Chatta med ABT-stjärnan Gillian Murphy i Australien

Av Renata Ogayar från Dance Informa Australien .



För att fira American Ballet Theatres 75-årsjubileum påbörjade företaget nyligen en internationell turné, inklusive ett snabbt reklambesök i landet nere i väntan på företagets första australiska säsong i augusti. Under förberedelserna inför debutföreställningarna i Australien samlades balettens elit tisdagen den 4 mars med balettupphängare för en exklusiv kväll i Sydney. David McAllister, konstnärlig chef för The Australian Ballet, gick med i Kevin McKenzie, konstnärlig chef för American Ballet Theatre (ABT) och ABT Principal Dancers Gillian Murphy och James Whiteside.



Murphy, som också är huvudgästartist med Royal New Zealand Ballet, talade med Dance Informa. Murphy delar hur hennes första intryck av Australien var, hennes historia med Swan Lake ( som företaget kommer att presentera i Australien) och hennes senaste turné till Japan.

Gillian, du nämnde tidigare att det här är din andra gång till Australien?

”Ja, jag har varit i Melbourne en helg. Men jag har aldrig rest till Sydney eller Queensland förrän nu. ”



Gillian Murphy i Swan Lake

Gillian Murphy, huvuddansare vid American Ballet Theatre i 'Swan Lake.' Foto av Gene Schiavone.

Var den resan på jobbet eller på semester?

”Det var för en semester. Min förlovade Ethan Stiefel undervisade på The Australian Ballet School och jag tog lektion med företaget. Utöver det njöt vi bara av helgen och kolla in alla Melbourne gator, butiker och restauranger. ”



Hur har din upplevelse varit den här gången?

”Tja, vi var precis uppe i Brisbane och hade några fantastiska måltider där uppe, och här i Sydney också. Vi har varit ganska fulla med arbetet, så jag ser fram emot att komma tillbaka och spendera mer tid på att se några saker. Detta inkluderar definitivt, som nämnts i min agenda, att krama med koalor och att se en känguru för första gången. ”

Vad var det första du märkte med Sydney när du först flög in?

”Åh, hur underbart det är. När vi flög in såg vi operahuset och Harbour Bridge och det var ganska spektakulärt. Vädret gör också ett omedelbart intryck, särskilt från New York för inte så länge sedan där det fryser, under fryser. ”

Din turné i Japan varade i två veckor. Vad var höjdpunkten där borta?

”Jag älskar Tokyo. Jag har varit där många gånger. Det bästa är uppskattningen publiken har för balett. Utöver det gillade jag verkligen shopping och maten, särskilt Sushi. Det här är två av mina favorit saker.

Sydney har också en fantastisk blandning av mat. Jag älskar de olika kulturerna. Det finns mat överallt och den är så mångsidig. ”


bretagne gåta

Kevin McKenzie, konstnärlig chef för American Ballet Theatre, nämnde att detta är första gången i Australien för ABT på 75 år. Är du upphetsad över detta nya partnerskap med The Australian Ballet and Queensland Performing Arts Centre?

”Hittills har det varit en så spännande händelse. Hela företaget ser fram emot det. När jag gick med i företaget för 17 år sedan, två dagar senare var jag i Rio de Janeiro och ett par veckor senare var jag i Korea då i Japan och Kina. Vi har rest över hela Sydamerika och USA. American Ballet Theatre firar 75 år! Det är verkligen dags för ABT att komma till detta fantastiska land. ”

Gillian Murphy och Sascha Radetsky från ABT

Gillian Murphy och Sascha Radetsky från American Ballet Theatre i 'Fancy Free.' Foto av Rosalie O'Connor.

Kevin berättade om kärnan i American Ballet Theatre som har dykt upp under alla dessa decennier. Hur har du sett dansare påverka företaget?

”Det har varit många inflytelserika dansare och koreografer. Dessa inkluderar latinamerikanska dansare som har varit en kraft i sällskapet och som har med sig olika kulturella dygder och egenskaper. Människor från hela världen inspirerar till varandra. Du kan se hur var och en av dansarna inspirerar och lånar från varandra. Blanda allt detta med kemi mellan två dansare och det håller föreställnings- och rörelsedialogen fräsch och spännande, både för dansarna på scenen och publiken.

Ta till exempel publiken när de ser, till exempel Swan Lake . Även om det är samma koreografi, kommer de att få en ny upplevelse varje gång eftersom artisterna verkligen ger en verklig känsla av individualitet. Vi är inspirerade av varandra, men det finns en tydlig odling av vår individualitet och kultur för att göra den till vår egen. Det är i sin tur det som är spännande med livemusik. Det är en vacker sak att vara i ögonblicket och dela det ögonblicket och observera hur baletter kan beröra dig på olika sätt. ”

Har du anpassat dig till olika stilar?

”Jag försöker hålla en renhet av tekniken inom koreografens och karaktärens stil och krav.

Till exempel, i Balanchine-tekniken kan jag snabbt anpassa mig till en lite mindre placerad och expansiv stil. Men å andra sidan, en balett som Sovande skönhet kräver en mer innehållsrik engelsk look. Andra roller kräver den franska praxis som verkar vara mer reserverad och elegant, och vid andra tillfällen den ryska stilen, som är mer presentation, som Kevin nämnde.

Jag tycker om att leka med alla dessa idéer. Om du tittar på karaktären av Törnrosa kommer hon till sin rätt och det finns möjlighet att leka med de olika koncepten.

Jag tror inte vid det här laget att det finns en nationalistisk stämpel för vem som är expansiv eller innesluten, eftersom det verkligen beror på koreografens karaktär och riktning.

För att illustrera, i Swan Lake du har Odette och Odile som båda är expansiva i sin rörelse men mycket motsatta karaktär, därav anledningen till att jag älskar att spela båda karaktärerna i en föreställning. ”

Föredrar du varandra än den andra - Odette vs Odile?

”Jag älskar dem båda verkligen. Säger de: ”Dåliga tjejer har roligare?” [ Skrattar. ]

De är båda så olika. Att spela femme fatale, den charmiga och mystiska karaktären som charmar hennes älskare, är kul på ett annat sätt än att spela Odette som kräver något lite djupare och sårbarare. Det finns en djupare känsla av uppfyllande i att skildra Odette, att vara rädd, att vara kär och att ge in i den känslan och äntligen förlåta prins Siegfried för hans missförstånd medan Odile är mer rak och hon tycker om det spelet att vara förförisk. För mig är det riktigt roligt, för jag är inte så alls. ”

Hur många gånger har du utfört dessa roller?

”Wow, det är svårt - kanske 50 gånger. Jag gjorde mitt första Swan Lake när jag var 21. Ja, jag skulle säga ungefär 50 shower av Swan Lake över 13 år. Ändå är varje natt annorlunda och du matar av den energi som publiken ger dig.

Det är fantastiskt eftersom olika kulturella svar ger dig den energin under hela showen. Ju fler människor tutar och huller under hela föreställningen, desto bättre. Jag älskar det!

Med det i åtanke är varje balett distinkt. Romeo och Julia är så väldigt annorlunda och intensiv och transporterar dig på en känslomässig resa. Swan Lake gör dock detsamma men på ett annat sätt. ”

Foto (överst): American Ballet Theatre Huvudansare Gillian Murphy och David Hallberg. Foto med tillstånd av Queensland Performing Arts Center.

Rekommenderat för dig

Populära Inlägg