Föreställ dig själv i sjunde klass. Har du bilden? Försök nu att komma ihåg dina största drömmar från den tiden och de människor eller händelser som inspirerade dig att jaga dem.
Ian Horvath. Kredit okänd.
För många av oss har dessa ambitioner och influenser förändrats drastiskt genom åren. Men för solist Margaret (aka Maggie) Mullin, Pacific Northwest Ballet (PNB), är en av dessa tonårsdrömmar på väg att uppfylla när hon, i samarbete med filmskaparen Nel Shelby, dokumenterar historien om dansare, koreograf och AIDS-medvetenhetsförespråkare Ian ” Ernie ”Horvath.
Född i Cleveland, Ohio 1943, studerade Horvath vid School of American Ballet och flera andra prestigefyllda klassiskt orienterade institutioner innan han inledde sin yrkeskarriär vid Joffrey Ballet och på Broadway, i sådana musikaler som Söt välgörenhet och Rolig tjej . Han började senare på American Ballet Theatre, där han träffade Dennis Nahat, den framtida affärspartnern som han skulle grunda Cleveland Ballet med, 1972. Det var Horvaths första skapelse för företaget, Lauras kvinnor , som fångade uppmärksamheten hos en 13-årig Mullin flera decennier senare.
'Jag hade aldrig sett något liknande, särskilt inte i innehållet', förklarar hon. ”Hans rörelse är så vacker, mycket jordad och uttrycksfull. Jag tenderar som dansare att dras till verk som berättar kraftfulla historier. Den här historien, även om den inte är lycklig, får mig att reflektera mycket över livet. ”
Nel Shelby och Loren Robertson filmar Margaret Mullin i 'Laura's Women'. Foto av Christopher Duggan.
Mullin visste ingenting om koreografen vid den tiden - hade aldrig ens hört hans namn - men den gripande biten höll fast vid henne även när hon gick in i PNB: s led, år senare. Först var hennes enda mål att sätta detta sällan utförda arbete på film. Ett kärleksfullt möte med en balettlärare från hennes tidiga år i Tucson satte dock hjulen i rörelse för en dokumentärfilm om Horvath, som dog av aids i en tidig ålder av 46 år, och hans viktiga men lite kända roll i danshistoria.
möttedansen
”Till en början träffade jag min lärare och hans syster bara för att prata om vad som krävs för att få Lauras kvinnor på film, ”påminner Mullin. ”Men det slutade med att jag hade det här djupgående samtalet om Ian framför mig, och jag lärde mig så mycket om honom att jag aldrig skulle ha känt. Det blåste mig att tänka att jag aldrig hört talas om honom. Det blev klart för mig att det fanns en otrolig historia att berätta, och jag tog på mig att berätta den. ”
Ian Horvath. Kredit okänd.
En 2011-mottagare av ett stipendium från Princess Grace Foundation, Mullin vände sig till en bekant inom organisationen för vägledning. Gå in på Shelby, en dansare som blev dansare, som då, serendipitously nog, var i färd med att utvidga sin repertoar bortom täckning för att omfatta dokumentärarbete. Även om Mullin bara tänkte be Shelby om ett samråd, gick hon bort från deras första telefonsamtal med en medregissör och en ny vän.
dansreportage
'Hon är så passionerad att du bara inte kan säga nej till henne', säger Shelby om Mullin. ”Men jag var också intresserad av projektet eftersom min pappas bror dog av aids 1988. Jag gick i sjätte klass och det var riktigt stort. År senare fick jag reda på vad som hade orsakat hans död. Mina föräldrar hade inte velat berätta för oss eftersom de var rädda att barnen i skolan skulle tro att vi var grova eller smittade. De försökte skydda oss. ”
Liksom Shelbys farbror dog Horvath på höjden av AIDS-krisen i USA. I slutet av 1980-talet blev den älskade dansaren en talesman för dem som lever med sjukdomen och strävar efter att skingra myterna kring den. Han ledde också insamlingar som ”Dancing for Life”, ett liveevenemang som hölls i Lincoln Center 1987 och uppträdde i ett AIDS-medvetenhetsprogram som producerades av Eye on Dance 1988. Han utvecklade sin senaste skapelse, Ingen herravälde , på Limón Dance Company, och det speglar hälsokampen under hans sista år.
PNB-dansare Benjamin Griffiths i 'No Dominion'. Foto av Christopher Duggan.
