Kommer dina dansare naken till klassen?

Av Paul Henderson.

Det största “aha-ögonblicket” för min dansstudio hände 2006 när jag märkte att våra elever aldrig kom nakna till klassen.

Under alla mina år som son till en dansstudioägare, bror till dansare, chef för en butik med danskläder, make till en dansstudioägare och som ägare till sju dansstudior med över 3 500 studenter, har jag inte en gång sett en dansare naken i klassen. Inte bara det, men för det mesta verkar alla dansare också ha på sig skor på lektionen! De täpper också upp korridoren med dansväskor fyllda med kläder, hattar och accessoarer. Grejerna är överallt! Den förlorade och hittade avdelningen i min studio är överfull av balettskor, tröjor, jackor, uppvärmningar, byxor (inte säker på varför byxor finns där) och olika elektroniska enheter som mest lämnas av syskon.

Dansare köper saker. De köper massor av saker. De bär grejerna. De förlorar grejerna, eller växer ut ur det, och sedan köper de det igen och igen och igen ... i flera år.

B2006, när en potentiell elevs föräldrar ringde in för att fråga om våra lektioner, svarade jag studioens kontortelefon. När jag väl registrerat dem, de alltid ställde mig följande fråga: 'Vad ska hon ha på sig i klassen?' När jag säger 'alltid' menar jag ALLTID . Inte en gång registrerade en elev sig till klass där föräldern bara antog att de kunde ha på sig vad de ville i klassen.

När en kund eller kund frågar vad de ska ha på sig i klassen är det din möjlighet (vågar jag säga skyldighet) att tjäna motsvarande vinst en halv månad extra undervisning per säsong. Låt mig säga det igen ... tjäna motsvarande vinst på en och en halv månad extra undervisning. I våra studior har vi kommit fram till hur man tjänar cirka 100 dollar extra vinst per dansare, per klass och säsong.

Innan jag förklarar hur jag gjorde det ska jag ge dig en kort historielektion om hur jag vet detta. 1997 fyllde jag i min mamma i hennes dansklädaffär. Jag gick från US Navy för att montera pointe-skor på ett ögonblick. Jag lärde mig att detaljhandeln med danskläder är hemskt - främst för att inventeringen helt enkelt inte vänder tillräckligt snabbt. Det betyder att du måste köpa mycket lager och då säljer det oftast bara två gånger om året (för tillbaka till skolan och skäl.)Som jämförelse omsätter en välkänd butik som heter Gap hela sitt lager var 45: e dag! För en butik med danskläder är kostnaden för att ha så mycket lager höga, vilket innebär att vinsten är låg eller obefintlig.

Dansare kom till vår butik i massor, men bara i september och maj. Under resten av månaderna tillbringade jag min tid genom att skapa en webbplats för att sälja ut vårt stora lager av pointe-sko. Det var 1997, innan Internet var en så stor del av våra liv. Det hette Getpointe.com och det finns fortfarande idag, men jag äger det inte längre.

Snabbspolning fram till 2006 och min frus studio i norra Kalifornien exploderade från 300 studenter till nästan 800, och hon var helt överväldigad. Jag var försäljningschef för ett mjukvaruföretag som sålde hanteringsprogramvara till tandläkare.

Min erfarenhet av danshandlare lärde mig att jag kunde tjäna vinst för att sälja danskläder till min egen studios dansare om jag öppnade en liten butik i min studio och bara sålde grunderna ... klädkoden. Jag avslutade mitt försäljningsjobb och började sälja danskläder igen. Men återigen krossade inventeringen mig så småningom.

Inventering är lika med döden, såvitt jag berör. Det är en giftig post i balansräkningen. Jag gillar det inte. Det slösar bort utrymme. Det kostar riktiga pengar. Det försvinner aldrig helt. [Obs: Varulager kan försvinna om du kör en 'försäljning', men 'försäljningen' kanibaliserar din framtida försäljning till dina dansare.]

Innan för länge har studiodrivna dansbutiker hundratals par tights i olika udda storlekar och färger som de inte behöver, trikåer som gick ur stil med den första iPod, skokartonger täckta i ett fint tjockt lager damm och bytesbyxor stoppade i lådor och lådor på sorgliga, hängande hyllor.

