Ezra Goh (höger). Foto med tillstånd av Goh. Det senaste augusti kom nyheter om att tre huvuddansare vid New York City Ballet (NYCB) sparkades för att ha skickat mycket olämpliga textmeddelanden. Några veckor senare blev dansvärlden i stort chockad och sjuk när han fick veta exakt vad dessa textmeddelanden sa. Det räcker att säga att innehållet var mycket sexuellt nedsättande, nedsättande och ärekränkande. Mycket har diskuterats och diskuterats med avseende på vad som hände där.Dance Informavill fokusera på 'vad man ska göra' -aspekten i saken, snarare än 'vad man inte ska göra' - på det bästa vi kan vara, snarare än det värsta vi kan vara.
OnStage Dance Company. Foto med tillstånd av Jennifer Crowell-Kuhnberg.
ära pippin
Hur arbetar vi tillsammans i dansföretag med integritet? Hur bygger vi förtroende? Varför, exakt, betyder det att göra dessa saker? Som sådant pratade vi med en dansadministratör och lärare, en artist och lärare och en rörelsebaserad mentalvårdspersonal för att få olika informerade åsikter om saken. Dessa tre är Tammy Smith, styrelsecertifierad Dance / Movement Therapist (BC-DMT) och Licensed Mental Health Counselor (LMHC) Ezra Goh, New York City-baserad dansare och pedagog och Jennifer Crowell-Kuhnberg, Boston-baserad danslärare och grundare / regissör för OnStage Dance Company i Boston.
Korrekt handling börjar oftast från rätt värden. Vilka värden verkar viktigast för att agera med integritet i dansföretag? Vilka värden hjälper till att bygga en kreativ atmosfär där alla inblandade har potential att trivas? Hur bygger vi dessa värden? 'Tillit och respekt är de två viktigaste sakerna du behöver när du bygger och växer ett team', bekräftar Crowell-Kuhnberg. Hon beskriver hur hennes sällskap inkluderar 50-70 dansare med olika bakgrund - inom socioekonomisk klass, yrke och dansupplevelse.
Crowell-Kuhnberg förklarar att hennes företagskontrakt innehåller en klausul om att behandla alla respektfullt. 'Det är inbäddat i vår företagskultur att skvaller och mobbning inte tolereras', tillägger hon och noterar att de har förlorat flera medlemmar genom åren som har haft problem med att agera i linje med företagets kultur för inkludering, som var kritiska och bedömande. . Crowell-Kuhnberg verkar inte ha någon ånger och säger: 'Jag är stolt över att OnStage är känt som en plats som välkomnar alla.' Respekt är en viktig ingrediens för att skapa den välkomnande kulturen.
Varför kan förtroende vara viktigt? Detta värde 'är det som gör det möjligt för människor att kompromissa', hävdar Goh. 'Om det finns förtroende för ett team kommer det att finnas mindre argument om små detaljer i processen eftersom [det kommer att finnas] förtroende [för] varje medlem att räkna ut det.' Han tillägger att även om resultatet inte uppfyller förväntningarna, kommer det inte att bli förbittrat. Alla kommer att tro att alla gjorde sitt bästa. En känsla av säkerhet är nyckeln till att bygga förtroende, bekräftar Smith och säger: 'Jag tror att när du rör dig / dansar med en grupp börjar du över tid att naturligt bygga förtroende.' Kommunikation är dock oftast nödvändig för att förtroendet ska växa.
”Kommunikation, både verbalt och nonverbalt, är [också] viktigt för att upprätthålla förtroende,” tillägger Smith. Hon beskriver hur även om mer empirisk forskning måste finnas innan vi förstår detta fenomen till fullo, så skjuter neuroner när två personer rör sig tillsammans. Spegelneuronsystemet aktiveras. ”Mycket händer både medvetet och omedvetet”, förklarar hon. Demonstrera vikten av helt öppen kommunikation, Goh diskuterar hur kommunikation har gjort en stor skillnad i upplevelsen av att dansa för olika företag.
anastasia karanikolaou höjd
Ezra Goh (högt uppe). Foto med tillstånd av Goh.
