Het Nationale Ballets Remi Wörtmeyer i 'Symphony in Three Movements'. Foto av Angela Sterling. Danslärare ger, ger, ger. De delar med sig av sin kunskap, passion och glädje, som inte bara blir nödvändiga när vi växer tekniskt som dansare utan också blir smittsamma, eftersom dans blir en så stor del av vårt liv under vår utbildning och kanske in i vår professionella karriär. Och för det är vi evigt tacksamma för de individer som tillbringar timmar i studion och visar oss steg, coachar oss för att göra oss bättre och lägger in lektioner vi kan bära för resten av vårt liv.
Här är bara några anledningar till varför vi alltid är tacksamma för våra danslärare.
dans mot cancer
# 1. De visar oss hur man dansar!
Dans är en konstform som du inte kan lära dig genom att studera en bok du behöver någon att visa och instruera dig hur det görs. Lärare är de som faktiskt kan lära oss att dansa i första hand!
Maggie Kudirka. Foto av Andrew Holtz.
'En lärare behövs för att visa eleven hur man rör kroppen för att uppnå önskat resultat', säger Maggie Kudirka, 'Snart Ballerina' . 'Även om videor verkligen är användbara, kan de inte ersätta de personliga korrigeringar en lärare gör.'
# 2. Lärare är så kunniga.
Inte bara vet de så mycket om teknik och konstform, men lärare är också så generösa med sin kunskap.
'Varje lärare har på sitt eget sätt så mycket visdom och erfarenhet att förmedla', säger Calvin Royal III, solist vid American Ballet Theatre. ”Det här är den vackra delen om förhållandet mellan danslärare och studenter. Det dör aldrig. Den bygger på en röd tråd som länkar det förflutna till nutiden. ”
Het Nationale Ballet's Remi Wörtmeyer i 'Tarantella Pas de Deux'. Foto av Angela Sterling.
'Bra danslärare kan höja en dansares potential och kapacitet', tillägger Remi Wörtmeyer, huvuddansare med Dutch National Ballet. 'En dansare måste vara villig och ivrig att ständigt förbättra sig på alla nivåer, men de är bara så kapabla som deras lärare är utbildad och generös.'
# 3. Lärare undervisar mer än bara steg de visar oss hur man lägger till nyans och stil.
En dansare utan rörelsekvalitet, uttryck och scennärvaro kan vara tråkig. Det handlar trots allt inte om den höga förlängningen och flera varv. Lärare kan förmedla sina egna erfarenheter (och det utanför expertögat) till sina elever för att ge dem det extra något speciellt.
' En stor danslärare kommer att forma dansaren och förbereda henne för en professionell danskarriär. Dansaren kommer att lära sig stilistiska nyanser som får henne att dansa till liv, säger Kudirka. 'Bra lärare uppmuntrar eleverna att fortsätta försöka och, så småningom (som en av mina lärare skulle säga), behärskas rörelsen.'
ABT: s Calvin Royal III i Alexei Ratmanskys ”Serenade After Platons Symposium”. Foto av Rosalie O'Connor.
# 4. Lärare vill se oss lyckas.
Danslärare är inte bara dedikerade till att undervisa danssteg, utan de hoppas också på sina elever och deras framgång.
'Mina danslärare har alltid drivit mig att gå utöver de gränser jag har satt mig själv', säger Chase Johnsey , dansare med Les Ballets Trockadero de Monte Carlo. ”Mina lärare såg alltid i mig vad jag inte kunde se i mig själv. Redan nu arbetar jag fortfarande med lärare som är villiga att hjälpa mig att utforska mina möjligheter. Utan detta ständiga kreativa bränsle skulle min karriär vara ganska tråkig! ”
Royal tillägger: ”Min första balettlärare sa en gång:” Jag är här för att hjälpa dig att växa ut dina vingar och här för att bevittna att du flyger. ”Danslärare är väsentliga för att vårda, driva och uppmuntra eleverna att vara en sann konstnär bästa jag. ”
Chase Johnsey. Foto av Costas.
# 5. Lärare driver oss ... med kärlek.
Precis när vi tror att vi ”inte” kan göra ett steg eller kämpar med en solo, ger vår lärare oss den där extra uppmuntran. Ja, det kommer med korrigeringar och anteckningar, men det kommer verkligen från hjärtat, och de är vår största cheerleader.
