Mest Lästa Artiklar

Alex Magno är känd över hela världen för sitt Emmy-nominerade arbete med Madonna och är en högt ansedd internationell regissör och koreograf för scen och film. Hans mångsidiga CV inkluderar verk för Madonna, Yanni, Britney Spears, Parisian Lido, Ballet Hispanico, Ringling Brothers och Academy Awards, för att nämna några, samt hans eget mycket hyllade dansföretag. Med passion .

Alex tog sig tid att dela sin unika historia med Dance Informa.

Berätta om din uppväxt i Brasilien och vilken inverkan det hade på dig som dansare och koreograf.

Min uppväxt har absolut haft ett starkt inflytande på den typ av dansare och koreograf jag är idag. Som brasilianare är improvisation en del av ditt DNA, det är förankrat i kulturen, musiken och livsstilen, och jag är inget undantag från den regeln.

Jag växte upp i en liten stad som heter Vila Kenned utanför Rio De Janeiro, och i ett tidigt skede av mitt liv lärde jag mig att odla min fantasi, improvisera (i livet och dansa) och skapa min egen värld där allt var möjligt , även om världen utanför mig hade oändliga spärrar. Jag kommer ihåg att varje söndag samlades med hela familjen och samlades i en stor cirkel för en improviserad musik och dansjam, med hela familjen som spelade rytmer på vad som helst som kunde användas som ett instrument. Det är här jag lärde mig inte bara rytm, utan hur man improviserar, lyssnar på musiken och låter den röra mig.

Jag växte inte upp med att ta danslektioner, men jag gjorde Capoeira och två olika karate-stilar. I tonåren satte jag ihop en dansgrupp som heter 'Old Jazz' och vi brukade gå till olika nattklubbar och uppträda. Jag skulle göra upp rutinerna som påverkades av att titta på olika dansvideor och filmer. Så jag började faktiskt koreografera innan jag började träna som professionell dansare. Jag blev upptäckt i en av dessa klubbar och fick ett stipendium för att börja träna.

Hur kom du till LA?

Jag anlände till LA 1986 efter att ha vunnit en koreograferkonkurrens i Brasilien (sponsrad av Paramount Pictures) där priset var en resa till LA med alla utgifter som betalats under en vecka.

skapelsedanstävling

Det var väldigt surrealistiskt för mig att de hade en limousine som väntade med föraren som hade en skylt med mitt efternamn. Detta var långt ifrån den hårda verkligheten i Brasilien vid den tiden.

Det slutade med att jag stannade och fick stipendium vid en av de bästa dansstudiorna i USA då - Dupree Dance Academy . Där tog jag lektioner med fantastiska danslärare som Doug Caldwell, Hama, Jackie Sleight, Randy Allaire, Rosemary Randy, Tony Cappola, Melinda Cordell och Vicktor Manoel, bland andra.

Du är känd över hela världen för ditt Emmy-nominerade verk för Madonna. Berätta om dina erfarenheter med henne.

Jag arbetade med Madonna på två världsturnéer. Den första turnén var Girlie Show Tour - en turné som handlade om iscenesättning, koreografi, kostym och belysning. Det var en av Madonnas få turer som förlitade sig mycket på teater, och koreografin delade lika mycket med Madonna själv.

Det första Madonna berättade för mig efter att jag hade prövat som koreograf för henne var: ”Alex, bara så att du vet, jag närmar mig var och en av mina låtar ur karaktärsynpunkt. Jag behöver att du inte tar det personligen om jag inte gillar ett visst steg eller om jag utmanar dig att berätta för mig varför du koreograferar det här steget eller att ... Du kommer att bli bra så länge du behåller guiden rader'.

Tur för mig, det var så jag brukade jobba på ett mycket teatraliskt sätt. Alla mina rörelser kom ur en karaktär.

Det finns en intressant historia bakom mig som jobbar med henne en andra gång. Några månader före Drunknade världsturné när jag började producera fanns det nyheter om att Madonna skulle turnera igen, men jag hade ingen information om vem som skulle bli hennes nästa kreativa team. Så jag skickade in ett fullständigt turnékoncept till Madonnas chef tillsammans med min nya koreografirulle. Det hände, bara av en tillfällighet, att en del av konceptet som jag skickade till henne liknade den riktning som Madonna och hennes regissör Jamie tänkte. Den synergin var det som fick mig spelningen andra gången, och så småningom Emmy-nomineringen. Denna turné var den perfekta balansen mellan musik, teater och högteknologisk produktion. Det var en av de mest utmanande turerna, eftersom jag var tvungen att koreografera alla olika dansstilar, allt från kampsport till tango, flamenco, samtida etc.

Madonna är en konstnär som är mycket intelligent, djupt anpassad till sig själv och alltid trogen mot det som rör henne. Hon gör inga ursäkter för sina motivationer och övertygelser. Som konstnär är det inspirerande att kunna skapa tillsammans med någon så djärv och orädd. Det andra fantastiska med Madonna är att hon alltid är tydlig - hon älskar det eller hon hatar det. Det kan ibland vara svårt, men i slutändan vet du alltid att hon verkligen är nöjd med slutprodukten. Hon kommer att trycka tills det är perfekt.

Hur var det att bli nominerad till en Emmy?

Att vara nominerad till en Emmy, för att göra det jag älskar, var en absolut ära. De Drunknade världsturné var faktiskt den enda av Madonnas turer som blev erkänd med den ära.

Du kallas ofta en ”berättare” när det gäller din arbetsuppgift. Varför tror du det är?

Eftersom jag utforskar rörelsen från en karaktärs synvinkel, från verkliga känslor som vi alla kan relatera till. Dans är en konst som kan vara både abstrakt och kommunikativ, men för att den ska vara effektiv måste den framkalla känslor.

spencer sutherland ålder

Det mesta av mitt arbete har universella teman som korsar gränser, språk, ålder, kultur och kön, men när du tillämpar dem på en specifik miljö blir de mycket mer påtagliga och känslomässigt effektiva. Jag uppskattar dans som handlar om rörelsens skönhet, men för mig är stegen sekundära till känslan.

I varje arbete som jag gör försöker jag få alla musikens färger att leva upp genom rörelsen, visa sångens outtalade dikt och komma till själva musiken. Tanken är att låta musiken översättas visuellt genom varje kroppsrörelse.

Du är en ivrig danspedagog förutom att du är en prisbelönt koreograf. Varför är du så passionerad av att undervisa?

Eftersom det håller dansflamman vid liv. Jag hade några fantastiska lärare som inspirerade mig att vara vad jag är idag, så jag känner att det är en del av mitt jobb att förmedla det. Det är också det som håller mig konstnärligt vid liv. Det är min 'kreativa workshop' där jag skapar slott av 'spelkort', det är en plats där jag ser magi skapas. Jag lär av mina elever, de lär mig att bli en bättre lärare, koreograf och regissör.

Vad är nästa för dig?

Jag regisserar, koreograferar och producerar för närvarande Benises Den spanska gitarren världsturné. Jag håller också på att utvecklas för en ny multimediashow med skådespelerskan / dansaren Jenna Elfman i huvudrollen, och jag spelar in en serie dans-kortfilmer.

Alex Magno representeras av The Movement / A Dance Management Company
www.MovementMGMT.com