Mest Lästa Artiklar

Av Chelsea Thomas från Dance Informa .

Efter examen från Jacqueline Kennedy Onassis School på American Ballet Theatre 2005 dansade Boston-infödda Anthony Pina i sex säsonger med Alberta Ballet i Kanada. Nu dansar han med Compañia Nacional de Danza i Spanien, ett 43-medlemmars dansföretag regisserat av José Carlos Martínez.

Här i ett samtal med Dance Informa reflekterar Pina över sin karriär hittills, delar hur det var att bli utnämnd till huvuddansare i ett större europeiskt företag och avslöjar vad hans drömmar är som han ännu inte har åstadkommit.

Anthony, hur började din passion för dans?

”Jag började dansa när jag var åtta år i Boston Ballet School. På den tiden hade jag redan tränat till gymnast i några år, och jag minns att jag kände att det var så mycket mer med balett. Musiken, dräkterna, landskapet och ljusen var så spännande för mig. Jag kände nästan direkt att det här var den värld jag hörde till. ”

När du fortsatte att dansa, när hade du ditt “a-ha” ögonblick att detta var något du verkligen ville göra?

”När jag var yngre kämpade jag mycket med att behålla min passion för dans. Jag hade ett ständigt behov av att alltid vara bäst och aldrig känna mig som jag var. Det kändes som om jag inte var den bästa, då slösade jag bort min tid. När jag blev antagen till Jacqueline Kennedy Onassis School på American Ballet Theatre började jag verkligen få en mer realistisk uppfattning om vad jag kunde, och därifrån visste jag att det var vad jag var tvungen att göra. ”

Anthony Pina. Foto av Charles Hope.

Kom du från en familj som stödde dina drömmar om att bli dansare?

”Min familj har alltid stöttat mig på alla möjliga sätt. Min mamma sa alltid till mig att jag kan göra vad jag vill så länge jag jobbar tillräckligt hårt, och den dag i dag använder jag fortfarande dessa ord i alla aspekter av mitt liv. Jag kommer inte från en mycket rik familj, så för att de ska offra lika mycket som de gjorde för att jag skulle kunna driva min dröm är jag alltid tacksam. ”

Om du kunde gå tillbaka och ge ditt 18-åriga jag ett råd, vad skulle det vara?

tika sumpter etnicitet

”Om jag kunde gå tillbaka till mitt 18-åriga jag och ge ett råd skulle det behöva vara att ta ansvar för dina egna misstag. Jag var en mycket defensiv tonåring som alltid hade någon ursäkt för varför jag gjorde saker på ett visst sätt, särskilt när jag inte förstod något. Vid ett tillfälle i början av tjugoårsåldern kom jag på att jag slösade så mycket tid på att leva så. Jag lärde mig att sluta ursäkta när jag inte förstod och börja ställa frågor. Plötsligt började jag förstå och förbättra i mycket snabbare takt än tidigare. ”

Efter examen från Walnut Hill School for the Arts, vad ledde dig till Jacqueline Kennedy Onassis School på American Ballet Theatre?

”Jag var student och National Training Scholar vid ABT Summer Intensive Programs och var på väg att delta i SUNY Purchase efter examen på gymnasiet. Under sommarprogrammet lärde jag mig av Franco De Vita och tyckte verkligen om hans sätt att arbeta. När jag fick reda på att han skulle bli den nya konstnärliga chefen för JKO-skolan, bad jag om jag skulle få delta i året. Han valde väldigt få av oss från Summer Intensive, och när jag fick reda på att jag hade accepterats visste jag att det var den bästa vägen för min karriär. ”

Anthony Pina i ”Herman Schmerman.” Foto av Jesús Vallinas.

Du tillbringade sex säsonger och dansade med Kanadas Alberta Ballet. Vad var några av höjdpunkterna under den här tiden?

