Carolynn Rowland. Foto med tillstånd av Rowland. Ingen har någonsin sagt att det är enkelt att dansa och ett liv i dans. Utmaningarna i detta liv inkluderar konkurrens från andra dansare och koreografer, fysisk trötthet och en relativt kort vuxen ålder när de spelar är fysiskt genomförbara. Ändå kvarstår en passion för konstformen inom så många dansare. Hur underlättar denna spänning mellan ambitioner och verklighet? Vad vi kan kalla ”Tim Gunn” -attityden kan hjälpa ”få det att fungera!”
Carolynn Rowland.
Gunn var värd för hit-tv-showen, Project Runway , och skulle ofta använda den frasen (som blev hans tagline) med tävlande. Med detta sagt ville han oftast att de skulle tänka brett, kreativt, optimistiskt och utanför boxen. Carolynn Rowland, marknadsföringskoordinator för Bara dansa , presenterar en liknande attityd när det gäller att få livet i dansvärlden att sondra vad som är möjligt, var inte rädd för att dra utanför linjerna, och omdirigera snarare än att ge upp. Här lär du dig hur Rowland flyttade sin karriär men ändå fortfarande arbetade inom dans, gåvor som dansutbildning kan erbjuda för andra ansträngningar, vikten av att få en utbildning och mer.
Vad har varit din resa i dansvärlden?
”Min balettresa började lite senare än de flesta på grund av att jag inte började klassiskt träna förrän jag var nästan 13 år gammal. Min första klassiska balettskola var i Fort Lauderdale, Florida, vid Magda Auñon School of Classical Ballet. Träning med Magda öppnade dörrarna för mig att delta i Next Generation Ballet i Tampa, Florida, under ledning av Peter Stark.
Jag blev alltid fascinerad av Balanchine-stilen och drömde därför om att gå på School of American Ballet. Med allt detta sagt var Next Generation Ballet den perfekta platsen för mig eftersom det var en springbrunnskola. Peter hade tillsammans med de andra lärarna en uppsjö av kunskap om andra stilar av balett. Detta ökade verkligen min talang för att så småningom auditionera för SAB den följande sommaren.
Jorma elo
Vid 15 års ålder deltog jag i SAB: s sommarkurs och blev inbjuden till Winter Term. Efter att ha tillbringat tre år på skolan erbjöds jag ett corps de ballet-kontrakt med Los Angeles Ballet. För närvarande är jag för närvarande djupt in i mitt andra år med företaget. Inte en otroligt lång karriär, men ändå en professionell karriär. ”
Vilka personliga egenskaper och vilka typer av val har hjälpt dessa möjligheter att uppnå för dig?
”Med tanke på att min balettutbildning var lite försenad kände jag mig alltid som om jag var tvungen att bevisa att alla hade fel, jag var tvungen att vara undantaget och jag var tvungen att arbeta mitt yttersta för att vara det bästa jag kunde vara. Dessutom insåg jag tidigt att jag var mitt största hinder, och en gång gick jag förbi det faktum att jag var (och är) ofullkomlig, det var då jag hittade mest frihet och frihet i min konstform.
En ledig tid från dans (på grund av skada) förberedde mig verkligen för mina långsiktiga affärsmål. Jag spände ner och fokuserade på akademiker och utvidgade mina horisonter inom bildkonstområdet. I själva verket skulle jag ta mitt skolarbete till Metropolitan Museum of Art så att jag kunde studera i en inspirerande miljö. När jag var där skulle jag alltid ta med min skissbok och rita mina känslor och omgivningar. Det var min flykt under en svår skada. Istället för att korsa fingrarna och be min kropp skulle läka insåg jag att livet inte kretsar kring balett. Det fanns (och finns) så många andra vägar att jag kunde bedriva och ändå hitta en känsla av uppfyllelse och glädje.
Tomica woods nettoförmögenhet
Dessutom fick dessa timmar att rita och blötlägga in så mycket konst och akademiker som möjligt att utnyttja en helt annan del av mig. Jag tror starkt att jag fick jobbet med Só Dança igen när jag återupplivade min kärlek till bildkonst. När jag tänker tillbaka på hur mitt liv har gått ut med skador, akademiska skolval och balettskolval, skulle jag inte ändra något. Jag känner starkt att jag alltid har en tillfredsställelse att det ger så mycket ro på arbetsområdet. ”
Tror du att dansprogram för högre utbildning hjälper sina elever att förbereda sig för arbete i företag eller andra högpresterande karriärer? Hur kan de göra det bättre?
Carolynn Rowland i Los Angeles Ballet 'The Nutcracker'. Foto med tillstånd av Rowland.
