Cobb Energy Performing Arts Center, Atlanta, Georgia.
14 september 2018.
tami roman höjd
Fredag kväll den 14 september presenterade Atlanta Ballet Återgå till hösten , ett blandat repertorprogram och företagets första huvudscen höstprogram sedan 2011. På kvällen, kuraterad av konstnärlig ledare Gennadi Nedvigin, presenterades Jiří Kyliáns Återvänd till ett konstigt land , George Balanchine's Tschaikovsky Pas De Deux , Act III Pas De Deux från Don Quixote och en världspremiär av Ricardo Amarante Premiären. Natten inkluderade också en fantastisk föreställning från speciella gästartister Miho Ogimoto och Michal Štípa från den tjeckiska nationella baletten.
Nattens öppningsverk bestod av sex dansare, Kylián's Återvänd till ett konstigt land , tillägnades den avlidne John Cranko - en av Kyliáns mentorer och tidigare Stuttgart Ballet-konstnärlig ledare - som mötte en alltför tidig död av en hjärtinfarkt bara 45 år gammal. Verket koreograferades när Kylián och kamrater återvände till studion utan deras konstnärliga chef. Det var tarmskruvande att titta på detta stycke, medvetande om att Kylián koreograferade Återvänd till ett konstigt land om något så verkligt och inte alls abstrakt.
Koreografin bestod av stunder av stöd, motvikt, spännande övergångar och kollaps. Av alla sex företagsmedlemmar som framförde en mängd olika duetter och trioer var den dansare som fångade mitt öga mest Keith Reeves. Hans långa, glidande rörelser var distinkta och långsträckta och accentuerade styckets svåra ämne och samtidigt sömlös rörelse.
Det fanns konstiga bilder mellan flera svepande hissar och upprepande former, och jag kände mig som om jag var på resa med Kylián - en som jag inte särskilt ville vara på grund av den känslomässiga vägen. Jag uppskattade dansen från alla inblandade men kände mig som om skådespelet avtog i tider när det behövde vara mer uppenbart. Jag uppskattar dock subtilitet i prestandakvalitet. Kanske varför Atlanta Ballet valde att inleda föreställningen med ett emotionellt uttalande från assistent till koreografen, Jeanne Solan, om verkets betydelse.
Vi visade sedan underbar showmanship genom Balanchine's Tschaikovsky Pas De Deux, framfördes av nyare medlemmar av Atlanta Ballet - Jessica He och Ivan Tarakanov. Hans lätta, fjädrande prestanda strålade, och Tarakanovs teknik och ansträngning nådde baksidan av huset. Den dynamiska duon var ett perfekt par för att belysa det snabba, invecklade fotarbetet i en klassisk Balanchine-pjäs.
Ett spännande ögonblick kom därefter i vägen för två speciella gästartister från den tjeckiska nationella baletten - dansarna Miho Ogimoto och Michal Štípa. De två framförde en romantiskt mörk duett med titeln Vertigo , koreograferad av Mauro Bigonzetti. Duon skiftade in och ut ur ljuset och mörkret i en mer balanserad, spänd partnerskap, med kreativ ljusdesign av Carlo Cerri. De erfarna dansarna var stabila, jordade och tvekade inte att investera nödvändigt fokus mot ett stycke som Vertigo . Ett fokus som är svårt att bemästra, men lätt att lära av. Jag tyckte mycket om att se dessa två artister blandade med Atlanta Ballets växande talang.
Det fjärde stycket i det blandade repertoarprogrammet var den klassiska akt III Pas de Deux från Don Quixtote . Utfördes underbart av andraårsföretagets medlemmar Jessica Assef och Nikolas Gaifullin, pas de deux fungerade bra med ett visst förtroende som var nödvändigt för Don Q . De två dansarna hade en flirtig, otrevlig natur hela tiden, och jag blev mystifierad av Assefs långa rader och av Gaifullins höjd när jag hoppade. De var ganska roliga att titta på.
alla nosrat wikipedia
Kvällens sista del, Premiären , var en världspremiär från koreografen Ricardo Amarante. Består av nästan alla medlemmar i Atlanta Ballet-företaget, Premiären tog oss genom tre etapper - på en resa från befruktning till prestation - en klass, den repetitionsprocessen och premiären. Utestående Nadia Mara och Jackie Nash väckte en viss lust till bakom kulisserna (kanske lite överdrivna) titta på vad balettdansare går igenom på en personlig nivå när de är i färd med att skapa ett stycke.
De snabba, synkopierade rörelserna, de korta vinjetterna, tillsammans med den berättelsefokuserade föreställningen från alla inblandade dansare, gjorde det här stycket engagerande och roligt att titta på. Jag kunde extrapolera minnen från min egen dansbakgrund och tidigare repetitioner för att relatera till stycket, och det fick mig att skratta och känna mig stolt samtidigt.
Jag uppskattade mycket Återgå till hösten som ett helt program. Det fanns stunder av djup klarhet och tider då jag kände igen det hårda arbetet bakom de svepande, vackra rörelserna. Det känns som om Atlanta-baletten är på väg i rätt riktning och saker verkar bara ... falla ... på plats i början av det som sannolikt kommer att bli en otrolig säsong.
Av Allison Gupton från Dance informerar.