”En av mina mest minnesvärda höjdpunkter som dansar med Alberta Ballet måste vara att dansa rollen som Puck i En midsommarnattsdröm av Christopher Wheeldon. Det var min tredje säsong med företaget. Jag var väldigt ung då, kanske 20 eller 21 år, och det är en otroligt krävande roll. Jag tror att det fortfarande är en av de mest utmanande rollerna som jag har dansat både fysiskt och mentalt. Till toppen av allt hade mina föräldrar flög in från Boston för premiären, och jag var sjuk med influensa! Det skulle inte hindra mig, jag hade investerat så mycket i karaktären att det inte fanns något sätt jag inte skulle gå på den scenen.

Jag måste säga att jag också har mycket goda minnen från att utveckla ett mycket starkt band med min regissör på den tiden, Jean Grand-Maître. Han hjälpte mig att växa på så många sätt som konstnär och visste verkligen när jag skulle driva mig mer än jag trodde att jag kunde pressas. Han lärde mig att självbelåtenhet aldrig bör accepteras, att vi alltid vill ha mer ut ur livet, att vi alltid vill förbättra oss själva. ”

Kommer du ursprungligen från Boston, vad fick dig att dansa i Spanien på Compañia Nacional de Danza?

”Jag visste alltid att jag ville dansa utomlands. Jag kände mig som att hemmet alltid skulle vara där, men det är svårt att få möjlighet att leva och arbeta i Europa. Jag har alltid hört bra saker om företaget och när jag fick reda på att José Carlos Martinez tog över ledningen för företaget trodde jag att detta var rätt ögonblick för att försöka komma in. När en ny direktör tar över ett företag känner jag mig som första dansrundan de anställer har en speciell plats i sitt hjärta. Jag är hedrad att känna mig som ”hans” dansare, och att känna att vi började på något nytt tillsammans samtidigt. ”

matthew mario rivera

Hur har ditt dagliga schema sett ut sedan du började på företaget? Hur mycket tid spenderar du på att träna, uppträda och turnera?

”En dansares liv är alltid lite hektiskt. Jag gillar att vara i studion cirka 45 minuter till en timme före lektionen. Jag behöver tid för att samla mina tankar och värma upp. Jag tycker att den dagen jag anländer sent har jag svårare att koncentrera mig i klassen. Klassen börjar klockan 10 och vi jobbar rakt igenom till kl. 16.30. utan någon riktig lunchpaus, utan istället två pauser på 15 minuter.

De flesta dagar tar jag min hund Charlie till jobbet med mig. Han är utbildad att stanna i sin resväska, som jag kallar hans ”lägenhet.” Sedan på kvällarna månsken jag som kostym- / kläddesigner, så de flesta dagarna rusar jag hem och börjar jobba med att sy på vad mitt nuvarande projekt är.

Anthony Pina i George Balanchines ”Who Cares?” Foto av Alberto Rodrigalvarez.

vin dieselmått

När vi är i teatern och skiftar hela dagen. Vi värmer upp för föreställningarna runt kl. 16.30. och arbeta tills showen är över runt kl. De flesta av våra föreställningar är på turné eftersom vi inte ingår i en stadig teater i Madrid. Vi har rest till en hel del länder i Europa och de närmaste månaderna är jag glada att säga att vi ska resa till Kina och Japan! ”

Grattis till att bli befordrad till huvuddansare förra året! Hur fick du reda på kampanjen?

”Min marknadsföringshistoria är faktiskt ganska rolig. För att någon ska kunna flytta upp inom vårt företag måste de auditionera precis som alla från utsidan. Jag var i corps de ballet och provade för ett av de nya solistkontrakten. Jag minns att jag var så nervös. Jag passerade klassen och blev ombedd att utföra en variant. När allt var klart fick vi vänta i tre timmar innan de publicerade listan.

När det äntligen gick upp gick jag långsamt för att se och stoppades av vår företagschef. Han sa till mig att titta på listan, men regissören ville prata med mig. Min omedelbara tanke var att jag bara måste ha missat klippningen och var på väntelista, men till min förvåning var mitt namn först! Sedan började paniken ... Varför behövde Jose prata med mig?

När jag väntade utanför hans kontor passerade tusen scenarier om vad som kunde vara fel genom mitt sinne. Slutligen kallades jag in och Jose började med att säga 'Grattis till att du befordras, men vi har ett litet problem med ditt solistkontrakt ...' Jag trodde att det kanske var ett problem med mitt arbete Visa, eller kanske de behövde marknadsföra de spanska dansarna som kommer från detta land före utlänningar. Sedan fortsatte han: 'Problemet är att vi faktiskt behöver att du avstår från ditt solistkontrakt ... för vi skulle istället vilja ge dig ett huvudavtal.'

