Vårdans 2010
Drama Theatre, Sydney Opera House, Australien
2 sepnd2010
Av Nicole Saleh
Savion Glover ljuger inte. Han lovade nakna ljud, och det var precis vad han levererade vid Spring Dance Festival 2010 i Sydney Opera House.
Bare Soundz är 90 minuters ren kran: ingen berättelse, inga rekvisita, inga snygga uppsättningar. På scenen finns det bara tre träplattformar som förstärker takten från Glover, Maurice Chestnut och Marshall Davis Jnr. Påminner om en traditionell jazztrio (bas, trumma och tangenter), Chestnut och Davis startar Bare Soundz genom att skapa en konsekvent stark bakslag med häl- och tåkranarna, helt enkelt knacka med en fot för att ge den starka basen. Glover står i centrum, och med tydligt ledad fotarbete levererar han en mjuk melodi, ibland punkterad med starka staccato-slag. När det gäller hans framträdande är det uppenbart att Glovers rytmer genomsyrar inifrån. Ibland var han tydligt fokuserad och uppträdde i sin zon, med slutna ögon och ett leende i ansiktet som uttryckte ren glädje i musiken han skapade med fötterna. Han fängslade publiken att inte bara se dansens visuella element utan lyssna uppmärksamt till dansen och transporteras av musikaliteten i hans rytmer.
Savion Glovers rytmiska resa började när han var en ung musiker som spelade trummor. Han växte upp i en musikaliskt begåvad familj och applicerade sina färdigheter på tapdans. Han är talangen bakom den animerade pingvinspingvinen Mumble, i filmen Lycklig fot och är idag allmänt erkänt som världens största tapdansare. Privilegierad att ha lärt sig sitt hantverk från vördade kranlegender som Lon Chaney, Jimmy Slide, Chuck Green, Honi Coles, Bunny Briggs och Gregory Hines, fortsätter Glover idag arvet från dessa banbrytande hovar genom sina egna verk som skjuter gränserna för kranen dansa.
Det som gör Glovers show extraordinär är att den aldrig spelas exakt samma sätt två gånger. Glover kallar detta Improvography en kombination av koreografi och improvisation. När alla tre dansarna tappar unisont är tidpunkten oklanderlig,som om du hör en tappdansare. När varje dansare i sin tur tar ledningen visar de sin egen unika stil genom improvisation. Chestnut har ett distinkt spår där han uppträder med styrka och övertygelse i sitt solo, medan Davis påminner om de legendariska hovarna som tappar med fart och kontroll och låter fötterna prata. Glover är en lysande tekniker som imponerade publiken med sin kraft och snabba fotarbete och levererade tydliga invecklade takter som utförs utan ansträngning. Med traditionella Capezio-svarta kranstövlar och inte hans vanliga varumärke gröna, gjorde han ljud med varje del av sin känga från den inre och yttre kanten till sulorna, klackarna och tårna. Hans stövlar är hans musikinstrument och det fanns inte en del av hans känga som han inte använde för att skapa en själslig melodi.
stäppskor
En höjdpunkt för mig var jamsessionen, när varje dansare i följd tog 16 räkningar för att improvisera och överträffa dansarens framför dem. Försöker imponera, Glover, Chestnut och Davis drog ut alla håll med komplexa vingar, riffs, shuffles, tåställ, glider och svänger utan att aldrig missa ett slag. Det tog fram deras konkurrenskraftiga sida när de stal varandras steg och gjorde det en bättre än den senaste dansaren, som fick publiken förvånad.
Jag kände mig inspirerad av showen och fick chansen att finslipa mina kranfärdigheter i en exklusiv Tap Master Class med Glover, och det var då det blev riktigt intressant!
Glover positionerade sig inte framför klassen och ledde en traditionell uppvärmning, och han undervisade inte heller på en kombination som vi hade förväntat oss. Han öppnade klassen genom att förklara att han inte längre undervisade i ”steg” eftersom vi alla har ett ordförråd av steg. Han utmanade vårt tänkande och förhållningssätt till tapdans, som blev premissen för 2-timmarsverkstaden. Glover gick runt i klassen och vävde i och runt dansarna medan han ställde filosofiska frågor i förhållande till kranen. Han undersökte teorin, tekniken och musikaliteten hos tapdans, diskuterade timing, accenter och stegstrukturen, som alla är viktiga teknikverktyg för improvisation. Hans klass var en resa bortom en kombination. Det var olikt alla kranklasser jag någonsin varit på, och jag fick överväga om vi närmar oss kran som musiker, dansare eller båda. Det jag tyckte mest om var när Glover demonstrerade musikaliska begrepp som halvtid, singel och dubbel tid och lärde oss hur man skapar vår egen kombination med hjälp av strukturen '3 och en paus'.
venessa villanueva
Allt jag lärde mig från klassen blev tydligare när jag såg Bare Soundz för andra gången. Det är extremt sällsynt att jag ser en show två gånger på en vecka, men jag kunde inte låta bli att gå tillbaka för mer för att uppleva glansen av Savion Glover - 90 minuter med ingenting annat än tapdans och underbara rytmiska ljud som bäst.
Ett sant kreativt geni, Savion Glover är en konstnär som är dedikerad till sitt hantverk. Han levererade inte bara en otrolig föreställning till Sydney-publiken, utan har också tagit på sig ansvaret för att förmedla sin konstform, dela musikaliteten i tapdans till nästa generation dansare och påminna mig om vad Bare Soundz av tap dance handlar om ... .skapa musik med fötterna!
Hör från George Miller, chef för Lycklig fot , på Savion Glover
Klicka här
Foton: James Morgan
Publicerad av www.danceinforma.com
