Josh Horner. Foto av VU Ong. Australiensiska Josh Horner har gjort allt - från scenarbete i balett och Broadway, till koreografi för Disney Performing Arts-program och till undervisning i mästarkurser runt om i världen. Och nu tar han på sig sitt senaste projekt, Åh min Josh , en original komisk digital serie om Freeform och Hulu.
Han har hittills släppt fem avsnitt, de flesta filmade i LA, där han nu bor, och alla är korta, roliga och fria att titta på och presenterar honom i en mängd olika vardagliga aktiviteter. I ett avsnitt ser vi honom försöka gå ner i vikt genom att springa runt med ett inre rör runt midjan, skratta sig igenom en hiphop-klass och prova ett gay kickball-team (även i hopp om att göra ett datum). I ett annat avsnitt lär Horner forskare att dansa genom att koreografera en rutin genom att använda ord som 'igelkott' och 'yoghurt' som steg. Och varje dag checkar han in med sin bedårande mamma via Skype.
lauren simonetti nytt jobb
Horner är full av energi, humor och entusiasm. Och medan varje avsnitt handlar om hans små livsäventyr, säger han att han hoppas Åh min Josh tjänar ett större syfte: 'att inspirera yngre dansare att njuta av det liv och rörelse att överleva i denna bransch'.
Ratta in Åh min Josh på Fri form eller Hulu och lär dig lite mer om honom här.
Vad kan tittarna förvänta sig av Åh min Josh?
“Showen fokuserar på de dagliga händelserna i mitt liv i Los Angeles med min snälla assistent, Jayme Foxx, som håller mig i linje! Jag arbetar med en mängd olika klienter, från YouTube-stjärnor till vardagliga människor som vill lära sig att dansa för speciella händelser i deras liv, och showen går till och med in i mitt eget personliga liv, som att jag blir lite knubbig, att dejta, bryta ner medan jag återupplevde mina gamla 'balettdagar' och reser hem för att öppna upp en helt ny teater i min hemstad Wyong i Australien. Åh, och min mamma är också med i showen. ”
En scen från 'Oh My Josh'.
Vad ser du mest fram emot i det här nya projektet?
”Jag tror att jag mest ser fram emot att presentera mig för en ny publik i Amerika. Det har varit en lång process som har väntat på att showen ska komma ut. Ingen vet det riktigt, men det var som en process på tre till fyra år. Jag sköt två pilotavsnitt tidigare Åh min Josh kom till liv, så det är en mycket längre process än man tror. Jag är bara glad att äntligen dela slutprodukten med alla. Jag behöver bara sälja showen till ett australiskt nätverk nu så att den australiensiska publiken kan se den. ”
Hur tycker du om att vara i LA?
”Jag gillar att bo i LA. Jag känner att det finns en bra balans mellan tillfällighetens spänning varje dag, och då finns det dagar då man kan vara mycket lugn och njuta av vandring eller naturen och det konstanta solskenet. ”
Hur jämför dansscenen med det i Australien?
”Dansscenen här är väldigt kommersiell. Men definitivt fler arbetsmöjligheter för dansare här än tillbaka i Australien. Jag tycker att australiensiska dansare har fantastisk dynamik. Vi är riktigt kraftfulla dansare. Jag vet att vi får mycket stil och inflytande från USA-dansare, men du kan verkligen välja en Aussie-dansare. Det kan jag. Inte många äldre tekniska dansare här, och balett- och musikteaterföreställningar är få och långt emellan, men vi lurar fortfarande runt. Du kan höra oss komma eftersom våra höfter och vrister gnisslar. Det är roligt, när jag blir äldre känner jag mig långsamt avlägsna mig från att vara en riktig 'dansare' i den meningen och lära mig mer om TV. Jag är Executive Producer i min show, så det var en ny uppsättning spännande färdigheter att lära mig om! ”
Josh Horner. Foto av VU Ong.
fixa mig jesus alvin ailey
Du har gjort så många olika projekt under din karriär - klassiskt arbete med den australiska baletten, scenarbete i musikaler, bedöma efter Dancing with the Stars Australia . Hur tror du att det här breda utbudet har skapat dig för var du befinner dig nu i ditt liv?
