Komma ikapp med Chloe Campbell från 'Tuck Everlasting'

Tuck Everlasting Cast Member

Den nya musikalen Tuck Everlasting , baserad på Natalie Babbitts älskade bästsäljande roman med samma namn, kommer att börja förhandsvisningar denna månad på Broadhurst Theatre på Broadway. Den tankeväckande familjeproduktionen har koreografi av Tony Award-vinnaren Casey Nicholaw (från Något ruttnat! , Aladdin och Mormons bok ) och mycket av samma ledande medlemmar som uppträdde i showens officiella debut förra året på Atlantas Alliance Theatre.



Atlanta-produktionen, som Dance Informa hade nöjet att se, firade ett rekordbrott. Nu, Tuck Everlasting Den här förtjusande rollen kommer att charma New Yorkers i detta efterlängtade engagemang, som officiellt öppnar tisdagen den 26 april.



Dance Informa kom nyligen med dansare Chloe Campbell , som har gjutits i musikalens ensemble. Campbell, a Broadway-anslutning fakultetsmedlem, rätter om hennes karriär hittills, ger några råd och ger oss insidan av denna nya produktion innan den öppnas.

Broadway-dansare

Chloe Campbell, vänster, i prestanda. Foto av Whitney Browne.

Chloe, när började du dansa?



”Jag började dansa när jag var ungefär sju år gammal. Jag hade så mycket energi och älskade musik, så min mamma tyckte att det skulle passa bra. Jag har alltid vetat att jag ville ha en karriär inom dans. Det har aldrig funnits något annat för mig, det är min första kärlek. ”

När fick du din ”stora paus”? Vilka var några av dina första professionella spelningar?

'Jag antar att min stora paus som vuxen kom mitt senaste år på college. Jag hade turen att bli vald som en del av ensemblen för West End-produktionen av På stan . Koreografen var Stephen Mear, som har varit en enorm inspiration och stöd i min karriär och en glädje att arbeta för. Efter det fortsatte jag med att spela Mary Poppins i West End, som var en annan Stephen Mear-show och så kul. ”



Du är för närvarande i Tuck Everlasting , som snart börjar förhandsgranska på Broadway. Vilken roll har du och hur går repetitionerna?


dansutbyte

”Jag är en del av ensemblen. I många delar av showen representerar vi karaktärens emotionella resa. Det är fantastiskt för vi kan verkligen investeras i varje karaktärs berättelse. Vad jag älskar med den här showen och jag känner mig mycket lycklig för är att vi har det mycket kul. Det är en så härlig atmosfär i rummet. Rollbesättningen är full av Broadway-veteraner, och det är en ära att dela utrymmet med dem. Det kreativa teamet, såväl som att de respekteras enormt, är så trevligt och jag känner mig mycket lycklig att få jobba med dem. ”

Tuck Everlasting Musical

Leads, Andrew Keenan-Bolger och Sarah Charles Lewis, i 'Tuck Everlasting' när det hade premiär i Atlanta. Foto av Greg Mooney.

För dem som inte känner till Tuck Everlasting , vad handlar historien om?

”Tja, jag vill inte ge för mycket bort. Men för att korta en lång historia möter vi en familj som heter Tucks. De föll för många år sedan på en källa som de dricker av och får dem att leva för evigt. Den yngsta Tuck, Jesse, träffar en ung tjej, Winnie, i skogen som hennes familj äger. För att hindra henne från att dricka vattnet kidnappas hon av familjen och tas tillbaka till deras stuga. Hon lär sig om vårens kraft. Varje Tuck-familjemedlem har en helt annan upplevelse av vad det innebär att leva för evigt. Jesse vill att hon ska leva för alltid med honom, medan fadern försöker förklara hur livscirkeln fungerar. Winnie måste då fatta beslutet om hon vill leva för evigt eller inte. Det finns mycket mer till historien, men det är kärnan, och slutet på berättelsen ... ja, du måste bara titta för att se vad hon bestämmer! '

Tony-prisbelönta Casey Nicholaw har regisserat och koreograferat för produktionen. Hur har det varit att arbeta med honom?

”Tja, jag menar, jag arbetar med toppen av toppen. Han vet exakt vad han vill. Det är verkligen otroligt att titta på. Han kommer att titta på ett stycke om och om igen, och jag kan se hur han verkligen fattar hela bilden och tar in alla aspekter. Han har ögon överallt. Han är också bra på att få rummet att kännas väldigt lätt och roligt, liksom att få jobbet gjort! ”

ADM21

Campbell, center, för American Dance Machine för 21st Century.


riktig höjd tiffany

Baserat på din auditionsupplevelse för American Dance Machine, som du nyligen spelade med, och Tuck Everlasting , vilka färdigheter och tekniker skulle du säga har hjälpt dig att få återuppringningar för att få jobbet?

