Danslärarresurser

Av Laura Di Orio.

Balett har funnits sedan de 15 italienska renässansdomstolarna^thårhundrade. Det har skiftat och gjutits enligt historien och de olika kulturerna och människorna som har omfamnat konstformen, och dess traditioner lärs och lärs över hela världen. Under århundradena av balettens globala resor har flera olika skolor eller metoder etablerats, var och en med sina egna anmärkningsvärda egenskaper och stilistiska skillnader. Här, Dansinformation tittar på flera av dessa ballettskolor och vad som skiljer var och en.

Den franska skolan

Från Italien sprids balett till de franska domstolarna under Ludvig XIV, 17^thårhundrade. Med tanke på att majoriteten av balettordförrådet är på franska, visar detta att den här gången i historien var mycket viktig i utvecklingen av konstformen. Den franska skolan för balettträning betonar renhet, smidighet och elegans. Eftersom fokus för denna teknik är på hög hastighet och antal steg spelas musiken långsammare.

Den berömda dansaren Rudolf Nureyev, som också regisserade Paris Opera Ballet, spelade en viktig roll för att definiera och leda den franska balettskolan. Under tiden som ledare vid Paris Opera Ballet koreograferade Nureyev också alternativa versioner av sådana klassiska baletter som Bayadere , Swan Lake , Romeo och Julia , Raymonda , Askungen och Sovande skönhet .

Bournonville-metoden

Bournonville balettteknik utformades av dansken August Bournonville, som tränade med sin far, Antoine och andra franska balettmästare. Han påverkades starkt av den franska balettskolan. Några kännetecken för Bournonville-metoden inkluderar: en graciös avvikelse, med överkroppen ofta vriden mot arbetsbenet, en sänkt ögonlinje för att utstråla vänlighet extrem uppmärksamhet vid armarnas placering (ofta i en förberedande femte position) snabbt fotarbete en kontrast mellan benens hastighet och pirouetternas överkropps nåd i lågbenläge och lite synlig ansträngning.

Dansare som Erik Bruhn, Nikolaj Hübbe och Johan Kobborg utbildades i Bournonville-metoden och Royal Danish Ballet, som har sitt ursprung 1748 och en gång regisserades av Bournonville, innehåller fortfarande många Bournonville-baletter i sin nuvarande repertoar.

Vaganova-metoden

Agrippian Vaganova, en rysk balettdansare född 1879, utformade sin egen metod för undervisning i balett, nu känd som Vaganova-teknik. En dansare med Marinsky-baletten, Vaganova gick i pension tidigt i sin karriär, 1916, för att fokusera på sin undervisning. Kvaliteter i Vaganova-metoden inkluderar uttrycksförmåga av portbras, där alla delar av armen (från hand till armbåge till axel) är viktiga extrema flexibilitet, men på ett konstigt sätt och en mobil nedre rygg. Dansare som tränas i denna teknik lär sig att vara starka och rena utan stelhet.

Några av de största dansarna, inklusive Anna Pavlova, Natalia Makarova, Nureyev och Mikhail Baryshnikov, utbildades genom Vaganovas pedagogik. Vaganova trodde på precision inom lärarens instruktioner, och Vaganova Ballet Academy fortsätter att ställa höga krav på sina elever.

Cecchetti-metoden

Cecchetti-metoden för balettteknik bildades av Enrico Cecchetti, en italiensk balettmästare. Fokus ligger främst på anatomi, och förhoppningen för dem som studerar metoden är att de lär sig att dansa genom att internalisera snarare än att bara imitera. Cecchetti-metodens egenskaper inkluderar: balans, balans, linje, styrka, höjd, elasticitet, musikalitet, konstnärlighet, klarhet och renhet.

Cecchetti-träningssystemet har nivåer från nybörjare till professionell, och under denna utveckling läggs nya rörelser till först när andra rörelser har behärskats och förfinats. Förhoppningen inom detta träningssystem är att dansare blir rundade och mångsidiga.

Royal Academy of Dance

annalisera trä

Royal Academy of Dance (RAD), en internationell dansundersökningsnämnd, grundades i London, England 1920. Dess metod för balett är känd som den engelska stilen och är en sammanslagning av italienska, franska, danska och ryska metoder. RAD fokuserar på detaljuppmärksamhet när man lär sig balettens grundläggande teknik. Som ett resultat går utvecklingen från nivå till nivå i denna metod långsamt, eftersom svåra steg lärs ut först när en maximal tekniknivå uppnås.

RAD erbjuder två träningsprogram för studenter: Graded Examination Syllabus, som består av 10 nivåer och innehåller klassisk balett, fri rörlighet och karaktärsdans och Yrkesbetygsplanen, en mer krävande, balettfokuserad väg utformad för äldre barn och unga vuxna som önskar en karriär inom professionell dans.

Balanchine-metod

En nyare balettstil i balettens historia är Balanchine-metoden, en stil som uppfanns av koreografen George Balanchine och en som används mest i USA. Dansare som tränas i Balanchine-metoden lär sig att använda mer utrymme på kortare tid, vilket resulterar i ökad hastighet, höjd och längd. Kännetecknen för denna stil inkluderar: extrem hastighet, en djup plié, en betoning på linjen, och dehors pirouetter tagna från en lunga i fjärde position med ett rak bakben och en atletisk danskvalitet.

Balanchine lutade sig mot en mer neoklassisk stil, med fokus mer på dansen och mindre på en plot. Idag undervisas Balanchine-metoden vid School of American Ballet, den officiella skolan i New York City Ballet, samt på skolorna i Miami City Ballet och Pennsylvania Ballet, bland andra.

Toppfoto: © Andrew Ross | Dreamstime.com