”Jag visste alltid att det här skulle bli min karriärväg. Jag måste faktiskt tacka mina mentorer, David Atkins och Sheree Da Costa, för när jag var ungefär 14 förklarade de verkligen för mig att jag kunde göra allt men att baletten måste komma först, bara för att det är så tekniskt krävande, och sedan kunde jag flytta till musikteater när jag blev äldre. Det var verkligen det bästa rådet, och jag skickar det vidare till alla ”allround-dansare” som vill ha en karriär som professionell dansare.
Jag planerade hela min amerikanska resa från mina första dagar på Australian Ballet School och såg till att jag stod ut i alla mina föreställningar och att folk märkte mig. Jag känner ibland att dansare kan vara isolerade och inte villiga att marknadsföra sig själva. Det är nog därför jag bara varade i fem år på Australian Ballet. De var inte stora på den tiden (pre-sociala medier) med att marknadsföra stjärnor i företaget och också det faktum att jag brukade vara stygg och prata på scenen. Inte konstigt att jag hamnade i musikteater.
Den som känner mig, vet att jag är en kryssruta. Jag visste att jag ville dansa på Broadway och West End, så jag jagade bara och jagade tills allt hände. Dansa med stjärnorna förväntades inte alls. Jag koreograferade gärna Disneyland Parade när allt som hände. Jag dabblade i TV, var värd för lektioner i LA, och innan jag visste ordet var jag på Dansa med stjärnorna som domare. Det öppnade dörren för mig i USA för att bli märkt av verkställande producenter och, ja, resten är nu historien med min egen show i USA.
Jag är väldigt stolt över att jag har en bred erfarenhet inom denna bransch. Det gör mig till en bättre mentor och inspiration för yngre dansare och artister. Jag har mycket kunskap att förmedla. ”
Vad har du lärt dig under din resa?
”Jag tror att min största lektion för mig själv (eller för någon ung artist) är att hantera ditt varumärke och din karriär. Se, tillbaka den dagen vi aldrig hade Instagram för att hjälpa oss att bli märkta. Vi fick knappt några professionella bilder från de föreställningar vi var i på grund av copyright. Hur saker har förändrats! Barnen i dessa dagar kan få sina föräldrar att köpa dem några anhängare, och före deras 13thfödelsedag de har en dancewear linje ut. Jag är så tacksam att det var sant blod, svett och riktiga tårar för min dansföreställningsresa. Det gjorde mig till mannen jag är idag, och varje gång jag hade en karriäruppehåll eller började i en ny show var spänningen så intensiv att jag blev kär i branschen igen. Jag kommer faktiskt ihåg att jag pratade med mig själv och sa: 'Okej, Josh, du kommer att bli en fantastisk dansare, och jag blir inte glad förrän du har gjort allt, som balett, Broadway och TV.' Att göra tydliga mål och att hålla sig till dem och ha lite tålamod är nyckeln i denna verksamhet. ”
En scen från 'Oh My Josh'.
Vad har varit en av de mest minnesvärda stunderna i din karriär hittills?
”1988 fick jag $ 25 för att vinna Junior Classical Championship på Goondiwindi Apex Eisteddfod och sedan gå och blåsa det på McDonald's! Nej, jag skojar. Jag har några. Movin ’Out på Londons West End och att Twyla Tharp skulle komma ut och rikta mig och kasta mig några komplimanger var mycket givande. Uppträder i öppningsnumret för Tony Awards med Elton John när Billy Elliot tog hem 10 Tonys är också en favorit. Jag älskade också att arbeta med Baayork Lee på En körlinje . Att spela Zach spelade verkligen en viktig roll i mitt liv. Det fick mig att bli kär i att spela igen. ”
Varför är dans och konst så viktigt för dig, och varför tror du att de är en viktig del av våra samhällen?
