Balett Hispánico i Nacho Duatos 'Jardi Tancat'. Foto av Paula Lobo. Ballet Hispánico firar 50 år år med att föra olika dans till New York City den här månaden. Representation i dansvärlden är en klok och framträdande konversation i dessa dagar, och Ballet Hispánico har tillhandahållit ett hem för både Latinx-dansare och koreografer nu i ett halvt sekel.
Shelby Colona. Foto av Rachel Neville.
Ursprungligen känd som New York Hispanic American Dance Company, började truppen när dansaren / koreografen Tina Ramirez märkte en brist på spansktalande representation inom scenkonstområdet. Hon hade en vision att utbilda underförtjänt ungdom genom dans och ge en röst till den spansktalande amerikanska upplevelsen. Som landets första latinamerikanska dansföretag började gruppen uppträda på gatumässor och teatrar. 1973 presenterade Ballet Hispánico officiellt sin första NYC-säsong.
Under åren sedan blomstrade Ballet Hispánico som en kulturambassadör i staden som en röst för inkludering. Idag fokuserar både företaget och skolan på upptäckt och utbildning. Faktum är att företagets arbete specifikt inbjuder publikmedlemmar att se sig reflekterade i kultursamhället, att veta att denna dialog är lika viktig idag som för 50 år sedan.
Eduardo Vilaro. Foto av Rachel Neville.
Eduardo Vilaro, nuvarande konstnärlig chef, berättar varför Ballet Hispánico har relevans i dansscenen i New York och därefter. 'Ballet Hispánico utvidgade erbjudandena i New York Citys konstlandskap genom att inkludera rösterna från Latinxvärlden', säger han. ”I en så mångsidig stad är det viktigt att alla dess medborgare är representerade. Som en organisation försöker vi ge vår kultur röst via de olika koreograferna i Latinx diaspora. ”
Långvarig företagsmedlem Melissa Verdecia delar den känslan. 'När jag började fördjupa mig djupt i Ballet Hispánicos uppdrag och finslipa mina färdigheter som lärarkonstnär, blev det klart för mig att ett företag med så djupa band till det spansktalande samhället och minoriteter i stort är oerhört kraftfullt och upplyftande,' hon säger. 'Genom vårt samhällsengagemang har Ballet Hispánico gjort den spansktalande rösten relevant och en kraft att räkna med.'
Melissa Verdecia. Foto av Rachel Neville.
Vilaro säger att han söker efter dansare som har starka tekniska personligheter. Den omfattande koreografi som företaget hanterar kräver att dansare snabbt assimilerar sig i det koreografiska landskapet, samtidigt som de behåller sin egen individuella konstnärlighet. Medan majoriteten av dansarna i sällskapet är av Latinx-härkomst kommer Vilaro att anställa alla dansare som visar de kvaliteter han behöver och visar intresse för arbetet.
Ballet Hispánico firar 50 årthårsdagen genom att ansluta till samhället och publicera en bok, bland andra evenemang. Vilaro säger, ”När vi går in i framtiden hoppas jag att vi blir det de resurscenter för alla som vill upptäcka mer om våra olika kulturer. Vår inverkan kommer säkert att växa med nya program som inbjuder till dialog och bryter stereotyp. ” Han ser Ballet Hispanicos framtid som en kulturell ledare som ger utbildning till alla genom dans.
Balett Hispánico i Andrea Millers 'I was born'. Foto av Rosalie O'Connor.
mickey gall nettovärde
Som Verdecia säger, ”Latin / Latinx-gemenskapen och kulturen är oerhört livlig och dömd. Att vara till och med en liten del av denna rörelse genom Ballet Hispánico har ändrat mig som konstnär, men också som människa. ”
För mer information om Ballet Hispánico, besök www.ballethispanico.org .
Av Emily Sarkissian från Dance informerar.