Vid ett tillfälle konsulterades företagets medlemmar och deras feedback hördes verkligen. Till exempel, när väderförhållandena på en utomhusföreställningsplats kan ha gjort det farligt att utföra, avvisade regissörerna dansarna. Även om dansarna i slutändan lämnade det upp till regissörerna, är den här typen av kommunikationsprocess oftast i slutändan gynnsam, det “skapar utrymme för åsikter, men [de inblandade] har också en medvetenhet och lämplig prioritering av auktoriteten bakom varje åsikt”, säger Goh och tillade att det på grund av den snabba naturen i dansbranschen ofta inte finns tid för varje beslut att vara demokratiskt. Ändå tillåter en standard för öppen kommunikation alla involverade att känna sig bemyndigade att uttrycka sina idéer och bekymmer snarare än att frukta att göra det - vilket kan leda till negativa resultat.
Andra företag som Goh har dansat med har drivit på en ”need-to-know” -basis, säger han. 'Dessa meningsskiljaktigheter är då svåra att ens ha en konversation om, och när de tas upp blir borsta åt sidan,' beskriver Goh. 'Problem kan inte åtgärdas om de inte talas om, och goda synergier kan inte fortsätta att användas om de inte erkänns.' Dessutom ligger vänlighet för honom bakom både förtroende och kommunikation - för 'det är det som gör att människor kan lita på [varandra] och kommunicera med varandra.'
Tillit och den ökade kommunikationen som hjälper till att bygga den kan också utvecklas från kamratskap - vilket också har den extra fördelen att hålla saker roliga och lätta och göra alla mer entusiastiska över att arbeta tillsammans. Crowell-Kuhnbergs företag har en hög kamratskap, en med avsikt skapad. ”Så nära människor kan komma i praktiken är det verkligen eftermiddagstiden som bygger den känslan av familj och samhälle - vi går och ser utställningar tillsammans, målar kvällar, potluckar, bruncher och våra mycket populära' crafternoons ', och vi gör alltid ha visningsfester i någons hus efter en stor föreställning, säger hon och delar med sig av några idéer för hur man bygger kamratskap och laganda.
Att bygga kamratskap har verkligen en praktisk fördel, delar Crowell-Kuhnberg. ”Jag tror att den känslan av kamratskap lyser igenom i våra föreställningar. En av de största komplimangerna vi ofta får är att vi ser ut att ha så kul på scenen, och det beror på att vi också har så mycket kul utanför scenen. ” Samtidigt är det viktigt att respektera människors tid och gränser. Om dansare känner sig tvingade eller pressade till sådana aktiviteter, på bekostnad av andra skyldigheter de kan ha, kan de börja känna sig illa. Av detta och andra skäl är alla dessa händelser på OnStage valfria.
Mer mot vad som hände på NYCB är en annan sak att tänka på gränser för män och kvinnor som arbetar tillsammans i ett dansföretag. När det gäller män som vill vara känsliga och hänsynsfulla i detta utrymme, säger Goh att det egentligen inte finns någon formel, 'inga' 10 sätt att inte vara en giftig man. '' Ändå understryker han vikten av att verkligen lyssna på kvinnliga dansare, och inte göra antaganden om vad som är okej och inte okej för dem.
OnStage Dance Company. Foto med tillstånd av Jennifer Crowell-Kuhnberg.
ryan vetter
”[Antag inte] att varje kvinnlig kollega kommer att vara bekväm med de fysiska gränser som vi har fastställt med den genomsnittliga kvinnliga dansaren vi har stött på. Var mycket medveten om att de levande upplevelserna för män och kvinnor i dans ofta är väldigt olika, säger han. Till exempel, säger han, respekterar kvinnliga kollegors gränser om de inte är bekväma att dela ett omklädningsrum med dig. Goh betonar vidare att det finns tillfällen då manliga dansare inte kommer att kunna relatera helt till kvinnliga kollegers erfarenheter. Ändå är det viktiga 'att ge fördelen av tvivel om att de vet vad de pratar om, särskilt eftersom det de pratar om är deras liv', säger han.
Crowell-Kuhnberg har en del insikter på detta område för kvinnor. ”Känn inte att du måste acceptera en dålig situation eller bara hantera den, för kulturen förändras och det är viktigt för oss alla att stå upp för våra rättigheter och vår säkerhet, och det finns styrka och stöd i antal. ” En del av detta har att göra med egna personliga gränser och komfortzon. Lärande som är en del av att lära sig själv - som person och konstnär. 'Det är viktigt att känna din egen kropp och lita på dig själv', säger Smith. 'Känn utrymmet inom och runt dig.' Att medvetenhet kan leda till yttre förtroende, vänlighet och effektiv kommunikation. De kan verkligen vara frön för hälsosamma konstorganisationer. Därifrån, konst - och konstnärer - kan blomstra.
Av Kathryn Boland från Dance informerar.
Rekommenderat för dig