”Jag är en enorm förespråkare för utbildning. På grund av att dansarnas scheman är ofullständiga är ”Distansutbildning” ett fantastiskt alternativ. Jag började mitt universitetsliv i brist på en bättre fras medan jag var på SAB. Jag gick på Florida Atlantic University medan jag var i NYC eftersom de erbjöd distansutbildning. Det finns tidsfrister, men för det mesta är schemaläggningen mycket flexibel. Jag skulle utmana de omkring mig att ta en klass eller två så att de kan få sin grundexamen medan de är i ett företag. ”
morgonprov
Om dansstudenter inte hittar dessa möjligheter i högre utbildning, vilka andra alternativ kan de hitta? Till exempel kan praktikplatser vara användbara i detta avseende?
”Att lära sig en färdighetsuppsättning är underbar, och en praktik kan främja en fantastisk miljö för att finslipa en ny färdighet.
Dans, i sig själv, lär en mängd discipliner. Dessutom är så mycket av vår dagliga rutin, som professionella dansare, eftertraktad i en professionell miljö. Jag hatar att erkänna det, men jag har ännu inte fått min doktorsexamen (jag arbetar mot det), och jag är marknadsföringskoordinator för Só Dança. Det är galet att tänka att jag har fått så mycket auktoritet med tanke på min ålder och akademiska ställning. Med allt detta sagt, om du visar att du är en tillgång för ett företag, kan de inte låta bli att beundra dig. ”
Vad kan du föreslå för dansare som är intresserade av att engagera sig i dansrelaterade företag? Hur kan man få en fot i dörren, så att säga?
”En av de första sakerna som kommer att tänka på är det faktum att så många varumärken (danstillverkningsföretag, mindre hälsomärken, sjukgymnaster, läkare) försöker associera sig med balettföretag. Ta en stund att tänka på New York City Ballet. De har många föreningar med olika danstillverkningsmärken och hälsospecialister. Fråga behöriga om hur du kan ansluta till varumärken som sponsrar ditt företag. Lita på mig, om ett danstillverkningsföretag var eftertraktat av en professionell dansare, skulle de vara glada! ”
Vad kan du föreslå för dansare som vill vara entreprenörer?
”Som dansare vet vi vad som saknas i branschen - från brist på fysisk vård (läkare som inte är bekanta med dans) till vissa produkter som skulle få våra pointskor att kännas så mycket bättre (bara för att ge ett exempel). Med dessa saker i åtanke kan dansare förgrena sig på egen hand och skapa produkter som är värda och / eller vara den fysiska vård som saknas i denna bransch. Vi är konstnärer och skapar därför alltid. Ta dig tid att hitta ett behov och fyll det! ”
Hur skulle du råda dansare att utforma sin långsiktiga vision - karriärmål och balans mellan utförande och andra ansträngningar?
Carolynn Rowland. Foto med tillstånd av Rowland.
Natalie Horler nettoförmögenhet
”Jag har upptäckt att dansarnas repetitionsscheman varierar i intensitet i alla företag, oavsett storlek. För att vara mer specifik, på vissa dagar under säsongen kanske du bara har företagsklass och en timmes repetition, men på andra dagar kan du öva eller uppträda under mycket lång tid. Dessa sällsynta frekvenser tillåter enligt min mening verkligen oss som dansare att gå ut ur vår komfortzon och utforska andra sätt att arbeta.
Jag bör nämna uppsägningar. ”Uppsägning” är de flesta dansares värsta mardröm i mitt fall, jag älskar det! Det har gett mig möjlighet att investera mer i Só Dança, och Só Dança har i sin tur kunnat investera i mig. När det gäller att ge råd skulle mitt huvudsakliga takeaway-token vara att inte vara rädd för att vara upptagen! Vi är bara unga och levande så länge och utnyttjar din ungdom. Använd början på din balett (eller någon annan danskarriär) för att starta dina långsiktiga mål. Vet exakt vad du vill göra och få det att hända. Som dansare har vi blivit utbildade i så ung ålder för att bli disciplinerade. Ta den praxis och tillämpa den på en ”normal” arbetsplats.
Många dansare kanske säger: ”Jag vet inte vad jag är intresserad av förutom dans.” Jag skulle utmana det uttalandet genom att säga, det finns så många sätt att arbeta i dansområdet utan att egentligen dansa. Inom ett balettföretag har du den konstnärliga personalen. Se om det finns något som gnistor ditt intresse där och utforska den utbildning som krävs för dessa jobb. Hur kan du investera din tid klokt? Läser du till exempel böcker som utvidgar din kunskap och vidgar dina horisonter? ”
Av Kathryn Boland från Dance informerar.