Men Mullin och Shelby betonar att deras film går längre än att berätta om Horvaths personliga och offentliga kamp mot aids. Som biträdande chef för Carlisle-projektet hjälpte han grundaren Barbara Weisberger att tillhandahålla vägar för balettdansare att bli koreografer i det klassiska lexikonet. Han var också involverad i National Endowment for the Arts, Ohio Arts Council och New York City Center som en slags dansrådgivare. Och hans arbete som ordförande för Dance / USA ledde till den postuma uppfattningen av Ernie, en årlig utmärkelse, till Horvaths minne, till en figur i dansvärlden som visar ett passionerat engagemang för konstformen.
'Ian är en så viktig del av vår danshistoria', säger Mullin. ”Det är på grund av människor som han att människor som jag kan få framgångsrika, välfinansierade karriärer inom dans nu. Han var en av de människor som hjälpte till att skapa en framtid för dans i detta land. Detta är en film med sann tacksamhet för att göra våra karriärer möjliga. ”
Med Horvaths hängivenhet för den nationella danssamhällets styrka och tillväxt är Mullin angelägen om att integrera så många artister och företag som möjligt i projektet. I stället för att förlita sig på en berättare för att styra filmen har hon och Shelby valt att förmedla Horvaths berättelse genom intervjuer med dem som älskade honom, tillsammans med den fullständiga presentationen av hans första och sista verk.
Den sista halvan av detta åtagande kom att realiseras tidigare i år, när dansare från fem amerikanska företag - PNB, Joffrey Ballet, Boston Ballet, Ballet Tucson och Verb Ballets - gick med i dokumentärgruppen i Seattle för att Lauras kvinnor och Ingen herravälde på film. Ledande omstartsprocessen var Verb Ballets konstnärliga chef Dr Margaret Carlson, en nära vän till Horvath och en regisseur av hans arbete, och PNB Ballet Master Paul Gibson. Shelbys make, fotografen Christopher Duggan, kom också in på handling och fångade de slående bilder som ses här.
Verb Ballet's Artistic Director Margaret Carlson in 'Laura's Women'. Foto med tillstånd av Cleveland Ballet.
'De två veckorna vi spenderade i Seattle var en sådan dröm', påminner Shelby - högt beröm från en kvinna som har varit den officiella videografen för Jacob's Pillow Dance Festival i 15 år och vars kundlista också inkluderar Vail International Dance Festival och Joyce Theatre (för att bara nämna några få). ”Maggie och jag klickade helt. Vi hade en så rik, inspirerande tid tillsammans. Och det var fantastiskt att se Maggie i Lauras kvinnor . Hon älskade det här stycket sedan hon var 13 år gammal. Att titta på henne lära sig det i studion från någon som kom från rollen och sedan utföra den - det var en så kraftfull upplevelse. ”
Naturligtvis hade denna utarbetade strävan sina kostnader. Att säkra nödvändigt stöd krävde ingen liten mängd energi och grus från Mullin, som tog chansen på en publikfinansieringskampanj och ringde ett kallt samtal till ett medieproduktionsföretag som stöder HBTQ-samhället.
'För att finansiera dansdelen var det en tredje Kickstarter, två tredjedelar som arbetade med en underbar organisation som heter Three Dollar Bill Cinema, som blev vår finansponsor och erbjöd sig också att premiärfilmen,' berättar Mullin. ”Jag kastade en insamling i Seattle och kontaktade även givare och företag. Inom ungefär en femmånadersperiod samlade vi in drygt 30 000 dollar för att täcka omställningen. Det var väldigt nervöst och det var mycket tryck, särskilt för att jag dansar heltid. Men lyckligtvis uppnådde jag mina mål. ”
efemär ny
Med prestationssegmenten förpackade är Mullin och Shelby nu fokuserade på att spela in intervjuer (vilket kommer att kräva ytterligare insamling) och väva samman allt material i en sammanhängande helhet. De strävar efter att slutföra processen vid mitten av nästa år - en ambitiös tidsfrist för det ständigt upptagna paret men en som den företagsamma Mullin, som inte är främling för armbågsfett, är fast besluten att möta.
'Jag växte upp mycket bakom kulisserna i min hemmastudio', säger Mullin. ”Min mamma hjälpte i receptionen, och jag var på ett stipendium för att betala för lektioner. Den upplevelsen gav mig ett unikt perspektiv på att många unga dansare inte får det som krävs för att hålla en konstorganisation flytande - hur många timmar, hur mycket engagemang, hur mycket kärlek det tar från människorna som driver den. Ians historia är så viktig på det sättet. Det är en sann påminnelse om den typ av passion som krävs för att konsten ska växa i USA. Det är verkligen viktigt för mig att dela med människor. ”
För mer information om No Dominion: The Ian Horvath Story och klicka på för att bidra till projektet här .
Av Leah Gerstenlauer från Dance informerar.
Foto (överst): Margaret Mullin och Nel Shelby filmar 'Laura's Women'. Foto av Christopher Duggan.
