Danshälsa | April 2024

Medan det är lätt att fastna mitt i den globala pandemi som vi står inför, har dansvärlden svarat på de aldrig tidigare skådade utmaningar som sveper världen med en förnyad känsla av kreativitet, solidaritet och generositet. Jag har aldrig varit mer stolt över att vara en dansartist eller känt mig mer kopplad till dansgemenskapen, och all denna dans ensam tillsammans har lämnat mig ett ihållande nöje i rörelse som jag inte känt sedan tidig barndom. Jag dansar framför den öppna kylskåpsdörren igen, glider runt i vardagsrummet i mina strumpor till den intuitiva mentala rytmen och stirrar in i min hunds ögon när jag sparkar bollbyte mot henne och ser hur hennes svans viftar, fascinerad av att energin är som kan översättas över arter, över nationsgränserna, till och med detekterbara genom de olika trådarna som driver de heliga zoom-sessionerna.

Så även om jag inte kan vänta med att vara tillbaka i studion och rulla i svett från kända främlingar hoppas jag att dansvärlden kommer att behålla sin nyfunna anda. Jag måste erkänna att jag är rädd för att återgå till 'normalt' som de flesta verkar krypa efter. Jag är rädd att det dagliga livets rörelse, svepning av plast och kassaregisterna kommer att stjäla det vi bara har börjat upptäcka. Är du inte säker på vilka radikala, humaniserande förändringar jag pratar om? Låt mig förklara.

# 1. Gratis / Donationsbaserade / Betala-vad-du-kan-klasser

joe piscopo wiki

Som de flesta dansare (och föräldrar till dansare) vet alltför bra är det nästan omöjligt att tjäna så mycket dans som du spenderar på att lära dig och förfina själva hantverket. Från kostnaden för träning under hela barndomen till att gå på en vinterträdgård till att ta lektioner och delta i intensiv till sjukgymnastik och andra välbefinnande till att bo i en större stad, dans är dyrt . Lägg till den minimala betalningen som de flesta dansare får, och det är lätt att se varför många professionella dansare måste komplettera sina inkomster med en hel mängd sidjobb: barnpassning, hundvandring, väntebord, listan fortsätter.

Varje dansare vet att det är viktigt att hålla jämna steg med sin teknik, att fortsätta lära sig nya metoder och stilar, att ständigt undersöka och odla kroppens förmåga och så vidare, men att omvandla kunskap till konsekvent handling är svårt och kostsamt. De flesta klasser kostar ungefär $ 20 vardera, vilket snabbt blir bättre. Medan vissa institutioner tar ut liknande belopp för online-klasser, är de flesta virtuella klasser motiverade av riktlinjer för social distansering betydligt billigare även utan tillhörande eliminering av transportkostnader till och från klass. (Dessutom är miljömässiga fördelar värda att överväga.) Några av dem är till och med gratis (inklusive Break the Floor LIVE som Travis Wall erbjuder!). Även om detta verkar som ett nytt koncept är det verkligen en påminnelse om att vi alla har något unikt och värdefullt att erbjuda, oavsett om någon är villig att betala en arm och ett ben för det.

Resultatet? Är det ett perfekt system? Kan jag få så mycket ut ur en klass i mitt rum där musiken ligger bakom lärarens räkningar med två sekunder och min katt fortsätter att gå förbi i olämpliga ögonblick som jag kan i studion? Förmodligen inte. Men kan jag få ut mer av det än en dag som jag försöker få till stånd med ett schema som är för tätt packat för att göra det till klassen mer än en gång varannan vecka om jag har råd med det? Absolut. Dessutom flyger donationer. Gaga Online splittrade till exempel sitt donationsmål på en månad och pengar går direkt till lärarna.

Förutom att öka tillgängligheten tillåter Zoom-klasser dansare att ansluta till artister från hela världen. Just igår tog jag lektion med vänner i flera länder som jag träffade på ett dansprogram i Israel. Just förra veckan lärde jag mig repertoar från en internationell konstnär med mer än 200 andra dansare från hela världen. Att dra gränsen mellan virtuella och personliga upplevelser bör inte tas lätt när karantänen slutar.

# 2. Tillgång till dansvideor

Det är notoriskt svårt att hitta fullängds dansverk online. Det har börjat förändras under de senaste månaderna, och medan den latenta rädslan för koreografisk plagiering fortfarande lurar är allmänhetens tillgänglighet av dansverk på internet ett viktigt steg i riktning mot tillgänglighet. Att vara mindre värdefullt om arbetet vi producerar och ersätta denna nyfikenhet med en iver efter att dela öppnar dans för en bredare publik som inkluderar människor som aldrig skulle tänka att spendera sin tid och pengar på teatern och titta på något som de vagt tänker på som svarta och esoteriska. Kanske, kanske bara, efter att ha sett några bitar från bekvämligheten i sina soffor, kan den här publiken våga sig in i teatern. Tillgången till banbrytande dansstycken online är också ett ovärderligt pedagogiskt verktyg för dansare, för att inte tala om en inspirationskälla.

# 3. Kreativa samarbeten

En utmattning av okonventionellt samarbete har sprungit ut ur beställningar på plats. Från utsökta lik improvisationssamlingar till online-dansfestivaler till storskaliga, detaljerade tvärvetenskapliga kompositioner, det finns uppfinningsrika samarbeten som ligger bakom varje klick. Just häromdagen gjorde jag en kort fras från en serie om sex emojis för en sammanställning som kommer att publiceras på sociala medier.

Zoomföreställningar har också svept över internet, och även om de sällan är lika sömlösa som liveframträdanden, finns det en äkta känsla av uppfriskande realism om dem, och de ger dig också en anledning att byta ut din pyjamatopp om inte dina pyjamasbottnar. Inte bara samverkar danssamhällen över hela världen, utan olika konstsamhällen skapar nya förbindelser med varandra, inte bara genom att överskrida disciplinära gränser, utan mjukar dem och för med sig alla konstnärers gemensamma grund.

Kort sagt, ja, låt oss öppna den “riktiga” världen igen när tiderna kommer med entusiasm och glädje. Låt oss packa teatrarna, låt oss svettas i studiorna, låt oss visa vår motståndskraft i stil. Men låt oss också etsa koronavirusutbrottet i vårt kollektiva minne. Låt oss komma ihåg Varför mitt i hur mycket .