Visst, det finns företag som kommer att sälja dansprodukter till din studio på 'efter behov' -basis, men den kritiska bristen är att du måste betala i förskott och de tar inte retur. De erbjuder erbjudanden på fraktkostnader om du beställer ett visst antal artiklar. Det är en fälla! Den naturliga benägenheten är att beställa extra till lägre kostnad och spara pengar vid frakt, men slutresultatet är överflödigt lager som aldrig kommer att försvinna. Inventering är pengar. Inventar är din pengar som sitter på en sorglig, dammig, hängande hylla. Det är dina pengar som kan användas för ett dussin andra saker ... som marknadsföring, ny färg under barren eller en höjning för din kontorschef.

Den här bilden illustrerar alla produkter en dansare behöver bara för att komma på scenen för en föreställning. Varför inte hjälpa din dansare att köpa dessa produkter och hjälpa till på samma gång?

Det finns andra dansklädföretag som låter dig skapa listor över produkter som dina elever kan köpa online, men de ger dig bara en liten andel av försäljningen i butikskredit eller en mindre andel kontant. Kort sagt, det är inte värt besväret om du inte kan ställa in priset och kontrollera din vinstmarginal.

Ändå tänkte jag att dessa dansare spenderar ett par hundra dollar av sina föräldrars hårt förvärvade pengar varje säsong för varje klass. De köper minst två par skor, två trikåer, 4-5 par tights, kjolar, byxor, shorts, hårtillbehör, smink, smycken, dräkter och huvudbonader. Listan fortsätter och fortsätter och fortsätter. Ändå tjänar inte studioägaren som 'äger' dessa kunder ett öre på sina inköp. Varför är det så? Utan studioägaren skulle det inte finnas några dansare. Studioägaren är porten till studenten. Studioägaren har enorm kraft, men ändå brukar de inte använda sin makt. Varför?

Det finns många anledningar, men dessa tre sticker ut. Först öppnade studioägare sin verksamhet för att de ville lära barnen att dansa. De fokuserar på att tjäna sina intäkter genom undervisning. För det andra blir studioägaren snabbt överväldigad av den mängd administrativa uppgifter som en dansstudio kräver och är ovillig att ta på sig ett annat projekt. För det tredje, och viktigast, studioägare är rädda. De är rädda för den ena föräldern som klagar på allt. Rädsla är en stor motivator och det hindrar studior från att nå sin fulla potential.

Jag ville bevisa för studioägare att deras rädsla var ogrundad.

Jag beställde två separata undersökningar av över 650 föräldrar till dansare i hela USA och Kanada. Resultaten var praktiskt taget identiska så jag tar med resultat från en av undersökningarna nedan.

Ta bort frågan är att 98,62% av de svarande tycker att det är viktigt för din studio att lyckas ekonomiskt. Jag slår vad om att det är chockerande för dig. Det betyder att om du har 200 familjer i din studio, endast tre av dem kommer att klaga, men du känner till dessa tre. De klagar redan på allt ändå, eller hur? Kom över det och fokusera på de 197 andra familjer som vill att du ska lyckas.

skadade dansare

Den här frågan förbereder deltagaren för nästa fråga. Det är tänkt att få dem att tänka på vad de köper och hur. Observera att 92% av respondenterna är intresserade av att köpa från dig eller din webbplats.

Ungefär 97% av dina kunder skulle vara intresserade av att köpa danskläder direkt från dig . Om du har 200 familjer i din ateljé skulle 194 köpa det du säger att de ska köpa från din webbplats. Jag säger det på ett annat sätt ... om du skulle kunna vinna 100 $ per dansare per säsong skulle det motsvara ren vinst på 19 400 $ under en säsong. Vad skulle du göra med 19 400 $?

Jag ville bevisa att studioägarnas rädsla för att kunder inte vill att de ska vara lönsamma var ogrundad. Här är beviset. Mindre än 2% av dina kunder kommer att bli irriterade om de vet att du tjänar på försäljningen av danskläder. Varför? Jag tror att de flesta kunder vill att det lilla, lokala företaget som de anförtror barnets dansutbildning ska vara ekonomiskt stabilt. De vill hellre att vinsten gynnas du och deras lokala samhälle snarare än ett stort nationellt företag som de inte har några band till. Om du förklarar för dina dansare att en procentandel av deras inköp gynnar studion, kommer 197 av 200 att vara okej med det. Det är inget att dölja.

