Av Mary Callahan från Dansinformation .
Vad betyder det exakt att vara en smart dansare? Du dyker upp i klassen, ger hundra och tio procent och tränar till och med mer när du kommer hem. Men förstår du verkligen Vad du dansar - vilken stil är, när den skapades och av vem? Att lära sig historien bakom dansen - av vilken genre som helst - kommer inte bara att upplysa dig utan också göra dig till en mer kunnig och engagerad artist.
Musikteater kan ibland vara den svåraste dansstilen eftersom du tvingas ta en annan person från en annan tid och plats. Ballerinor kämpar ofta för att utföra Bob Fosses hockbackade, duvtåta steg medan tunga tappare måste öva nåd och lätthet i Fred Astaires frasarbete. Du skulle inte lämna in en bokrapport utan att läsa boken. Så varför skulle du framföra en dans utan att studera var den kom ifrån? Genom att undersöka dessa Broadway-danslegender gör du i princip dina läxor utanför studion.
Undrar var du ska börja? Dansinformation plockade ut några fantastiska biografier som hjälper dig att komma i kontakt med några av musikteaterens signaturstilar.
Steps in Time: En självbiografi - Fred Astaire
Vi känner alla Fred Astaire, en av de största underhållarna i amerikansk historia som effektivt revolutionerade filmmusikalen. Men vid ett av hans tidiga skärmtest kommenterade en studiochef att Astaire, ”Can't sing. Kan inte agera. Lite skallig. Kan dansa lite. ” Det är bra att Astaire inte lät det komma till honom! Astaires filmkarriär tog äntligen fart när han parades ihop för att dansa med Ginger Rogers (ta en titt på hennes självbiografi, Ginger: My Story). Med sin debonair-stil, snabba fötter och klassiska charm spelade Astaire i Hollywood-filmer och Broadway-musikaler som 'Funny Face', 'Swing Time', 'Royal Wedding' och 'Easter Parade.' Astaires egen självbiografi ger oss en glimt av mannen bakom alla fina steg. Och hans skrivstil är lika söt och sofistikerad som hans tapdans. Medan han drabbades av de typiska höjder och nedgångar i showbranschen, hanterade Astaire allt med klass. Noterades av George Balanchine som ”den 20 största dansarenthFred Astaires eleganta och stiliserade rörelse är fortfarande ständigt närvarande i dansvärlden idag.
Innan paraden passerar: Gower Champion and the Glorious American Musical - John Anthony Gilvey
Med älskade hits som Hej, Dolly!, Hejdå, Birdie, och 42ndGata , Gower Champion var säkert en av kungarna i Broadways guldålder. Faktum är att Gilvey hävdar att Broadways guldålder sträckte sig från Champions Hej hejdå, Birdie 1960 till Champion's 42ndGata 1980. Han vann fem Tony Awards för sin koreografi och tre andra för sin regi av musikaler. Ändå lämnas Champion överraskande ofta ut ur listan över de största Broadway-koreograferna. Gilveys biografi strävar efter att bevara Champions arv. Han berättar om Champions tidiga tv- och filmkarriär med sin fru och danspartner, Marge Champion. Paret spelade upp för New Yorks hetaste nattklubbar och hotell samt i ett antal Hollywood-filmer. Den här boken belyser vad som gjorde Broadways guldålder så härlig och varför Gower Champion förtjänar att bli ett minnesnamn.
danny daggenhurst attorney
Dance with Demons: The Life of Jerome Robbins - Greg Lawrence
Jerome Robbins var notoriskt en av de tuffaste regi-koreograferna genom tiderna. Även om han gjorde ett bestående varumärke på Broadway genom legendariska shower som West Side Story , Spelman på taket , Zigenare och Kungen och jag , Robbins har lämnat ett kontroversiellt arv. Under inspelningen av filmen av 'West Side Story' övade Robbins dansarna för att vara helt utmattade och krävde så många hundra tag att han så småningom fick sparken från projektet. I Dance with Demons gräver Lawrence djupt in i Jerome Robbins, mannen - utanför scenen. Liksom så många andra led Robbins av sina egna privata demoner och kände sig torterad av sin överväldigande perfektionism, hans bisexualitet, hans förhållande till sina föräldrar, hans religion och hans deltagande i McCarthy-utfrågningarna på 1950-talet. Under sitt liv hanterade Robbins sina demoner genom fientlighet och aggression. Men i Dance with Demons avlägsnar Lawrence Robbins ilska för att avslöja det verkliga geni inuti.
