Konst som en spegel: Hive Creative Companys 'Seek'

Hive Creative Company Hive Creative Company's 'Seek'. Foto med tillstånd av Nathan Hirschaut.

31 januari 2021.
Genom vimeo.com.



Konst kan fungera som en spegel, säger de. Hur så? Det kan få oss att ställa frågor och se saker som tidigare inte sett, som kan hjälpa oss att bättre förstå oss själva och världen omkring oss. Denna COVID-era har lett till att många av oss - med extra ledig tid och meningsfulla frågor som virvlar i etern - har reflekterat över oss själva, våra liv och vår värld. Hive Creative Company Söka var den typ av arbete som kan driva och vidga, eller omvänt forma och polera, en sådan djup och meningsfull reflektion. I en tid då många sörjer förlusten av nära och kära och / eller tänker på livets stora frågor , detta arbete yter dessa frågor på ett sätt som håller öppet utrymme för ytterligare frågor. I bredare bemärkelse, om konst är spegeln, vad ser vi, verkar det fråga. Nathan Hirschaut regisserade och koreograferade verket.



Hive Creative Company

Hive Creative Company: s 'Seek'. Foto med tillstånd av Nathan Hirschaut.


jim lampley nettovärde

Det börjar med resonerande toner (poäng av Assaf Shatil), och en kvinna (Zoe Hollinshead) går med en blank metallskiva där hennes reflektion lyser tillbaka mot henne. Hon bär en enkel mörk klänning som gör en enhetlig estetik med filmens nedtonade toner. Texten längst ner i stycket lyder 'Jag minns en glimt', med tonrik rik sång (från Lydia Ghram) som följer med henne. Hon separerar plattorna och rör sig sedan i den form de skapade genom utrymmet och ser sin reflektion på olika ställen inom den. När hon snurrar bort dem och sedan sammanfogar dem igen, skapar hon en ny form och en sekvens av rörelse i kroppen för att följa rörelsen hos de blanka föremålen.

Slutligen ser hon sin reflektion i den sista plattan, med snygga metallarbeten på utsidan. Hon reser sig, springer sedan framåt och tillbaka. Kameran kastar tillbaka (film av Alex Sargent), så att vi för första gången ser henne direkt snarare än genom hennes reflektion - vad som känns som ett anmärkningsvärt skifte. Långsamt plockar hon upp plattorna, plattan med det snygga yttre metallarbetet hänger på något sätt. Det är hennes spegel, och konsten till hands kan vara vår. Vad ser vi hos oss själva? Flyttar vi det åt sidan? Framåt eller bakåt? Vad är den upplevelsen för oss? Dessa frågor bubblar i mitt sinne som en geysir.



Skärmen blir svart och sedan finns det ord: 'Jag jagade frihet.' Samma kvinna springer genom en skog. Ljus och skugga rör sig över hennes hud när hon springer under träd. Hennes långa ben verkar äta upp vägen, men det verkar fortfarande vara långt att gå. Till och med snubblar en eller två gånger, hukande ned, slutar hon aldrig att gå framåt. Poängen tillför mysterium och en känsla av beslutsamhet, av beslutsamhet till atmosfären. Det sista skottet är av vägen framåt - till synes oändlig. Alltid framåt kunde hon springa, i oändligt utrymme framåt.


charles och yvonne payne

Ytterligare en skärning till en svart skärm leder till fler ord: 'Jag hamnade tom.' Hon står i ett stort gräsbevuxet utrymme, upplyst uppifrån av ett stort starkt ljus. Hon faller, reser sig och finner expansivitet genom rörelser som att sparka till hennes sida. Hon tittar runt som om hon letar och inte hittar tag i gräset - till synes frustrerad . Poängen förskjuter den känslomässiga kvaliteten här till en orolig desperation, men man tillför också den hindrade energin som saknar hopp. Hennes frustration verkar eskalera, hennes gräskastning påskyndas. Slutligen ser hon sig omkring, långsammare och frågande, nästan som om hon undrar hur hon kunde ha kommit hit.

Orden som leder in i nästa avsnitt, återigen skrapande över en svart skärm, är 'Jag leddes av förlust.' Hon simmar i en pool och sjunker tills hon är under vattnet. Skrämmande har hon ett rep runt foten. Hon lyckas ta av den, drar den mot sig för att nå slutet, där hon hittar liljor. Hon tittar på dem och låter dem sedan sjunka till poolens botten. Blommorna sjunker, upplysta av brytbart undervattensljus, det är en otroligt slående och gripande bild. Jag tänker på sorg, att förlora nära och kära (liljor är en symbol för sorg i västerländsk kultur) - en alltför vanlig upplevelse i denna COVID-drabbade värld.



Hive Creative Company

Hive Creative Company: s 'Seek'. Foto med tillstånd av Nathan Hirschaut.

”Jag gjorde det till andra världar” är nästa ord. I ett halvt naturligt utrymme, halvt manikyrerat av människan, går hon graciöst sten till sten. Kameran fokuserar konstnärligt på hennes fötter när hon balanserar. Hon hittar en lång, tunn bit vitt trä och - som om hon utforskar nyfunna möjligheter - balanserar hon och manipulerar den medan hon sitter och står. Hon utforskar fortfarande och går till en byggnad och trummar fingrarna på dess olika vinklar och vyer. Intressant är att när pianotoner spelar, knackar hon och griper fingrarna som om hon spelar på piano. När hon bygger en struktur med stenar och trä bleknar skärmen till svart igen. Det finns en känsla av kreativitet, utforskning och mysterium till hands.

”Jag bad om inträde av alla andra varelser” är orden i övergången till nästa avsnitt. På en sten ovanför en vidsträckt strandlinje, ryggen mot den och sittande på hälarna, rör sig hon bara genom överkroppen - avgjort, beslutsam. Ändå finns det vädjande och desperation för hennes rörelse. Det finns också osäkerhet och till och med lite rädsla i hennes ögon och ansiktsuttryck. Tillsammans med en mystisk och otroligt vacker poäng hör vi en kvinnas röst som säger ord som 'förfäder', 'familj', 'Jag ber'. Inte alla dessa ord är hörbara, men detta känns målmedvetet och sanningsenligt när vissa människor ber, de ber högt, men det är en låg och tyst talande till sig själva. Det är bara för sig själva och den gudomlighet till vilken de ber, vad det än kan vara.


tanja babich wiki

Slutligen korsar kvinnan långsamt, men ändå stadigt och medvetet, armarna över bröstet och tappar blicken nedåt. Hennes bön har skickats upp. Vad kommer att bli kommer att bli. Vågorna fortsätter att krascha bakom henne, naturens rytm allestädes närvarande i en kontinuerlig cykel oavsett vad som kan hända i hennes mänskliga upplevelse. Det finns ett ögonblick här innan skärmen skärs till svart igen och verket bleknar i sikte över skärmen - ett ögonblick att fundera, meditera, absorbera eller bara andas. Efter att ha upplevt detta arbete finns det mycket att fundera och meditera över , även om det fylls med osäkerhet för betraktaren. Ibland är ytterligare frågor mer värdefulla än svar - något utmärkt konst som Hive Creative Company Söka kan klargöra.

Av Kathryn Boland från Dance informerar.

Rekommenderat för dig

Populära Inlägg