Brooklyn Academy of Music, Brooklyn, New York.
20 oktober 2016.
I teater-dansstycket Brev till en man , som presenterades vid Brooklyn Academy of Music i oktober, samarbetade avantgarde-regissören Robert Wilson med Mikhail Baryshnikov, en av de största manliga dansarna under andra hälften av 20thårhundrade. De två ledde oss genom en förödande period i livet för Vaslav Nijinsky, den största manliga dansaren under första hälften av det århundradet.
Mikhail Baryshnikov i ”Brev till en man”. Foto av Julieta Cervantes.
Projekterade ovanför prosceniet under föreställningen var flera utdrag av dagboken som Nijinsky skrev under sex veckor i början av 1919, när hans fru och läkare förberedde sig för att förplikta honom till ett sanitarium. Dagboksposterna var kraftfulla - otroligt ärliga men ändå återhållsamma och oförböjda på ett sätt som fick dem att känna sig moderna nästan ett sekel senare. Den legendariska dansaren vävde över Brooklyn Academy-produktionen, bokstavligen och konstnärligt.
Hela dagboken finns i en version som är översatt av Kyril FitzLyon och redigerad av danskritikern Joan Acocella: The Diary of Vaslav Nijinsky: Unexpurgated Edition (Actes Sud, 1995 / University of Illinois Press, 2006). Att läsa det är smärtsamt och upplysande - den enda gången en stor konstnär har krönikerat en resa in i galenskap, enligt Acocella. Utmärkt medveten om varje viskning och varje manöver som används för att institutionalisera honom, skrev Nijinsky under en tid när han visste att han tappade sinnet, hans dans och sin frihet på en gång. Han var bara 29 år.
julie roginsky instagram
Dagboken omfattar fyra anteckningsböcker med beskrivningar av detaljerna i Nijinskys liv - hans måltider, hans matsmältning, hans sömnlöshet och hans interaktion med sin fru, hans dotter, andra familjemedlemmar och tjänare. Han idisslar långt om politik och filosofi efter första världskriget och dagens tänkare och konstnärer. Han ger upp att äta kött. Han går till skräddaren. Han ger varma kläder till fattiga människor och vill ge dem mer.
hänsynslös estetik
Han försöker desperat att förstå och reparera sin relation med sin fru. 'Jag är din och du är min / Jag älskar dig / Jag älskar dig / Jag vill ha dig / Jag vill ha dig', skriver han till Romula och anklagar henne för att ha övergivit honom, för att vara 'död' medan han är 'liv'.
Djupt fattigt under större delen av sitt liv planerar Nijinsky att tjäna ”miljoner” genom att investera på aktiemarknaden, uppfinna en ny typ av reservoarpenna och publicera sin dagbok. Han vill att manuset ska fotograferas snarare än att sätta, så att läsarna känner dess fysikalitet (hans 'hand'). Att bygga en bro mellan Europa och Amerika kommer att förena de två, hävdar han.
Hans identitet formförskjuts när han skriver. Han är Kristus. Han är ett odjur. Han ser blod i snön. Han är i utkanten av en avgrund. Gud räddar honom. Han är Gud.
Mikhail Baryshnikov i ”Brev till en man”. Foto av Julieta Cervantes.
Dagboken innehåller ett ibland vädjande, ibland trotsande brev till Serge Diaghilev, som titeln på Brooklyn Academy-föreställningen hänvisar till. En gång Nijinskys älskare drog den mäktiga ryska impresaren tillbaka sitt beskydd efter att Nijinsky gifte sig 1913 och förstörde dansarens karriär. Nijinsky skriver, ”Jag är väldigt upptagen med att jobba på danser. Mina danser gör framsteg. ” Han kallar Diaghilev ”ondskan” och ”ett rovdjur” och önskar sedan att han skulle “sova i fred”.
