Gabri Christas 'MAGDALENA'. Foto av Maria Baranova. Ett huvud sätt att konsten skiljer sig från discipliner som matematik och naturvetenskap är att det finns många möjliga vägar till ett slutmål. Gabri Christas liv och arbete illustrerar hur många olika vägar inom konsten kan få ett framgångsrikt resultat - ibland förvånande. Christa kom till rörelse genom yoga och koreograferas tillsammans som en dans innan vi till exempel någonsin har tagit formell dansutbildning.
Christa är en New York City-baserad danspedagog, artist, koreograf, filmskapare och innovatör. Hennes kommande arbete, MAGDALENA, visar sin expertis och intresse inom många av dessa områden. Det är ett vågat multimodalt arbete som tar upp stora frågor som ras, invandring och minne. Här,Dansinformationpratar med Christa om verket, hennes liv i konst och hur dansare är underbara, värda precis som de är .
Hur kom du att dansa? Vad drog dig till det?
”Jag har tränat yoga sedan jag var nio och jag började skapa solon från poserna. Vid 16 års ålder hade jag redan ett stort behov av att uttrycka mig. Jag skrev redan - poesi och noveller - och dans blev ett annat sätt för mitt kreativa uttryck. Jag hade ingen utbildning utöver yoga (även om jag gjorde lite social dans) och ingen aning om vad modern dans var. En professionell lokal dansare, Dolly Bechers, som hade uppträtt utomlands, såg en av mina föreställningar och sa att jag skulle kolla in modern dans. När jag lämnade ön Curaçao där jag växte upp och åkte till Nederländerna för att studera journalistik, tog jag några lektioner och jag såg Trisha Brown och andra - och det var det. Det förbryllar mig fortfarande idag hur jag precis började dansa utan att veta något om det. ”
vaktmästare koreograf
Hur kom du till koreografi?
Thomasin mckenzie höjd
”Tja, koreografin var alltid först, och det startade mig faktiskt på vägen mot att lära mig teknik och mer. Men för mig har det alltid handlat om att uttrycka en idé på detta unika, vackra sätt. ”
Du har undervisat mycket. Vissa säger att studenter undervisar lärare lika mycket som lärare lär sina elever. Vad är något unikt och meningsfullt som du har fått från undervisningen - som artist, koreograf och kanske till och med som person?
”Det är sant att du lär dig så mycket av undervisningen. Jag har lärt mig att efter alla denna långa resa är alla färdigheter vi jobbar så hårt för inte så viktiga. När du är i ögonblicket och bara älskar rörelsen är du vacker precis som du är. Jag ser det hos mina elever när de släpper all självkritik. Självaccept går långt och gör det också lättare att lära sig. Jag lär mig så mycket av det också. ”
Ditt arbete, MAGDALENA , är ett dansteaterverk med många andra stödjande konstnärliga medier samt estetiska faktorer. Vad intresserar dig för den här typen av multimodalt arbete?
”Allt finns för att uttrycka en idé. Ibland är det bara dans, men i det här fallet är historien så komplex att det behövdes olika sätt att kommunicera. Idén driver alltid det som blir vant. Det börjar inte med, 'Åh, jag ska göra en dansteater eller ett multimediaarbete.' Det börjar med idén. '
MAGDALENA är också ett solo-verk. Du har spelat i flera sällskap, i flera ensembleverk. Kan du prata med erfarenheterna från båda - hur de skiljer sig åt, hur de anpassar sig, hur en färdighet i ett komplement fungerar i en annan?
matthew powell balett
”Att dansa med andra är vackert. Jag tycker att jag tycker mest om att framföra duetter, ha en dialog med en partner. Det var bra att dansa i ett företag och se hur andra koreografer arbetade, att vara ”bara” en dansare. Personligen älskar jag att vara med i den kreativa processen. ”
Arbetet tar upp många stora, universella frågor - rasrelationer, invandring och minnesförlust i hög ålder. Hur är det med dans som gör att den kan tala till dessa stora frågor, tror du? Har konstformen begränsningar i detta avseende?
”Jag använder språket för att prata om dessa frågor i stycket. Jag skulle inte veta hur man dansar dem. Men känslan av att se en nära och kära förlora minne kan bara uttryckas genom koreograferad rörelse. Dans för mig handlar fortfarande om det som jag inte kan uttrycka på något annat sätt. Det håller mig fortfarande kär i dans och rörelse. ”
Du har uppnått imponerande mycket i din karriär. Vart härifrån - vad vill du mer att erövra, undersöka, resa genom som konstnär?
'Tack! Jag är intresserad av vad jag kan bidra med, vad jag kan försöka förstå genom skapandet, hur kan jag på ett litet sätt - hjälpa till? Jag är inte intresserad av en ”karriär”. Det är därför inget jag gör är linjärt. Frågan driver mig, behovet av att förstå får mig att lära mig, får mig att växa. Jag är nyfiken och jag älskar att utmana mig själv, gå utanför min komfortzon. Den enheten hjälper mig att få saker gjorda och motiverar mig när jag är rädd för att gå direkt in i den obekväma känslan. Jag kommer att gräva i neurovetenskap för mitt Atlantic Fellowship for Equity in Brain Health. Jag tilldelades detta stipendium som ett resultat av mitt arbete med MAGDALENA det förstenar mig och uppmuntrar mig samtidigt att jag kommer att vara bland hardcore forskare. Vem vet vad som kommer ut av det? Hur ska jag titta på dans efter det? Hjärna och kropp är så förbundna.
Med detta sagt har jag två ambitiösa långfilmer jag verkligen vill göra. Det kommer att bli en enorm ansträngning att få det att hända. Åh, och så många andra idéer som håller mig igång - i dans och film och allt däremellan. I slutet av dagen handlar det om mänskligheten och göra det här livet mer uthärdligt. Vi kan skapa förståelse för varandra genom dans, konst och skapande. ”
arjun gupta skådespelare wikipedia
Gabri Christa's MAGDALENA kommer att presenteras på NYC: s Theaterlab på onsdagar till lördagar, 12-15 september och 19-22. Klicka på för biljetter här .
Av Kathryn Boland från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
