Ferst Center for the Arts i Georgia Tech, Atlanta, GA
Lördag 5 april 2014
Av Chelsea Thomas från Dansinformation .
Eftersom världsberömda Pilobolus egentligen inte är ett ”normalt” dansföretag, förväntas de inte riktigt producera en ”normal” show. Men trots att jag förväntade mig det oväntade blev jag fortfarande förvånad över mångfalden av Pilobolus senaste blandade räkning i sin återuppförande på en natt till Atlantas Ferst Center.
tavior klipphöjd
Delcirkus, dels kroppsbyggande, dels förvrängning, dels samtida dans, dels magisk show, och till och med dels stripshandling (ja, jag sa strippshandling), företagets prestanda i Atlanta var utan tvekan varierad och otroligt underhållande.
Pilobolus, som presenterade fem verk totalt, började med 2012 års arbete Automat. Detta var överlägset kvällens mest koreografiskt övertygande arbete. Producerad i samarbete med den berömda flamländska-marockanska koreografen Sidi Larbi Cherkaoui, Automat ifrågasätter skillnaderna mellan människa och maskin genom robotrörelser som förvandlas till mjuk, mer flytande rörelse.
Genom att använda speglar får arbetet en meditativ och kontemplativ natur när robotarna smälter till mjuka, sinnliga varelser som försöker förstå deras reflektion i spegeln och ansluta till andra varelser runt dem. När dansarna lämnar sina robottransar tappar de sina kläder och börjar intima duetter utan deras tidigare ryckiga rörelse. En bild som sticker ut var dansare som använde en böjd fot här och där för att ansluta sig till en annan dansare. Pjäsen slutar med att de sex dansarna långsamt faller i en cirkel, var och en stödjer och stöds av en annan dansare.
Efter att ha utfört det här samtida dansarbetet visade Pilobolus ett kort utdrag från en av dess större turneringsspel som heter Shadowland . Även om det var sött och främjade en av företagets mest kända talanger, var det antiklimatiskt och något onödigt. Men vem gillar inte skuggspel och gissar vad som verkligen händer bakom skärmen?
Pilobolus i 'Automaton.' Foto med tillstånd av Pilobolus och Ferst Center for the Arts.
Efter detta skuggspel framhöll företaget ytterligare en av dess styrkor (bokstavligen!) Med 1972-kvartetten Ochse , koreograferad av Robby Barnett, Lee Harris, Moses Pendleton och Jonathan Wolken. Ochse är i grunden en samtida dans som består av fyra mest nakna, muskulösa män som lyfter varandra och balanserar på varandra. En korsning mellan kroppsbyggnad och gymnastik, det här stycket passar direkt i alla cirkusföreställningar.
nancy snyderman nettoförmögenhet
Men kanske det konstigaste arbetet av alla fem [esc] , ett komplett företagsstycke skapat i samarbete med magikermästare Penn & Teller. Det är i grunden en magisk show som perfekt betonar varje dansares fysiska framkant. En dansare är bunden i en väska och låst i en liten låda, och ändå flyr han inte bara utan ändrar till en annan på scenen dansare kläder. En annan dansare har sina fötter och handleder i hög utsträckning och är fyllda i en resväska. Och ändå bryter han sig inte bara ut utan han ändras också på något sätt till pyjamas!
De två märkligaste magiska handlingarna utförs av dansaren Jordan Kriston och dansarna Shawn Fitzgerald Ahern och Matt del Rosario. Kriston är bunden till en stol med tejp och har en väska (med begränsad lufttillförsel) bunden runt huvudet. Hon slipper sig fri inom ungefär en minut. Ahern och Rosario kläds av till endast remmar och knyts samman av kedjor till en stolpe, där de fortsätter att utföra en konstig pole dance-rutin som så småningom befriar dem från sina kedjor. (Ironiskt, minst sagt.)
Ferstcentrets pressmeddelande förklarar [esc] som ett verk som 'utforskar idéer om fantasi, atletik och flykt', men det 'utforskar' dem inte riktigt så mycket som det utnyttjar dem. Detta var kvällens mest 'kommersiella' arbete och passade inte så bra in i de andra verken.
sasha czack
Slutligen avslutades kvällen med förra säsongens nya företagsarbete, Slickar . Medan det är fysiskt laddat (hur kan det inte vara med tjocka, stridande rep som flyger genom luften?), Saknar det någon riktig substans. Ställ dig i takt med pop-techno-rock-sylt, det rör sig med energi och kraft. Ändå erbjuder det fortfarande bara korta ögonblick av intelligens och uppfinningsrikedom. Det finns mycket potential för att omarbeta detta stycke, så jag hoppas att företaget kommer att lägga till, eller helt enkelt ändra, några delar av detta annars roliga och fascinerande arbete. Jag skulle gärna vilja se tanken på repen som lassos granskas om.
Sammantaget var Pilobolus senaste framträdande på Ferst underhållande och inspirerande, men det var bara inte helt konstnärligt. När man kuraterade showen var det uppenbart att regissörerna hade det icke-dansande skyddet i åtanke och trodde att det skulle vara bäst att blanda in så många olika repertoarföremål som möjligt. Jag hoppas att nästa gång de inte spelar det säkert och istället väljer kvalitetsarbeten framför de säkra. Natten inramades med två verk av högre kvalitet men fylldes emellan med flyktiga bitar och lite substans.
Foto (överst): Foto med tillstånd av Pilobolus och Ferst Center for the Arts.
