Atlanta Ballet's Airi Igarashi & Nikolas Gaifullin. Foto av Gene Schiavone. Fox Theatre,Atlanta, Georgia.
9 december 2018.
seger bachlet
Historien om Nötknäpparen är en gammal berättelse som berättas av många dansföretag runt om i världen varje år. Men den världspremiär från Atlanta Ballet är fräsch, ny, samtida och något helt annat.
Ett begåvat team av konstnärer och designers samlades under de senaste två åren för att skapa en otroligt magisk teaterupplevelse. Det hårda arbetet, kreativiteten och engagemanget för denna världspremiär var tydligt i skalan för alla aspekter av designen och i de små detaljer som ses under hela showen.
Visuellt och koreografiskt, De Nötknäppare var hisnande. Jag var mest imponerad av hur hela besättningen, spelarna och designteamet samarbetade så bra för att transportera publiken till ett nytt område.
Koreograf Yuri Possokhov, ljusdesigner David Finn, kund Sandra Woodall, scenisk designer Tom Pye, videodesigner Finn Ross, Georgia Youth Choir, dirigent Garrett Keast och Atlanta Ballet Artistic Director Gennadi Nedvigin, tillsammans med alla inblandade dansare, gav glans och kompromisslös engagemang för denna produktion.
Remi Nakano och Nikolas Gaifullin. Foto av Gene Schiavone.
Baren för hur integrerad teknik och koreografi är genom hela showen är extremt hög från första ögonblicket gardinen öppnas för att avslöja en projicerad berg-och dalbana genom den lilla tyska staden där historien spelas. Plötsligt dyker upp huvudhistorikanalen Drosselmeier inom projektionen och verkar flyga genom landskapet och flytta föremål i hans väg. Den unga företagsmedlem Nikolas Gaifullin gör ett fantastiskt jobb som karaktäriserar sin roll med inslag av mysterium, magi och spännande utförd rörelse.
Efter en kvick scen från festgästerna och de begåvade dansarna för småbarn övergår berättelsen till natten. Men istället för att drömvärlden runt Marie kommer till liv på ett ”normalt” sätt med bakgrund och musikförändring, växer proportionerna och storleken på alla möbler. Den röda stolen och garderoben förvandlas plötsligt till jätteuppställningar och lämnar publiken i vördnad.
Airi Igarashi & Sergio Masero-Olarte som Marie & Nötknäpparen Prins. Foto av Gene Schiavone.
En skillnad med Atlanta Ballet's Nötknäppare jämfört med hur det vanligtvis dansas är rollerna som Marie och Nötknäpparen Prins mycket mer involverade. Istället för att använda olika män och kvinnor för varje stor pass de deux visade dansarna Airi Igarashi och Sergio Masero-Olarte professionell uthållighet och elegans som showens drivkraft. Igarashis graciösa port de bras och Masero-Olarte styrka som partner gjorde de två enkla och spännande att titta på. De sveper publiken bort med sin kemi och förmåga att utföra Possokhovs krävande koreografi med nästan felfri teknik.
Den andra akten kom med en ny våg av nya rörelser och teman, inklusive en skyhög historia bok som öppnades och stängdes på egen hand, samtidigt som historien fortsatte genom temaprojektioner på bokens sidor.
Bland de olika landets variationer är stand-outs den kinesiska dansen, dansad snabbt och kortfattat av Fuki Takahashi, och den arabiska dansen, dansad av Monika Haczkiewicz, Keaton Leier, Moises Martin och Jonathan Philbert. Även om den arabiska dansen var den längsta längden var den också mest spännande med sin ormliknande rörelse och den uppenbara kopplingen mellan dansarna.
Keaton Leier & Monika Haczkiewicz på arabiska. Foto av Gene Schiavone.
Två corps de ballet-höjdpunkter är snöflingornas vals och blommevalsen. Medan huvuddansarna är lysande och tekniskt säkra lyser korpsdansarna för var och en av dessa sektioner verkligen. Possokhovs övergångar och samtida golvrörelse utfördes sömlöst, och dansarna verkar helt enkelt njuta av sin tid på scenen.
Denna världspremiär av Nötknäpparen är en korsning av klassiska och samtida ideal. Från integrationen av koreografi och videoprojektion till ett flugsystem, en levande barnkör, riktiga skridskoåkare, fantastiska kostymval, enkel berättande och draperad med mekanik och en industriell ångpunkestetik, Atlanta Ballets nya Nötknäppare är en oförutsägbar och new age-upplevelse som verkligen kommer att behaga publiken i många år framöver.
Av Allison Gupton från Dance informerar.