'Danslärare är otroliga mentorer och psykologer', säger Johnsey. ”De är ansvariga för att hitta rätt sätt att driva och uppmuntra studenter samtidigt. En stor balettlärare kommer också att veta att varje elev behöver något annorlunda och måste behandlas på ett unikt sätt för att blomstra! ”
'Som barn som lär sig att dansa tillbringar du en orimlig tid med din danslärare', säger Simon Plant, en solist med Complexions Contemporary Ballet. 'I deras vård, att lära av dem, sträva efter att imponera på dem, blir de nästan en slags vårdnadshavare, någon att se upp till och någon som du kan lita på.'
# 6. De undervisar lektioner som går längre än dansstudion.
Lektioner i studion kan ta oss långt i livet, oavsett om du blir en professionell dansare eller inte. Lärare hjälper till att införa disciplin, passion och en stark arbetsetik.
Simon Plant i Dwight Rhodens ”Duo”. Foto av Ani Collier.
”En mycket värdefull lektion som jag fick som ung dansare (och något jag inte bara använder i dans utan också i vardagen) är vikten av att vara anpassningsbar och fördelarna med en hälsosam arbetsmoral,” delar Plant. ”Varje koreograf är annorlunda, du kanske inte nödvändigtvis är bäst i alla stilar du har till uppgift, men det är dansarens uppgift att anpassa sig till de rytmer och rörelseegenskaper de får. Och vem vet, när du har släppt taget och provat något nytt kan du bli förvånad och verkligen njuta av det - eller, ännu bättre, vara bra på det! För mig är nyckeln att närma mig mitt arbete med lika mycket energi och entusiasm. ”
'Danslärare kan göra en enorm inverkan på vilken typ av person du blir', säger Kudirka. ”En negativ lärare främjar svartsjuka och förbittring genom att sätta eleverna mot varandra i den felaktiga tron att rivalitet kommer att få eleverna att arbeta hårdare. Ett bättre sätt är att uppmuntra uppskattning av en annan dansares förmåga och att lära av den dansaren. ”
Vilket är ditt favoritminne av en danslärare?
Remi Wörtmeyer
' Dale Baker, läraren för The Australian Ballet Schools examenår skulle säga, ”Ballet är enkelt, men det är inte lätt.” När jag har kämpat med ett steg, kommer jag ihåg detta ordspråk, rengör tillbaka min teknik, förenklar mitt synsätt och rör mig därifrån. Det har varit ett mycket användbart verktyg. ”
diane marlys bromstad
Simon Plant
”Jag bröt min fot under en bedömning framför en panel under min utbildning på The Australian Ballet School. Jag var inte bara generad men extremt förödad. En lärare lugnade mig genom att be mig gå hem, äta lite choklad och titta på en bra film. ”Din fot kommer att läka,” sa han till mig. ”Ge det bara tid.” Och jag tittade på honom och tänkte: ”Vet du vad? Det kommer det. ’Och det gjorde det. Jag gillade förresten filmen och choklad. ”
Maggie Kudirka
”I september 2012 bjöd Runqiao Du in mig att dansa White Swan Pas de Deux med honom i en Ballet ADI-show som inkluderade proffs från Washington Ballet. Det här är ett mycket speciellt minne för mig eftersom Runqiao 2010 lärde mig detta för en föreställning vid Towson University. Jag hade aldrig förväntat mig att utföra denna pas igen, så att få en ny chans att dansa det med min lärare, regissör och mentor var något jag kommer att värna om resten av mitt liv. ”
Chase Johnsey
”Jag arbetade med Charla Genn vidare Swan Lake , och hon sa till mig att jag behövde glömma allt Swan Lake s Jag hade sett och känt vad historien betydde för mig. Det var ett fantastiskt ögonblick, för jag insåg att jag inte behövde leva upp till hur Swan Lake Hade blivit gjort. Jag fick bara vara mig själv. ”
Calvin Royal III
”En av de mest minnesvärda stunderna i min tidiga träning kom i slutet av mitt första år som studerade balett. Jag ville sluta. Det var för svårt, och jag visste inte om jag blev utsedd för det. Jag kommer aldrig att glömma samtalet jag hade med min lärare, Suzanne Pomerantzeff. Hon delade med mig att i livet kommer det att finnas många fler utmaningar, men jag hade en gåva som världen behövde se. Även om jag inte kunde se det i det ögonblicket. Nästa dag ville jag så ivrigt komma tillbaka i klassen och lära mig så mycket jag kunde för att bli bättre på det. ”
Av Laura Di Orio från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