En körlinje och musikalerna från Michael Bennett - Ken Mandelbaum
Även om Michael Bennetts liv var kort (han dog av aids vid fyrtiofyra års ålder), är hans inverkan på dansvärlden legendarisk. Medan Bennett ofta är grupperade med koreografer som Jerome Robbins och Bob Fosse, hade han inte en signaturstil till sitt namn. Ändå med show som Löften, löften , Företag , Drömtjejer , Follies och En körlinje , Bennett vann sju av de arton Tony Awards han nominerades för sin koreografi. Han hoppade av gymnasiet och började sin professionella karriär som Baby John i de nationella och internationella turnéerna i West Side Story . Han uppträdde på Broadway och i NBC: s popmusikshow 'Hullabaloo' innan han bröt sig in i branschen som koreograf. Bennetts arbete med En körlinje var monumental: att dokumentera livet för en kördansare, väva riktiga berättelser om sina vänner och kollegor i den väsentliga dansen (eller snarare, dansare ) musikalisk. Mandelbaums bok tar en backstage-titt på skapandet av En körlinje och det geni som förde livet till varje körflicka och pojke i centrum.
Time Steps: My Musical Comedy Life - Donna McKechnie
Känd av många som 'den sötaste personen i showbranschen' är Donna McKechnie känd för sin oförglömliga roll som 'Cassie' i Michael Bennetts En körlinje . Men McKechnies självbiografi talar om den riktiga kvinnan bakom Cassie, bakom den röda klänningens signatur, stående ovationer och Tony Awards. Infekterad av 'dansbuggen' i ung ålder sprang McKechnie hemifrån för att driva en professionell danskarriär på bara femton. Och medan hon steg upp Broadway i shower som Hur man lyckas med affärer ... , Löften, löften , Företag, och naturligtvis, En körlinje , Medger McKechnie att hennes berömmelse inte var så vacker som den dök upp på scenen. Men även efter skilsmässa, depression och ett nästan försvagande fall av reumatoid artrit, segrade McKechnies passion för dans. Precis som de klassiska låtarna går illustrerar McKechnies biografi hur hon inte kan glömma eller ångra vad hon gjorde för kärlek.
Push Comes to Shove - Twyla Tharp
Tillsammans med över hundra trettio konsertstycken under hennes bälte har Twyla Tharp också erövrat film, tv och Broadway-scenen. Hon regisserade och koreograferade program som Sjunger i regnet , Kom Fly Away, och det Tony-prisbelönta Movin ’Out . Från början pressade Tharps arbete gränser genom att kombinera det balletiska med det kantiga, det tekniska med lekmannen och det allvarliga med det kvicka. Movin ’Out var en framgångsrik dansmusik där dansarna spelade ut hela historien på scenen genom rörelse. Tharps självbiografi är lika vackert utformad som hennes danser och kombinerar i anekdoter med illustrationer av hennes kreativa process. Hon berättar om personliga upplevelser - både smärtsamma och glada - som inspirerade och formade hennes koreografiska kanon. Tharp författade också två andra böcker, The Creative Habit: Learn It and Use It for Life och The Collaborative Habit, som är häftklammer för alla unga konstnärer eller kreativa tänkare.
Fosse - Sam Wasson
Nästan alla dansare känner till jazzhänder, ryggstöd och duva-tåade promenader av Bob Fosse. Geniet bakom visar som Chicago , Söt välgörenhet och Pippin , Fosse skapade ett helt nytt dansordförråd som så småningom vann honom Triple Crown 1973 (ett Tony Award för Pippin , en Oscar för 'Cabaret' och en Emmy för 'Liza med en Z'). Sam Wassons nyligen släppta 'Fosse' är inte en 'bok-i-din-dans-väska-och-läs-mellan-klasser'. Den här 600-sidiga inbundna texten är full av intervjuer och anekdoter som ännu läser som ett spännande doku-drama. Men till skillnad från tidigare biografier om Bob Fosse avslöjar Wasson mannen under hans skandalösa historia om sex, droger och depression. En hängiven far, vördad regissör-koreograf och medkännande vän, Bob Fosses brinnande strävan efter perfektion, ledde samtidigt till hans berömmelse och hans bortgång.
mikaela lång ålder