Jag introducerade ordet 'fundraise' här för att ett sätt för en studio att förklara 'profit' är att kalla det en 'fundraiser' för studion. Det är bara ett alternativ. Om du gjorde klädkoden och tillbehörsproduktförsäljningen till dina dansare till en insamling skulle 195 av 200 kunder stödja.

Det är otroligt!

Så ta reda på hur du implementerar en klädkod. Ta reda på allt som en dansare behöver ha på sig under en hel säsong. Gör klädkoden som krävs. Kalla det en insamling om du vill. Kalla det en 'ny färg' eller 'ny balett barre' eller 'master class' eller 'National Competition' insamling. Det gör ingen skillnad så länge kunden ser att studion ser snygg ut, har bra instruktörer och går smidigt.

Börja använda din enorma kraft idag. Kom ihåg, utan dig finns det inga dansare.

Om du vill tjäna $ 100 per elev per säsong, per klassanvändning CostumeManager.coms skyltfönster . Gör det nu, annars missar du en av de mest fantastiska fördelarna med att äga en dansstudio.

Klicka på bilden ovan för mer information och för att skapa ett konto.

Paul Henderson

Om Paul Henderson
Paul Henderson är expert på administrativ teknik för dansindustrin och har funnits i branschen i nästan 30 år. Hans systrar var elitmästare gymnaster och dansare och hans mor ägde en dansstudio och så småningom en dansklädaffär. Han ledde dansklädaffären i några år innan han flyttade till San Francisco Bay Area. Han och hans fru, Tiffany, äger och driver för närvarande Twinkle Star Dance ™ - ett online koreografi och läroplan för fritidsdansare i åldrarna 2-11, sju framgångsrika dansstudior i norra Kalifornien ( www.tiffanydance.com ) och en i södra Kalifornien. Tiffanys dansakademis årliga inskrivning av över 4500 studenter fick Paul att uppfinna sätt att automatisera de flesta av de dagliga affärstransaktionerna som tar så mycket av en studioägare / instruktörstid. Pauls mål har alltid varit att jämna ut affärssidan av dansstudiorna så att hans fru kan tillbringa mer tid i studion att göra det hon älskar ... undervisning. Automatisering av online-registrering och månatliga automatiska skolbetalningar uppnåddes för åtta år sedan, men kanske den mest revolutionerande uppfinningen är hans webbaserade applikation - CostumeManager.com .

Handla om CostumeManager.com
Under de senaste sex åren har Paul Henderson arbetat outtröttligt med de flesta av de största tillverkarna av kostym- och danskläder för att konsolidera sina kataloger till en sökbar webbplats. Att utveckla relationer med dessa företag har varit avgörande för framgången för CostumeManager.com och hans ansträngningar har gett resultat för studior över hela USA och Kanada. Genom att skapa en sökbar webbplats är det möjligt för en studioägare att bläddra i alla kataloger samtidigt, tilldela objekt som de gillar till en dansklass, skapa vinstmarginal, skapa en webbutik eller skriv ut ett färgark för dansare som förklarar hur de kan beställa sina önskade och / eller valfria artiklar online eller via gratis telefon. Dansare köper sina artiklar säkert online och CostumeManager.com beställer, tar emot, sorterar och skickar de individuellt förpackade artiklarna till studioägaren. Studioägaren eller instruktören löser in sin 'provision' -check, lämnar påsarna med varor till dansaren och går tillbaka till undervisningen. CostumeManager.com eliminerar 90% av arbetet och all oro för att dela ut kostymer och danskläder till dansare samtidigt som alla av vinstmarginalen ... om inte mer.

För att få kontakt med Paul Henderson och CostumeManager besök www.CostumeManager.com , www.TwinkleStarDance.com , eller www.TiffanyDance.com .

Rekommenderat för dig

• Stagestep lanserar enstegsrengörare för din studio
• En inspirerande och unik händelse för danslärare: Dance Teacher Web Conference och Expo
• Dance / NYC och Gibney publicerar digital verktygslåda 'Reopening Dance in NYC'