”Tja, de är två mycket olika shower. ADM21C krävde många olika stilar av dans och att ta på sig stilar från olika epoker. Jag sjöng också ett solo, så det var verkligen viktigt att ha en stark röst.

För båda showerna tror jag att det som var extremt viktigt var hjärtat - att verkligen känna koreografin och inte bara vara en robot och dansa den. De är båda mycket tekniska shower, så bra teknik spelade en enorm roll, men dessutom måste du agera genom din dans. Hjärtat är rätt i kärnan i Stoppa, och det var mycket viktigt för Casey i auditionen. Dansen måste vara fri och öppen och hjärtlig! ”

När du testade för dessa spelningar (eller andra), vad skulle du säga var utmaningarna? Hur kom du över dem?

”Att höra” nej ”är förmodligen den största utmaningen. Innan jag fick min debut på Broadway gick jag igenom ett år med att ha hört nej. För det mesta är det inte personligt. Du passar helt enkelt inte. Så ärligt talat är den största utmaningen för mig att tro på dig själv genom allt avslag. Att veta att du har något speciellt att ge och bara vända upp och vara konsekvent! ”

Dansare i repetition

Campbell övar med Daniel Gwirtzman för Daniel Gwirtzman Dance Companys ”Narcissus.” Foto med tillstånd av Campbell.


dansa eldfågel

Hur har du finslipat nödvändiga färdigheter och mångsidighet för att boka så olika projekt?

”Jag gick på college för musikteater. Vi var väldigt danstunga så jag lärde mig mycket teknik där och fokuserade på balett, jazz, modern och tap. Jag var också i hiphop-grupper utanför college, så jag skulle vara i repetitioner / klass / show för hiphop två till tre gånger i veckan ovanpå college. Det hjälpte verkligen eftersom många auditions nu vill att du ska kunna freestyle.

Det är verkligen viktigt att fortsätta läsa. Jag har jobbat professionellt i tio år nu och jag går fortfarande hela tiden. Du kan aldrig sluta förbättra och lära dig.

Jag har också sånglektioner eftersom sång är oerhört viktigt i musikteatervärlden. Många föreställningar förväntar sig nu att du kan täcka en roll, och de litar mycket på ensemblen, så det är verkligen viktigt att ha en stark röst.

Och försök hitta ditt eget sätt att sticka ut ur mängden. Det finns så många otroligt begåvade människor, varför ska de välja dig framför någon annan? Jag försöker göra det genom att vara positiv och vänlig och glad och hoppas att människor vill fortsätta arbeta med mig av den anledningen! ”

Broadway dansare

Campbell. Foto av Lex.


märke män skulptör

Som en Broadway Connection Teaching Artist, hur introducerar och kommunicerar du dessa kvaliteter i din utbildning för att inspirera unga artister?

”För mig gillar jag verkligen att jobba med skådespelet. Jag känner särskilt för dansare att det inte är något som känns helt naturligt eller bekvämt. Det är så viktigt för mig som en riktig artist att kunna förmedla känslor och få publiken att känna något. När jag koreograferar gillar jag att ha någon form av berättelse, hur enkelt det är så att eleverna kan relatera till ett stycke och uttrycka sig. Det är för mig det som får en artist att sticka ut! ”

Några andra råd som du vill dela med inte bara unga artister utan också lärare som utbildar studenter som drömmer om att vara på Broadway?

”Det är så viktigt att vara ett trippelhot. Du måste jobba på din sång lika mycket som din dans och vara väl insatt i alla dansstilar. Moderna musikaler kräver många dansgenrer. Det är extremt konkurrenskraftigt i NYC, så du måste ha en tjock hud och vara okej med att höra nej. Men framför allt gör det för att du älskar det och fortsätt när det blir tufft. Jag gjorde det, och det är så värt det till slut. Jag kunde inte tänka mig att ha roligare att göra någonting annat. ”

Slutligen, varför ska alla komma och se Tuck Everlasting i vår?

”Jag kan inte uttrycka tillräckligt hur magisk denna show är. Det relaterar till dig oavsett ålder. Musiken är vacker, uppsättningen är fantastisk, och rollbesättningen drar dig till en värld som ingenting du har sett tidigare. Åh, och ta med lite vävnader i slutet av showen! ”

För mer information om Tuck Everlasting , besök www.tuckeverlastingmusical.com . För att lära dig mer om Broadway Connection, gå till www.broadwayconnection.net .

Av Chelsea Thomas från Dance Informa .

Foto (överst): Chloe Campbell. Foto av Ismael Cruz Cordova.

Rekommenderat för dig

Populära Inlägg