”För det första räddade dans mitt liv och växte upp som en mycket dålig astmatiker. Det byggde fysiskt upp min lungstyrka och hjälpte mig att bli friskare. Jag är säker på att många andra dansare delar en liknande historia. Dans gjorde det möjligt för mig att spela olika karaktärer och utveckla en rolig personlighet. Den självförtroendestyrka som ger dig lär dig också hur du hanterar stress och ångest, inklusive mobbning och omdöme. De är alla viktiga utvecklingsverktyg som behövs i någons liv. Plus de stora fördelarna med fysisk styrka och flexibilitet och samordning.
Jag tror att det jag älskar mest om konsten är det självförtroende det ger människor. Det finns inga felaktiga svar på konst eftersom det handlar om uttryck. Du kan ogilla något av det, eller så kan du bli inspirerad av en show som du ser eller känner någons energi genom att bli förtrollad av deras dans. Allt är spännande.
Jag älskar att se den yngre generationen vara så orädd med sin kreativitet, som dansare som skapar små dansfilmer eller publicerar videor av sitt arbete. Det finns så många plattformar nu där unga artister kan presentera sin talang på en global plattform. Det är bara underbart. Jag önskade att jag var ung igen. ”
maria menounos etnicitet
När du var en yngre, blivande dansare, vilka tre ord skulle du ha använt för att beskriva dig själv? Och vad sägs om nu - hur skulle du beskriva dig själv idag?
”Tja, när jag var yngre skulle jag associera” mobbad ”,“ bestämt ”,“ respektfullt ”, och nu skulle jag säga” fräck ”,“ självsäker ”och“ hustler ”! Detta företag handlar om att skynda dig och överleva! Det håller dig på tårna och stimuleras för att uppfinna igen! När jag ser tillbaka var jag alltid respektfull (och lite rädd) för mina lärare, och nu när jag är lärare, tycker jag att jag ger mina elever en ren tröst och tar fram deras bästa personlighet och egenskaper genom deras dans. Jag är en helt annan lärare än vad jag är uppväxt med. Jag är också bra i pitch-möten. Det är konstigt, när jag är super nervös blir jag riktigt säker. Det är konstigt!'
Vad är ett av dina största råd för blivande professionella dansare?
'Spara dina pengar! Bränn inte broar! Lär dig alla roller i showen! Visa människor vad du verkligen kan göra, tryck dig själv! Följ mig på Instagram? Okej, jag är fräck.
Nej, jag tror att det bästa rådet för alla blivande professionella dansare är att veta exakt vart du vill åka. Förvänta dig inte att du får en karriär. Det finns så många vägar som dansare kan gå nu med sin karriär. Vet exakt vilken typ av dansare du är och jaga den tills det händer, och var passionerad för andra saker förutom dans eftersom det är en så fantastisk, kort karriär att du måste ha andra passioner. Eller bara hitta någon rik att gifta sig med. ”
En scen från 'Oh My Josh'.
Vad är nästa för dig?
”Jag planerar för närvarande en massiv USA-undervisningsturné med min masterclass, och jag hoppas kunna göra det i Australien också i år. Jag springer också Dance Upon a Dream och WEB AWARDS, som hittar de mest framstående, begåvade dansarna online från hela världen. Och min chef jobbar med mig och ställer upp mig för en mängd olika projekt, så det är ett ständigt liv. ”
Har du några planer på att åka tillbaka till Australien? Vad är 'hem' för dig nu?
”Jag vill alltid vara i Australien två gånger om året om det tillåter det. Jag kommer aldrig att bli en Aussie, men för tillfället är USA där jag är baserad och professionellt stimulerad. ”
Att se Åh min Josh , bege sig till Fri form eller Hulu . För att boka Josh Horners kommande masterclass över hela USA, besök www.danceuponadream.com/teaching-tour.html .
Av Laura Di Orio från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
