fokus och avsikt är påtaglig. Det finns tydlig styrka, hennes kropp och själ är fasta i hennes övertygelse. I en minnesvärd bild ligger hon vid kanten av bäcken och ryggen blir blöt. Vi skär till Dessau, på den platsen av mörk betong, med framsidan nedåt på marken precis som hon var när vi lämnade henne. Som hon gjorde tidigare, steg hon fötterna breda, höfterna tappade lågt. Hon höjer, vänder och omfördelar sitt fokus. Dessau lägger en hand över ansiktet, rycker sin egen armbåge och tar tag i sitt eget bröst innan hon åter vänder och faller till marken.
Erin McNulty i 'Floodstream'.
Hon uppvisar tydlig emotionell oro med denna rörelse och sin övergripande närvaro, en önskan att begränsa sig själv eller kanske konkurrerande känslomässiga krafter inom henne. Oavsett vad det är är det helt klart oroligheter. Även när hon faller, stiger hon upp och stöder sig på armbågarna. Hon tittar runt i rymden, och något i hennes närvaro signalerar en perspektivförändring. När hon stiger högre verkar det som om hon har hittat en ny styrka - kanske är det hopp. Vi ser McNulty igen, stående vid vattnet, fortfarande våt, rullar försiktigt genom ryggraden och flyttar vikten mot ansiktet uppströms. Tillbaka till Dessau ser vi henne svänga lågt - men ändå med en nyupptäckt stabilitet och jordning i sina egna fötter. Med slående kontroll stiger hon upp i ryggböj när hennes bakre fot böjer sig mot baksidan av huvudet. Hon förlänger benet framåt och sparkar ut det framför sig med en böjd fot. Hon har stigit och är inte på väg att falla igen, det känns som.
Tillbaka till McNulty igen, krusar hon genom ryggraden och gester med händerna som om hon finner rent nöje i rörelsens frihet. Fram och tillbaka mellan de två dansarna snabbare går vi efter det, båda genom att skära genom rymden på sina egna sätt. En fortsatt räckvidd och dragning verkar förmedla en kontinuitet, en kamp och en känslig balans som fortsätter. Mörket måste ständigt bekämpas för att striden fortsätter. Gester som McNulty som blockerar hennes ansikte med händerna och Dessau som stöttar hennes bröst med armarna verkar tyda på den kampen och åtföljande självskydd. Partituren, Knowles experimentella blandningsteknik med sin fiol, bygger en känsla av sorg. Det finns också på något sätt hopp - en känsla som stöder dansarnas rörelse och närvaro. Sammantaget är det en fängslande presentation som skapar både tankeväckande och estetisk förundran.
Från 'Floodstream'.
Innan krediter rullar ser vi McNulty under vattnet, kameran filmar henne underifrån (undervattensfilm av Chris Johnson). Kameran antyder sedan Dessau-isolerande leder i överkroppen. En bokstavlig översvämningsström och en översvämningsström av tankar och känslor - de två kvinnorna verkar ha upplevt dem båda på olika sätt. Sinnesfrihet och frihet i rymden verkar också vara en del av den tanken som arbetet erbjuder, en som är särskilt relevant i en tid av social distansering. Gåvor för sinnet och gåvor för sinnena, relevanta för det sammanhang där det skapas och ses - konst kan vara allt. Det kan fira dem vi har förlorat och erbjuda andra bland oss en chans att lysa som de annars annars inte hade haft. Konst och upplevelsen av den kan vara en egen flodström.
Av Kathryn Boland från Dance informerar.