Det var en av de lyckligaste stunderna i mitt liv jag började gråta! Jag trodde aldrig efter ett år i ett nytt företag att något liknande kunde hända! ”

Vad är några av välsignelserna med att nå statusen som ”huvudman”?

Anthony Pina i ”Nötknäpparen.” Foto av Charles Hope.

”En av de största välsignelserna med att vara rektor för mig är att jag nästan alltid har mina repetitioner en mot en. I denna mer intima miljö kan jag verkligen fördjupa mig i vad jag än dansar. Jag gillar att arbeta med personalen och ha tid att verkligen diskutera arbetet och hur man kan förbättra det. ”

Dans utomlands har verkligen sina fördelar, men det kan också vara svårt. Känner du någonsin hemlängtan?

”Under åren har det blivit svårare att bo utomlands. När jag först flyttade till Kanada var jag 18 år och hade bott hemifrån sedan jag var 14 år. Jag var så glad över att vara på en ny utländsk plats.

Att flytta till Spanien var ett stort steg in i en ny kultur och ett nytt språk och det har varit så kul. Med det sagt, när jag blir äldre börjar jag känna att jag saknar mycket hemma. Många av mina vänner börjar gifta sig och få barn, och det är nästan omöjligt att komma hem för att kunna dela dessa stora händelser med dem. Den kommande maj 2015 är faktiskt mitt 10-åriga gymnasieträff, och jag är nästan säker på att jag inte kommer att kunna delta. Jag kommer också från en enorm familj, så det är ganska svårt att försöka pressa in kvalitetstid med alla under den ena månaden jag har ett år. ”

Anthony Pina framförande ”In The Middle Somewhat Elevated.” Foto av Alvaro Madrigal Arenilla.

Ser du på framtiden, vilka drömmar har du ännu inte uppnått?

stevie nelson kropp

”Jag gillar normalt inte att se för långt in i framtiden eftersom jag inser att det är så mycket jag fortfarande vill göra med mitt liv! Jag vet att jag någon gång skulle vilja jobba någonstans närmare hemmet. Jag har aldrig arbetat i USA och skulle gärna ha möjlighet att göra det en dag.

Jag skulle älska ett tillfälle att arbeta med Christopher Wheeldon. När vi uppträdde En midsommarnattsdröm han var så upptagen att han inte lyckades arbeta med oss. Han är en sådan inspiration för mig och jag älskar allt hans arbete. Jag skulle gärna vilja lära av honom.

De som känner mig väl vet att jag har en enorm passion för mode och sömnad. På senare tid har jag jobbat mycket mer på kostymer för vårt företag och några vinterträdgårdar runt Madrid, men jag hoppas att jag en dag ska ha mina kvinnors klädkollektion. ”

Slutligen, om du skulle kunna ge råd till balettdansare i hopp om att 'göra det stort' en dag, vad skulle du säga?

Anthony Pina i studion. Foto av Sébastien Riou.

'För de unga dansarna som vill' göra det stort 'måste jag säga, fortsätt att trycka. Även om du är den sista rollen som lär dig något, ge aldrig upp. Sitt dig aldrig ner och tänk, 'Åh, personalen tittar inte ens på mig ...' Jag kommer att säga dig nu att de alltid tittar på dig! Ta ditt utrymme i det bakre hörnet och bevisa för dem att du förtjänar att få en chans. Jag tillbringade mycket tid i min karriär med att göra detta och måste fortfarande till och med den här dagen.

Du behöver inte heller tävla med någon. Arbeta istället för dig själv. Arbeta för att bli den bästa dansaren du kan vara.

Ställ slutligen frågor, oavsett om det handlar om avstånd, stil, teknik eller något annat. Visa dina lärare att du är där, att du är fokuserad och att du vill veta allt de kan lära dig. ”

Foto (överst): Anthony Pina. Foto av Charles Hope.