Av Leigh Schanfein.
Det är sällsynt när vi möter någon som imponerar oss helt, inte bara med teknisk skicklighet, musikalitet, humor, smart eller den ständigt imponerande förmågan att lyckas jonglera med ett intensivt schema, utan också med allt som de är som dansare. En ny upptäckt av mig, som rankas någonsin så högt på imponeringsskalan, är dansare, koreograf, lärare, fotograf och tidigare kock Breton Tyner-Bryan.
shirley hängde henry
Breton tar uppfattningen om balettdansös och böjer den för att utvidga vad hon kan uppnå inom genren. Hon reser världen för att dansa och informera sin egen kreativitet och föra den kunskapsvärlden till sina elever. Som dansinstruktör känner bretonska att hon kanske har hittat sin kallelse.
Ändå drömde hon inte om att bli instruktör. Rutten tog många varv och hennes strävan att upptäcka och driva sig själv i nya riktningar fick henne att bli en skicklig dansfotograf och till och med att dyka in i kulinarisk skola. Jag bad Breton att berätta lite om vad som drev henne till dessa olika sysslor och vad som fortsätter att driva henne att upptäcka nya aspekter av dans och konst varje dag.
Du har dansat och spelat i stora delar av den engelsktalande världen (USA, Storbritannien, Australien). Hur kom du till att prestera för företag i dessa olika länder?
Jag har alltid varit en äventyrlig person och jag verkar inte säga nej till en utmaning. Några av mina mycket nära vänner bjöd in, inspirerade eller uppmuntrade mig att ta språnget över dammen. Jag tillbringade många år på att leta efter och söka efter något som var utanför mig själv, och nu skrattar jag bara av min oupphörliga aptit för det okända. Jag längtade efter något att tro på, och i mitt hjärta fann jag att det jag måste investera i är mig själv. Ibland längtar jag efter ensamhet och att resa ger mig ett kort ögonblick eller en illusion av anonymitet! Jag är ett stort fan av kultur, och min önskan har alltid varit att resa världen genom dans.
Vackra bretonska Tyner-Bryan. Foton av Afshin Odabaee.
Tycker du att konstformen, under dess olika genreklassificeringar, skiljer sig mycket mellan länder? Påverkar kultur tillvägagångssättet?
Kultur formar absolut vilken essens som genereras från en viss plats i världen, vare sig det är musik, design, mat etc. Dans är inte annorlunda. Jag tycker att ursprung också påverkar mycket hur dans definieras. Mina vänner i Storbritannien har en mycket distinkt förståelse för vad ”modern dans” är till exempel, och det är direkt förknippat med deras uppfattning om New York. Jag känner att den typ av rörelse som genereras i världen alltid kommer att vara specifik för dess upphovsmän. Men när världen blir mindre ökar möjligheten till mer kulturella influenser.
Vad tycker du om balettens estetik idag? Det förändras med samtida stilar och känslor. Går vi i rätt riktning?
Riktning bygger verkligen på perception, och det finns ingen karta. Jag har ingen anknytning till vilken balett som ska bli. Men jag tycker att träning i Amerika är väldigt snabb när det gäller balett. Vi är ett ungt, otåligt land och det återspeglas i den utbildning som finns här. Baletten kan inte skyndas.
När du flyttar till New York City är du nu mycket närmare familjen och där du växte upp. Hur har din familj utformat dina kreativa val?
Min familj är en massa galna artister, musiker, sångare, dansare, författare, träarbetare och målare. Vi är ett mycket dramatiskt / fysiskt gäng, och konst stöddes och underlättades alltid. Att växa upp var som att leva i en pjäs där vi alla hoppade runt i huset och någon hade en dramatisk nedbrytning vid varje tillfälle. Mina bröder är mycket skickliga musiker som växte upp med att spela rock and roll och sedan vände sitt fokus till jazz. Huset blev en virtuell vinterträdgård, alltid fylld med svettiga jamsessioner. Jag trodde att det var galenskap, och i efterhand var det fantastiskt. Jag är oerhört välsignad att komma från en familj som alltid har stöttat min konstnärliga strävan och uppmuntrat mig att flyga. När jag är hemma lämnar jag alltid en lapp på kylen till min pappa och tackar honom för att han fick leva mitt galna liv.
connor murphy höjd
När du var yngre trodde du envist att du aldrig skulle bli lärare men nu har du undervisat som en vanlig instruktör vid några större dansinstitutioner! Varför tror du att dina planer har förändrats?