Att hålla fast vid hans dans är ett centralt intresse för Nijinsky. 'Jag är ledsen för dem eftersom de tror att jag är sjuk', skriver han. ”Jag har god hälsa och sparar inte min styrka. Jag kommer att dansa mer än någonsin ... Jag kommer inte att sättas i en galning asyl eftersom jag dansar mycket bra och ger pengar till alla som frågar mig. ”
Textens till synes enkla deklarativa meningar levererar komplexa idéer när de går från en tanke till en annan. Nijinskys skrivande delar egenskaper med hans dans, åtminstone så långt fotografier av honom antyder. Kameran fångade vinklade, plana poser vridna med invecklade kurvor och spiraler. Bilderna presenterar honom som eländig och extatisk, skrymmande och försvinnande, maskulin och feminin, gudomlig och djur.
En lärare sa en gång till mig att utbildning förbereder en för kreativt arbete men inte behöver bestämma innehållet. Den inställningen beskriver perfekt Nijinskys jättehopp från hans klassiska träning vid den berömda Mariinskij-baletten, i St Petersburg - också Baryshnikovs alma mater - till att göra om baletten som dess första modernistiska koreograf. Den kraftfulla vokabulären i Nijinskys skolning förfinade hans medvetenhet men dikterade inte parametrarna för hans koreografi.
teryl rothery mätningar
Nijinsky gjorde Eftermiddag av en Faun, Jeux och Vår cermonin 1912 och 1913. Från denna utsiktspunkt kan vi beundra prestationen - den härliga dansen, den ikonoklastiska koreografin, till och med det upplopp som Vår cermonin provocerade i en teater i Paris.
Att leva var krossande. 'Jag ville ha ett enkelt liv', skrev Nijinsky. ”Jag älskade teatern och ville jobba. Jag arbetade hårt, men senare tappade jag modet eftersom jag märkte att jag inte gillades. Jag drog mig tillbaka. Jag drog mig så djupt in i mig själv att jag inte kunde förstå människor. Jag grät och grät…. ”
Mikhail Baryshnikov i ”Brev till en man”. Foto av Julieta Cervantes.
Tillbaka till Brooklyn: Wilson-produktionen fångade lite av Nijinskys hektiska sårbarhet när han gav efter för vad som troligen var schizofreni. Baryshnikovs förflyttningar i vaudevillianrörelsen var aggressivt försäkrade. Klädd i en smoking eller mörk kostym och en vit ansiktsmakeup som fanns någonstans i spektrumet från Petrushka till Kabare , han manipulerade en stol och geometriska dekorspel som framkallade Nijinskys slutföreställning i januari 1919. Stämningen var ibland gripande, som när Baryshnikov stod inför projiceringen av ett fängelsliknande fönster på en grå vägg, men handlingen var smart och sexig.
tinging asmr riktiga namn
Jarring teatraliska kontraster erbjöd en clichéd ögonblicksbild av galenskap. Belysningen knäppte från lysande grönt till lavendel till ljusvitt till skuggor och tillbaka igen, medan soundtracket erbjöd en följd av jazz, Tom Waits, Henry Mancini, gospelsånger, kulspruta och mycket mer. Ändå räddade showens höga energi och blinkande lampor inte det från att vara förvånansvärt tråkigt, eller kanske gjorde det så. Föreställningen avslutades med att Baryshnikov spolade en utdragen 'Nijinsky' innan den försvann genom röda gardiner placerade uppför scenen för att bilda ett proscenium i prosceniet.
Nijinsky avslutade sin dagbok och sitt offentliga liv med bokstäverna 'Till mänskligheten' och 'Till Jesus'. Hans sista ord förklarar: 'je suis je suis.' På engelska: 'I am I am.' Hans närvaro i Brev till en man torkade scenen av allt annat.
Av Stephanie Woodard från Dance informerar.
Foto (överst): Mikhail Baryshnikov i 'Brev till en man'. Foto av Julieta Cervantes.