Jag tror att universum tycker om att bevisa mig fel och avslöja vem jag är för mig själv. Jag hade aldrig tänkt att undervisa, så det blev lätt för mig att utmärka mig för det eftersom mitt ego aldrig lindades in i det. Jag såg det bara som en möjlighet att dela det jag älskar med andra och att underlätta dem bortom deras egna uppfattningar om sig själva. Jag ville alltid vara kirurg som barn men hade aldrig magen för det, så undervisning blev en väg för mig att hjälpa människor, minus blod och tarmar. Undervisning gav mig självförtroende, tog bort mycket av min blygghet och blev en stor komplimang till min inkomst som scenartist. Oavsett anledning har jag ett riktigt bra öga och kan lätt se vad en viss dansare behöver höra eller känna för att göra en positiv förändring. Min pappa har arbetat med autistiska barn hela sin lärarkarriär, och hans far var professor vid Harvard. Jag tror att det bara ligger i mitt blod.
Jag älskar dans. Balett är specifikt det mest kompletta språket och vetenskapen för mig, men dess medföljande kultur kan vara mindre än önskvärt för vissa. Jag har haft mycket tur att få arbeta med många fantastiska artister och jag älskar att kunna erbjuda det till mina studenter. Världen behöver konst, och dansentusiaster håller den vid liv. Dans är för alla!
Att gå från student till dansare till koreograf och lärare är en ganska vanlig väg. Att inte fotografera är inte ovanligt för någon som redan arbetar med estetik och form. Men vad fick dig att studera kulinarisk konst?
För mig är 'konsten', det uttrycket av passion, åsikt och motivation, alla kopplade. Det handlar helt enkelt om mediet som tilltalar, det är hur någon väljer att måla. Jag har bakat hela mitt liv och växte upp omgiven av de vackraste italienska konditorierna. Jag gick på kulinarisk skola för att jag så småningom ville bli matfotograf för tidningen Gourmet . Jag var intresserad av att utveckla en annan färdighet för att komplimangera min dans. Jag hade också en dröm kvällen innan jag ansökte till CCA (California Culinary Academy) med en röst som sa att jag ”inte kunde göra det här”, så det gjorde jag envist! Jag arbetade i det mycket snabba köket på Traci De Jardins restaurang Jardinier i San Francisco.
Du studerade vid University of Utah. Tror du att det är viktigt för dagens unga dansare att gå på college?
Jag känner att det inte finns någon fast väg för någon. Livet kommer att utvecklas som det kommer, och varje individ vet vad som är bäst för honom eller henne. College var verkligen viktigt för mig eftersom det gav mig ytterligare fyra års träning och styrka. Jag var lite av en senblomstrare och tror ibland att jag fortfarande är det sedan jag slutade växa vid 21. Jag försäkrade mig mitt första dansjobb utan att vara student vid 22 år, men jag fick erbjudas en lärlingsplats hos ett balettföretag vid 19 Jag skulle inte ha utmärkt mig i den miljön vid den tiden, så college blev en nödvändig bro för att ha en yrkeskarriär.
Med allt du gör, vad är ditt viktigaste fokus just nu?
Utföra och hitta glädje i alla mina delade och dansstunder.
Bara för skojs skull, vem är för närvarande din favoritdansare?
Jag är ett stort fan av Yujin Kim, Xavier Furla, Josephine Baker, Tony Jaa och Sylvie Guillem. Men min favoritdansare är för närvarande Greg Lau, en grundstudent vid Juilliard. Jag har aldrig sett någon röra sig som han gör och använder en fantastisk anläggning för att uttrycka en mänsklighet som långt överstiger någons definition av 'hård'.
Kommande kommer Breton att undervisa och koreografera för Columbia Ballet Collaborative. Ta balettlektion med bretonska på tisdagar och torsdagar klockan 8:30 i Peridance Capezio Center i New York City.
